■ 張延杰 任文惠

受疫情影響，2022年國(guó)內(nèi)舞蹈藝術(shù)發(fā)展在劇場(chǎng)演出方面充滿了不確定性。這一年里，演出延期和取消的通知不斷出現(xiàn)在各地劇場(chǎng)和院團(tuán)的微信公眾號(hào)上。然而，即便在如此艱難和不確定的情況下，2022年的中國(guó)舞蹈堅(jiān)持創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展，依然綻放出令人振奮的藝術(shù)火花，持續(xù)呈現(xiàn)閃耀激情與人性光芒的藝術(shù)表達(dá)。同時(shí)，2022年的中國(guó)舞蹈界在總結(jié)與回顧的基礎(chǔ)上，也在為新時(shí)代的發(fā)展和創(chuàng)新聚集智慧，為新征程的展望和開拓積蓄力量。

2022年國(guó)內(nèi)舞蹈作品演出盡管受到疫情影響，依舊呈現(xiàn)出豐富多樣、線上線下互相推動(dòng)融合的發(fā)展態(tài)勢(shì)。不僅如此，舞蹈界還在這一年收獲了舞臺(tái)藝術(shù)的國(guó)家級(jí)獎(jiǎng)項(xiàng)，可謂成績(jī)斐然、碩果累累。2022年9月15日，中國(guó)文化藝術(shù)政府獎(jiǎng)——第十七屆文華獎(jiǎng)評(píng)選結(jié)果公布，舞劇《五星出東方》《騎兵》、舞蹈詩(shī)劇《只此青綠》獲獎(jiǎng)；12月，中共中央宣傳部印發(fā)表彰決定，對(duì)第十六屆精神文明建設(shè)“五個(gè)一工程”組織工作先進(jìn)單位和優(yōu)秀作品進(jìn)行表彰，舞劇《五星出東方》《騎兵》《鐵人》入選。這些都是黨和人民對(duì)舞蹈界藝術(shù)成就的高度認(rèn)可與激勵(lì)。

2022年正逢新時(shí)代的第十年，是黨的二十大勝利召開之年，也是紀(jì)念毛澤東同志《在延安文藝座談會(huì)上的講話》發(fā)表80周年的歷史節(jié)點(diǎn)。在這樣的背景下，革命歷史題材和主旋律現(xiàn)實(shí)題材的舞蹈作品仍是國(guó)內(nèi)舞臺(tái)演出的重要組成部分。這一年，上海歌舞團(tuán)的《永不消逝的電波》迎來(lái)第400場(chǎng)演出；廣州芭蕾舞團(tuán)的《旗幟》入圍第十三屆中國(guó)舞蹈“荷花獎(jiǎng)”舞劇獎(jiǎng)終評(píng)作品；吉林市歌舞團(tuán)的民族舞劇《紅旗》亮相第十三屆中國(guó)藝術(shù)節(jié)；寧波市演藝集團(tuán)的當(dāng)代舞劇《冼星海》在國(guó)家大劇院開啟第二輪演出。值得注意的是，這一年有兩部原創(chuàng)紅色題材舞劇在國(guó)家大劇院首演，分別是獻(xiàn)禮黨的二十大的原創(chuàng)民族舞劇《唱支山歌給黨聽》，以及紀(jì)念毛澤東同志《在延安文藝座談會(huì)上的講話》發(fā)表80周年的原創(chuàng)舞蹈詩(shī)劇《楊家?guī)X的春天》。這兩部作品都是由北京舞蹈學(xué)院與國(guó)家大劇院聯(lián)合出品，反映出新時(shí)代專業(yè)藝術(shù)高校人才培養(yǎng)的高水平實(shí)踐成果。

