吳志美

［摘 要］線描指用線條的變化來描繪對象及其形體結(jié)構(gòu)的一種傳統(tǒng)的繪畫方式，操作簡單，不需要復(fù)雜的工具。它既可以對物象進行細致入微的刻畫，也可以對物象進行簡單的藝術(shù)處理。線描的這一特點，正好可以解決鄉(xiāng)村學(xué)校美術(shù)教學(xué)工具匱乏的問題。美術(shù)教學(xué)中，教師可啟發(fā)和引導(dǎo)學(xué)生對創(chuàng)作活動進行命題，適時通過線描畫，輔導(dǎo)學(xué)生創(chuàng)作、完善作品，提高學(xué)生的美術(shù)學(xué)習(xí)熱情，培養(yǎng)學(xué)生的繪畫技能。

［關(guān)鍵詞］美術(shù)教學(xué)；線條；線描畫

［中圖分類號］ G623.75［文獻標(biāo)識碼］ A［文章編號］ 1007-9068（2023）12-0052-03

線條作為造型、表現(xiàn)的重要手段，在美術(shù)創(chuàng)作中的應(yīng)用極其廣泛。無論是繪畫作品，還是雕塑作品，都無法脫離線條而單獨存在。學(xué)畫線條是小學(xué)美術(shù)教學(xué)的基礎(chǔ)，也是學(xué)生創(chuàng)作的必要條件。英國美術(shù)理論界泰斗E·H·貢布里希認為：“藝術(shù)家跟作家一樣，需要一套藝術(shù)語匯才能動手搞一個現(xiàn)實摹本?！本拖褡R字后能閱讀各種文章一樣，只要掌握美術(shù)的基礎(chǔ)元素，就能識讀各種美術(shù)作品，也能按美術(shù)的規(guī)律來創(chuàng)作作品。所以說，線條是美術(shù)教學(xué)中最重要的知識傳授目標(biāo)之一。

線條有長短、粗細、方圓、曲直、濃淡、疏密、聚散、起伏、頓挫等變化。不同的線條給人的情緒和感覺也不同：水平線能使人產(chǎn)生平靜、沉穩(wěn)之感；垂直線能使人產(chǎn)生高聳、嚴肅之感；曲線流暢活潑，如行云流水，婀娜多姿；折線剛強有力，如鐵畫銀鉤……線條是最靈活、最方便的美術(shù)元素，它能清晰地表現(xiàn)物體的輪廓、形象、結(jié)構(gòu)和空間等。所以，提高學(xué)生對線條的認識，不僅有助于學(xué)生掌握美術(shù)基礎(chǔ)知識與基本技能，增強審美能力，更能有效培養(yǎng)學(xué)生對美術(shù)創(chuàng)作的領(lǐng)悟能力和創(chuàng)造能力。在小學(xué)美術(shù)教學(xué)中，關(guān)于線條的課程有很多，如《繪畫游戲》《會變的線條》《會動的線條》《飛天》《猜猜我是誰》《精細的描寫》《線描畫中的黑白對比》等。由此可見，小學(xué)美術(shù)課程非常重視線條內(nèi)容的教學(xué)。

用線條的變化來描繪對象及其形體結(jié)構(gòu)的繪畫方式，稱為線描畫。它是最古老、最原始的一種繪畫方式?？v觀國內(nèi)外人類最早的美術(shù)遺跡或者洞穴壁畫，都是以線描的方式呈現(xiàn)出來的。線描在我國具有悠久的歷史，中國畫就非常注重線條的表現(xiàn)力，講究骨法用筆，如“十八描”“吳帶當(dāng)風(fēng)”等都是對我國線描技法的總結(jié)和概括。在今天的繪畫領(lǐng)域，線描作為一種傳統(tǒng)的繪畫方式，同樣深受教師和學(xué)生的喜愛，因為它操作簡單，不需要復(fù)雜的工具，一支筆、一張紙就可以隨時隨地進行繪畫。它既可以對物象進行細致入微的刻畫，也可以簡單地對物象進行藝術(shù)處理。線描的這一特點，正好可以解決鄉(xiāng)村學(xué)校美術(shù)教學(xué)工具匱乏的問題。線描畫較其他畫種來看，學(xué)習(xí)起來容易上手，更加適合基礎(chǔ)薄弱的學(xué)生，對提高學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情、培養(yǎng)學(xué)生的繪畫積極性有促進作用。那么，線描畫在美術(shù)課堂中具體有哪些作用？如何運用線描畫進行教學(xué)呢？下文將對這兩個問題進行探討。

一、線描畫在美術(shù)教學(xué)中的作用

1.提高學(xué)生的觀察力

觀察力是指大腦對事物的觀察能力。觀察力非常重要，敏銳的觀察力可以讓我們透過現(xiàn)象看本質(zhì)，而不受事物表面現(xiàn)象所迷惑。福爾摩斯之所以被稱為神探，正是因為他擁有敏銳的觀察力。