這一年上演的傳統(tǒng)文化題材新作包括西安歌舞劇院的舞劇《門》、上海大劇院創(chuàng)制中心的舞劇《白蛇》、雷動(dòng)天下現(xiàn)代舞團(tuán)的《我本楚狂人》，以及深圳歌劇舞劇院創(chuàng)排演出的舞劇《詠春》，分別在陜西大劇院、上海大劇院、中央歌劇院、深圳保利劇院成功首演，并獲得業(yè)內(nèi)外的積極反饋。此外，2022年在國(guó)內(nèi)各地巡演的傳統(tǒng)題材舞劇，除了年初開始就一票難求的“爆款”舞蹈詩(shī)劇《只此青綠》，江蘇大劇院原創(chuàng)民族舞劇《紅樓夢(mèng)》和作為2022中關(guān)村舞劇節(jié)特邀劇目的《曹雪芹》也獲得各地觀眾的熱烈反響。這些傳統(tǒng)文化題材作品的火爆“出圈”不僅源自近年“國(guó)潮”文化消費(fèi)的大趨勢(shì)，也因線上視頻平臺(tái)的強(qiáng)力傳播與助推。年度“爆款”《只此青綠》的出現(xiàn)，正是發(fā)端于年初的綜藝視頻傳播。嗶哩嗶哩視頻網(wǎng)站（以下簡(jiǎn)稱“B站”）的跨年晚會(huì)和央視春晚“六分鐘”不僅讓“青綠腰”火遍大江南北，更重要的是反哺了劇場(chǎng)票房，促使更多普通觀眾走進(jìn)劇場(chǎng)，以真正屬于藝術(shù)本體的現(xiàn)場(chǎng)具身審美體驗(yàn)來(lái)感知這部舞蹈作品。

2022年國(guó)內(nèi)舞蹈作品在題材和形式方面呈現(xiàn)出更加豐富多樣的探索趨勢(shì)。例如楊麗萍的2022版舞劇《孔雀》，業(yè)內(nèi)專家認(rèn)為該作品“將舞臺(tái)蒙太奇運(yùn)用到了極致”，堪稱是一部“令人沉浸的現(xiàn)場(chǎng)舞蹈版電影”。[1]金浩：《藝術(shù)記憶 | 回眸2022年：舞蹈篇》，微信公眾號(hào)“中國(guó)藝術(shù)頭條”，2023年1月3日。又如佟睿睿的當(dāng)代舞劇《深A(yù)I你》首次探索人與人工智能將構(gòu)建怎樣的未來(lái)。作為關(guān)注當(dāng)代人情感焦慮的編導(dǎo)，佟睿睿期待這部作品能夠體現(xiàn)“‘人工智能’與人的情感撫慰、心靈關(guān)懷相向而行”[2]于平：《當(dāng)代舞劇〈深A(yù)I你〉：在冰冷的技術(shù)中安放一顆有溫度的心》，《中國(guó)藝術(shù)報(bào)》2022年8月19日，第5版。的主題。此外，陶身體劇場(chǎng)的《對(duì)照》，即由“數(shù)位系列”延展出的“無(wú)數(shù)系列”之一，以音樂(lè)家小河的即興獨(dú)奏獨(dú)唱形式與舞者即興限定的身體形成相互映射，打造全新的視聽現(xiàn)場(chǎng)。此外，年末滬上首演的舞蹈劇場(chǎng)《火車站》是黎星繼“城市空間系列”《大飯店》之后的第二部，以符號(hào)化的舞美設(shè)計(jì)和道具構(gòu)建舞臺(tái)空間，探討“勇敢、夢(mèng)想、出發(fā)”的主題。

從上述對(duì)2022年舞蹈作品演出的簡(jiǎn)要回顧可以看到，這一年舞蹈創(chuàng)作者堅(jiān)持創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展，堅(jiān)持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向，不斷探索轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新當(dāng)代舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作路徑。同時(shí)，2022年的舞蹈界在藝術(shù)創(chuàng)作、學(xué)科建設(shè)、人才培養(yǎng)、學(xué)術(shù)研究和舞蹈批評(píng)方面也出現(xiàn)了新的熱點(diǎn)、爭(zhēng)議和探討。本文在梳理這些爭(zhēng)議和探討的基礎(chǔ)上力圖提出新的思考方向和探索路徑，并期待為新一年的重新出發(fā)做好準(zhǔn)備。

一、現(xiàn)象與思考：新媒體傳播下的舞蹈藝術(shù)發(fā)展

如前文所述，2022年舞蹈界火爆“出圈”的舞蹈詩(shī)劇《只此青綠》——舞繪《千里江山圖》因年初綜藝節(jié)目的海量視頻傳播，不僅引發(fā)之后一整年作品巡演“一票難求”的“爆款”現(xiàn)象，而且還成為傳統(tǒng)媒體和新媒體平臺(tái)討論的熱點(diǎn)。據(jù)統(tǒng)計(jì)，截至2022年9月，舞蹈詩(shī)劇《只此青綠》在北京保利劇院連續(xù)演出18場(chǎng)，創(chuàng)造了中國(guó)舞劇在一個(gè)城市連續(xù)演出場(chǎng)次的最高紀(jì)錄。選段《青綠》亮相B站跨年晚會(huì)，播出時(shí)間段內(nèi)實(shí)時(shí)在線觀看觀眾達(dá)1.8億；登上總臺(tái)春晚舞臺(tái)，覆蓋超過(guò)80億人次，相關(guān)微博、抖音熱搜登榜十余次。在人民網(wǎng)官網(wǎng)、官方抖音、官方微信公眾號(hào)、官方微博等全媒體平臺(tái)曝光千萬(wàn)次，微博話題閱讀超過(guò)19億、討論超49萬(wàn)……[1]參見劉淼：《中國(guó)東方演藝集團(tuán)：文華大獎(jiǎng)啟幕新征程》，《中國(guó)文化報(bào)》2022年9月23日，第A03版。

一部距首演僅一年多時(shí)間的舞蹈作品能獲得如此規(guī)模的關(guān)注與熱議，這在之前至少40年里都是難以想象的。但在熱議和追捧之外，對(duì)這部舞蹈作品及其文化背景的討論也出現(xiàn)了不同聲音。例如在美術(shù)史專業(yè)人士看來(lái)，北宋王希孟創(chuàng)作的青綠色彩絢爛的巨幅山水長(zhǎng)卷《千里江山圖》，在后世幾乎可以說(shuō)是湮沒(méi)無(wú)聞。與之相比，南宋江參繪制的水墨長(zhǎng)卷《千里江山圖》卻被后世不斷題跋歌詠，成為歷代珍藏的傳世名作。到了明代，《千里江山圖》這樣重施青綠的畫作已被視為匠俗之作。[2]參見李夏恩：《不止“只此青綠”：節(jié)后假期綜合癥？給你些“顏色”看看》，微信公眾號(hào)“新京報(bào)書評(píng)周刊”，2022年2月9日。此外，還有評(píng)論界人士認(rèn)為，這部作品因被敘事和說(shuō)教所累，導(dǎo)致全劇最好看的還是“春晚六分鐘”。如果以畫境為核心安排舞劇結(jié)構(gòu)，正與移步換景、散點(diǎn)透視的中國(guó)畫美學(xué)精神相契合?！斑@樣的《千里江山圖》可以作為文化符號(hào)橫向拓展，而非用一個(gè)似是而非的故事包裹住精華?！盵3]安瑩：《最好看就是春晚那幾分鐘？“只此青綠”不該只此“青綠腰”》，微信公眾號(hào)“北青藝評(píng)”，2022年4月22日。在眾多熱議中，這些不同聲音或許可以帶來(lái)更多啟發(fā)和富有深度的反思。比如，絢爛的“青綠山水”既然在傳統(tǒng)藝術(shù)史上被視為匠俗之作，為何在當(dāng)下如此受人追捧？從傳統(tǒng)社會(huì)到當(dāng)代社會(huì)，精英階層與大眾群體的審美價(jià)值觀經(jīng)歷了怎樣的變遷？

可見，要想探究清楚“青綠”現(xiàn)象背后的深層原因還需跨學(xué)科、多領(lǐng)域不同視角的解讀和分析。事實(shí)上，如果將思考限定在舞臺(tái)藝術(shù)本身的范疇之內(nèi)，這部作品從創(chuàng)作理念到傳播方式也足以引發(fā)很多值得深思的問(wèn)題。以跨媒介藝術(shù)學(xué)的視角看來(lái)，從傳世經(jīng)典畫作《千里江山圖》到當(dāng)代劇場(chǎng)藝術(shù)的《只此青綠》，在媒介跨越的背后，創(chuàng)作者應(yīng)如何捕捉其背后的共通特質(zhì)，使其成為契合當(dāng)代觀眾審美趣味的優(yōu)秀作品？在“國(guó)潮”文化和流量至上的畸形價(jià)值觀流行趨勢(shì)之下，文藝工作者應(yīng)如何平衡藝術(shù)創(chuàng)作的前沿性、先鋒性與群眾文化需求的流行性和通俗性？作為舞臺(tái)藝術(shù)的舞蹈又如何在影像化、綜藝化潮流下，以其本體的身體表現(xiàn)力引發(fā)觀眾的情感共鳴和具身審美體驗(yàn)？相信隨著更多像《只此青綠》這樣火爆作品的不斷推出，上述思考和疑問(wèn)也能夠獲得更加深入的分析和解答。