線描畫的學(xué)習(xí)有助于提高學(xué)生的繪畫技巧和創(chuàng)作能力，更重要的是能使學(xué)生學(xué)會觀察生活中的人和事，簡單的點、線、面及色彩的運用并不能達到這一教學(xué)目標(biāo)。學(xué)生在繪畫初期的觀察比較感性，教師在教學(xué)過程中要引導(dǎo)學(xué)生選擇適合的觀察方法，用基本形簡化和概括物象的基本特征，先通過長時間的練習(xí)，再結(jié)合繪畫逐步提高觀察力。藝術(shù)源于生活而高于生活，只有通過一系列的觀察活動，經(jīng)過分析、歸納、打破、重組等方式表現(xiàn)所觀察的事物，才能提升處理畫面的能力。

2.提高學(xué)生的審美能力

審美能力是人感受、鑒賞、評價和創(chuàng)造美的能力，是通過后天培養(yǎng)的一種能力。發(fā)展審美能力是美術(shù)教育的重要任務(wù)。在進行線描畫教學(xué)時，教師出示一些經(jīng)典的線描畫作品，可以是彩色的，也可以是黑白的，引導(dǎo)學(xué)生感受不同風(fēng)格作品的特點及差異；同時，體驗線條豐富的表現(xiàn)力和多姿多彩的藝術(shù)美感，了解畫家筆下的線條飽含著對物象的理解和豐富的情感。這能夠進一步提高學(xué)生的審美能力。在教學(xué)過程中，教師可以采取循序漸進的方法，先讓學(xué)生從簡單的線型開始臨摹，再逐步過渡到自己構(gòu)思、裝飾線條，慢慢增強學(xué)生的自信，培養(yǎng)他們對美的感受力。事實證明，學(xué)生非常喜歡并且能夠運用線條塑造生活中的各種形象。

3.提高學(xué)生的想象力

愛因斯坦說過：“想象力比知識更重要?！痹谶M行線描畫教學(xué)時，教師不要規(guī)定學(xué)生畫什么、怎么畫，也不要在乎學(xué)生畫得像不像，應(yīng)注重激發(fā)學(xué)生的想象力和創(chuàng)造力。線條具有很強的抽象性，同時有著較強的動感、質(zhì)感和速度感。在線描畫寫生過程中，教師要靈活運用各種方法，激活學(xué)生的思維，鼓勵學(xué)生大膽、夸張地運用線條，把線條的各種變化發(fā)揮得淋漓盡致，使學(xué)生釋放表現(xiàn)力與創(chuàng)造力，提高學(xué)習(xí)興趣和繪畫能力。

二、線描畫在美術(shù)教學(xué)中的運用

培育工匠精神是建設(shè)社會主義現(xiàn)代化強國的客觀需要，不僅可以使從業(yè)者在完成本職工作的基礎(chǔ)上有理想、有抱負、有格局、有擔(dān)當(dāng)，提高職業(yè)素養(yǎng)，實現(xiàn)個人的成長進步，還有利于提升全體公民的職業(yè)道德素養(yǎng)，傳承優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，提升文化水平，增強民族自信心，促進經(jīng)濟社會的可持續(xù)發(fā)展。美術(shù)教學(xué)中，線描畫在培養(yǎng)學(xué)生精益求精、認真細心、耐心專注、堅持不懈等品質(zhì)方面的作用非常明顯，在小學(xué)美術(shù)教育體系中占據(jù)重要的地位。那么，如何運用好線描畫進行教學(xué)呢？

1.線描畫的臨摹教學(xué)

臨摹是按照原作仿制繪畫作品的過程，其目的是學(xué)習(xí)某種美術(shù)技法，獲得審美體驗與審美理解，從而提高美術(shù)創(chuàng)作能力。臨摹是傳統(tǒng)美術(shù)教學(xué)的主要方式，隨著美術(shù)課程改革的深入，人們開始注重培養(yǎng)學(xué)生的想象力和創(chuàng)造力，忽略了臨摹的作用。課堂上，有些教師圖省事，讓學(xué)生依葫蘆畫瓢，不再堅持臨摹教學(xué)的基本原則。顯然，這是不對的，美術(shù)教師應(yīng)重視臨摹教學(xué)，充分發(fā)揮臨摹的作用。