過(guò)去的一年，除了媒體和公眾對(duì)“爆款”作品《只此青綠》的熱議之外，舞蹈界另一個(gè)“出圈”事件恐怕非“一元云端看《醒?獅》”莫屬。正如澎湃新聞?dòng)浾邎?bào)道的：“原本一場(chǎng)正常的線下演出，因疫情原因不得已取消。轉(zhuǎn)戰(zhàn)線上直播后，卻成為一次全國(guó)關(guān)注的演出事件?！盵1]潘妤：《舞劇〈醒?獅〉1元直播引發(fā)關(guān)注，300多萬(wàn)觀眾涌入直播間》，微信公眾號(hào)“澎湃有戲”，2022年7月22日。2022年7月21日，原定在四川大劇院演出的大型民族舞劇《醒?獅》在舞臺(tái)已經(jīng)搭好、演員已經(jīng)完成走臺(tái)合成情況下因疫情防控原因面臨取消。最終四川大劇院與廣州歌舞劇院決定推出在線直播，并象征性收取一元“入場(chǎng)費(fèi)”，該場(chǎng)直播的數(shù)據(jù)最終定格在340萬(wàn)人次。據(jù)《中國(guó)文化報(bào)》報(bào)道，“一元云端看《醒?獅》”獲得1040.89萬(wàn)人次的關(guān)注，139.41萬(wàn)網(wǎng)友點(diǎn)贊，4.73萬(wàn)多條轉(zhuǎn)發(fā)和評(píng)論，平臺(tái)同步熱搜上榜。這樣的數(shù)據(jù)相當(dāng)于線下演出兩千多場(chǎng)，是許多劇院一年都達(dá)不到的成績(jī)。[2]參見王雪娟、付遠(yuǎn)書：《舞劇〈醒?獅〉緣何成云端“爆款”》，《中國(guó)文化報(bào)》2022年7月27日，第2版。

面對(duì)被媒體稱為“熱點(diǎn)文化事件”的這場(chǎng)線上演出直播，作品編導(dǎo)、舞團(tuán)負(fù)責(zé)人、劇院管理者等各方是如何看待的？又有哪些值得業(yè)內(nèi)深思的問(wèn)題？作為《醒?獅》的編導(dǎo)，錢鑫對(duì)“一元錢買不了吃虧，買不了上當(dāng)”這樣的宣傳文案一開始是感覺不太舒服的，但最后的結(jié)果讓他深刻認(rèn)識(shí)到新媒體的力量。[3]參見喬燕冰：《中國(guó)舞劇將以新的姿態(tài)探索新的舞臺(tái)表達(dá)》，《中國(guó)藝術(shù)報(bào)》2022年11月30日，第3版。廣州歌舞劇院院長(zhǎng)史前進(jìn)認(rèn)為，《醒?獅》的火爆“出圈”不是偶然，體現(xiàn)了全體演職員的堅(jiān)守以及保持高水準(zhǔn)藝術(shù)質(zhì)量的追求，也得益于作品口碑的積累。“自2018年首演以來(lái)，上百場(chǎng)演出一直堅(jiān)持劇目的藝術(shù)品質(zhì)，累積的口碑帶來(lái)了本次演出超乎尋常的號(hào)召力，是舞臺(tái)和觀眾雙向奔赴的結(jié)果?！盵4]王雪娟、付遠(yuǎn)書：《舞劇〈醒?獅〉緣何成云端“爆款”》，《中國(guó)文化報(bào)》2022年7月27日，第2版。但在史前進(jìn)看來(lái)，“身臨其境，是舞臺(tái)的魅力。我們走過(guò)的每個(gè)城市，演出的每一場(chǎng)，面對(duì)新的觀眾，演員的狀態(tài)都是不一樣的，這是直播所不能做到的”[5]幾何傳播：《1元看劇，超300萬(wàn)觀眾刷屏，《醒?獅》引爆云端的背后秘訣是什么？》，微信公眾號(hào)“幾何傳播”，2022年8月1日。。同樣，面對(duì)《醒?獅》這樣的線上直播是否具有持續(xù)性的問(wèn)題，四川省錦城藝術(shù)宮有限責(zé)任公司黨委書記、董事長(zhǎng)劉傳認(rèn)為，線上直播是非常時(shí)期為了演出安全不得已而為之的舉動(dòng)，不能常態(tài)化推進(jìn)。舞臺(tái)藝術(shù)的魅力是藝術(shù)家與觀眾的心靈互動(dòng)，每次演出都是一次再創(chuàng)作，是臺(tái)上臺(tái)下有血有肉的人同呼吸、共命運(yùn)共同完成的藝術(shù)之旅。模式不可復(fù)制，但創(chuàng)新和開拓精神可以傳承。在他看來(lái)，這次“一元云端看戲”是成功的商業(yè)營(yíng)銷，讓人看到文化消費(fèi)市場(chǎng)的巨大潛力。未來(lái)需要注重培養(yǎng)劇院運(yùn)營(yíng)的創(chuàng)新意識(shí)，讓好的項(xiàng)目能在好的營(yíng)銷中放大品牌價(jià)值。[1]參見王雪娟、付遠(yuǎn)書：《舞劇〈醒?獅〉緣何成云端“爆款”》，《中國(guó)文化報(bào)》2022年7月27日，第2版。