（1）適齡性

在設(shè)計線描畫的臨摹教學(xué)時，需要選擇適合學(xué)生年齡特點的作品。例如，人教版美術(shù)教材三年級下冊《畫中的線條》是一節(jié)欣賞課，但只欣賞和講解不足以讓學(xué)生感受到線條的魅力。因此，筆者讓學(xué)生拿出紙筆，臨摹魏晉時期的畫像磚《放牧圖》，感受線條的粗獷豪放；臨摹馬蒂斯的速寫作品《女像》，感受線條的流暢和簡潔。之所以沒有選擇吳道子的《八十七神仙卷》和馬遠的《黃河逆流》，是因為三年級學(xué)生創(chuàng)作時往往信心不足，放不開手腳，可以一筆畫出的線條卻要分成幾筆，容易出現(xiàn)反復(fù)涂改的情況。為了讓學(xué)生建立自信心，獲得成就感，筆者選擇線條簡而少的作品，因為學(xué)習(xí)是一個循序漸進的過程，不能一蹴而就。

（2）經(jīng)典性

經(jīng)典名作在構(gòu)圖、造型和表現(xiàn)力等方面的藝術(shù)感染力是低層次摹本所無法比擬的。對世界名作，學(xué)生會帶著崇拜的心情去臨摹，態(tài)度會格外認真，學(xué)習(xí)效果也會加倍。例如，教學(xué)人教版美術(shù)教材三年級下冊《會動的線條》時，筆者選擇敦煌壁畫飛天來輔助教學(xué)，讓學(xué)生在畫中添加飄帶，感受飄帶在空中的輕盈姿態(tài)，從而驚嘆線條的神奇。筆者還給學(xué)生布置了一項課后作業(yè)——臨摹梵高的作品《星月夜》，雖然這是一幅油畫作品，但是畫中筆觸生動：天空中飛卷的星云，好像在跳舞；地面的枝條，雖然力量薄弱，卻無畏地直沖云霄。用線條概括、表現(xiàn)一幅畫，這對三年級學(xué)生來說是一個挑戰(zhàn)，但適當(dāng)?shù)碾y度更有利于調(diào)動學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性，激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力和表現(xiàn)力。

（3）整體性

教師呈現(xiàn)給學(xué)生的臨摹作品應(yīng)該是完整的，不能為了降低難度而截取局部，因為成功的藝術(shù)作品是不可分割的整體。整體臨摹才能讓學(xué)生看到作品的魅力和創(chuàng)作思路，從而激發(fā)學(xué)習(xí)熱情。

（4）重感受

臨摹要有目的性。在臨摹前，教師應(yīng)系統(tǒng)地向?qū)W生介紹作品的創(chuàng)作背景，讓學(xué)生感受畫家的創(chuàng)作思路和創(chuàng)作情感，身臨其境地體會作品的含義；應(yīng)講解臨摹的方法和步驟，提醒學(xué)生在臨摹過程中要注意的事項，強調(diào)不在乎絕對相似，而要注重對臨摹作品的獨到感受和掌握具體的表現(xiàn)方法，逐步形成自己個性化的繪畫語言和表現(xiàn)技能。

2.線描畫的寫生教學(xué)

寫生是對實物進行描繪，訓(xùn)練觀察能力、分析能力和造型能力的重要手段，也是美術(shù)與現(xiàn)實生活相聯(lián)系的重要途徑，是美術(shù)課程的重要組成部分。小學(xué)高年級課程涉及很多線條寫生課，如《自行車局部寫生》《猜猜我是誰》《精細的描寫》等。寫生不僅要模仿對象，還要表現(xiàn)出由客觀對象而產(chǎn)生的主觀感受。因此，教師要改變傳統(tǒng)的教學(xué)觀念，以創(chuàng)新理念來指導(dǎo)寫生教學(xué)。

（1）寫生對象的形象性

在設(shè)計寫生教學(xué)時，教師要先選擇形象性的寫生對象。也就是說，寫生對象不應(yīng)只是結(jié)構(gòu)簡單的幾何體和各種形狀的壇壇罐罐，還應(yīng)選擇一些學(xué)生感興趣的生活物品，如玩具、書包、衣服、帽子等，讓學(xué)生懂得美就在自己身邊，要善于發(fā)現(xiàn)生活中的美。

（2）表現(xiàn)方法的寬容性

相對臨摹來說，寫生的難度要大很多。首先，要掌握寫生的基本要求，如物體的特征、結(jié)構(gòu)、比例等。其次，要對物象進行藝術(shù)處理，注意對不同線條的運用。最后，在選擇表現(xiàn)方法時，教師可以放寬要求。線描可以是黑白的，也可以是彩色的，有條件的學(xué)生可以添畫色彩，增加繪畫的趣味性。

（3）寫生評價的創(chuàng)造性

寫生評價的環(huán)節(jié)也很關(guān)鍵，教師不僅要強調(diào)寫生作品的寫實性、準確性，還要注重學(xué)生對寫生對象的感受，讓他們享受作畫的愉悅過程。寫生的主要任務(wù)是對寫生對象進行比較，把對象的本質(zhì)特點與非本質(zhì)特點區(qū)分開來。

在寫生的過程中，培養(yǎng)學(xué)生的觀察力尤其重要，它是美術(shù)教育的重要任務(wù)之一，也是學(xué)生認知能力的重要組成部分。觀察的方法有很多種，相對來說，比較適合小學(xué)生的是局部觀察法，因為這是一種注重感受和情緒的觀察法。這種方法看上去似乎不太科學(xué)，完成的作品可能也不太準確，但是它有著適合小學(xué)生的學(xué)習(xí)特點：適合在線描畫中運用；與學(xué)生的畫法一致，容易被學(xué)生接受；造型不用太準確，有助于張揚學(xué)生的個性與特點。

3.線描畫的創(chuàng)作教學(xué)

美術(shù)創(chuàng)作是作者借鑒某種美術(shù)語言，運用相應(yīng)的美術(shù)元素、工具以及造型進行設(shè)計或制作，為描繪客觀世界、表達主觀情感與思想、美化環(huán)境與生活，所創(chuàng)造的具有一定空間和審美價值的作品。美術(shù)創(chuàng)作是作者眼、腦、手高度協(xié)作的過程。前面提到的臨摹和寫生教學(xué)，也都是為創(chuàng)作教學(xué)服務(wù)的。

（1）對創(chuàng)作活動進行命題

命題的內(nèi)容必須是學(xué)生感興趣的，以調(diào)動學(xué)生創(chuàng)作的積極性，如低年級的《過生日》、高年級的《我們?nèi)ゴ河巍返?；也可以選擇學(xué)生熟悉或經(jīng)歷過的場景，這樣可降低創(chuàng)作的難度；還可以給出一個主題，讓學(xué)生發(fā)揮想象，添加標(biāo)題。

（2）對學(xué)生進行必要的啟發(fā)和引導(dǎo)

啟發(fā)和引導(dǎo)的目的是激發(fā)想象、打開思路、活躍情緒，并引導(dǎo)學(xué)生將創(chuàng)作構(gòu)想變成構(gòu)圖或方案。教師可以通過美術(shù)作品、示范講解、小組討論等途徑進行啟發(fā)，提醒學(xué)生不能因范畫而束縛自己的思想。

（3）輔導(dǎo)創(chuàng)作

在學(xué)生創(chuàng)作的過程中，教師應(yīng)全面進行輔導(dǎo)，解決學(xué)生在創(chuàng)作中遇到的困難。相對來說，學(xué)生對線描畫的創(chuàng)作更感興趣，因為他們在勾勒作品的大致輪廓時，可以自由地用線條去裝飾和表達自己的情感。藝術(shù)家保羅·克利曾說“用一根線去散步”，這話道出了線條的自由與靈活。

（4）完善作品

教師應(yīng)該根據(jù)學(xué)生的作品特點，提出相應(yīng)的修改建議，如“線條可以再豐富一些”“再加點線條”“注意點、線、面的運用”等，使學(xué)生的作品更立體、更完整。這樣也有助于培養(yǎng)學(xué)生的動手操作能力，提高學(xué)生的自信心和學(xué)習(xí)興趣。

美術(shù)創(chuàng)作的重點是啟發(fā)學(xué)生善于發(fā)現(xiàn)、形成創(chuàng)新意識，學(xué)會創(chuàng)作的方法，從而更好地表達自己的思想和情感。因此，教師在教學(xué)中應(yīng)該重視學(xué)生的主體地位，尊重學(xué)生的發(fā)現(xiàn)與創(chuàng)造，對學(xué)生的創(chuàng)作給予肯定。對處于瓶頸期的學(xué)生，教師要積極引導(dǎo)，選擇正確的方法幫助其獲得能力與水平的提升。

在每學(xué)期的期末，教師可收集學(xué)生的美術(shù)作品，在校園內(nèi)開展線描畫作品展。通過展示學(xué)生的學(xué)習(xí)成果，豐富校園文化，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，提高學(xué)生的成就感。

“讀書破萬卷，下筆如有神”，繪畫也是如此。大自然中的美好需要一雙善于發(fā)現(xiàn)的眼睛，通過平時的觀察和積累，描繪出美麗又生動的作品。孩子的第一幅繪畫作品往往是用線條來表現(xiàn)的，有人說線條是“微笑的嘴巴”“緊皺的眉頭”，這道出了線條的本質(zhì)特征和細膩的情感。線描畫正是以含蓄、清秀、夸張等特點被越來越多的人接受，它是藝術(shù)天地中一塊肥沃的土地，教師要充分利用好這塊土地，辛勤耕耘，培育出更多的祖國花朵。

（責(zé)編 杜 華）