這里我們可以看到，盡管“一元云端看《醒?獅》”獲得了超乎想象的市場(chǎng)與口碑雙贏，但創(chuàng)作者、院團(tuán)管理者和劇院運(yùn)營(yíng)者都清醒認(rèn)識(shí)到，線上直播不可能完全代替現(xiàn)場(chǎng)演出，藝術(shù)規(guī)律和藝術(shù)本體價(jià)值不容質(zhì)疑也必須獲得尊重。但是，新媒體的強(qiáng)大優(yōu)勢(shì)同樣不容忽略。尤其在創(chuàng)作者看來(lái)，如何利用新媒體為舞臺(tái)創(chuàng)作服務(wù)的問(wèn)題更值得關(guān)注。正如編導(dǎo)周莉亞所言，新媒體作為舞蹈創(chuàng)作與傳播的通道和途徑之一，并不會(huì)影響編導(dǎo)的創(chuàng)作本身，也不會(huì)改變編導(dǎo)的創(chuàng)作初衷。新媒體平臺(tái)傳播與劇場(chǎng)藝術(shù)創(chuàng)作既相互獨(dú)立又相互碰撞、互動(dòng)互聯(lián)，從而誕生新的創(chuàng)作和觀演理念。錢鑫則認(rèn)為，新媒體傳播會(huì)給舞臺(tái)創(chuàng)作帶來(lái)不同視角，會(huì)讓舞臺(tái)藝術(shù)在某個(gè)層面上獲得延伸，但又不減損其自身特性。[2]參見《BDA舞蹈論壇（2022）分論壇：十九大以來(lái)中國(guó)原創(chuàng)舞劇與新時(shí)代文藝評(píng)論》，微信公眾號(hào)“北京舞蹈學(xué)院學(xué)報(bào)”，2022年11月9日?？梢?，堅(jiān)持創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展，新媒體傳播的強(qiáng)大力量已成為舞臺(tái)藝術(shù)創(chuàng)作者進(jìn)行轉(zhuǎn)化創(chuàng)新時(shí)的重點(diǎn)關(guān)注要素，但同時(shí)各種“流量密碼”并沒(méi)有干擾編導(dǎo)對(duì)自身藝術(shù)本體邊界的清醒認(rèn)知，這也能讓業(yè)內(nèi)同行更加堅(jiān)定現(xiàn)場(chǎng)表演與劇場(chǎng)藝術(shù)的前進(jìn)方向和發(fā)展前景。

二、跨界融合中的藝術(shù)本體性與轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新中的當(dāng)代性

隨著近年國(guó)內(nèi)大型原創(chuàng)舞劇佳作的不斷涌現(xiàn)，新媒體傳播力量的不斷壯大，以及跨界融合創(chuàng)作趨勢(shì)的日益突出，2022年的舞蹈界沒(méi)有停止對(duì)舞蹈藝術(shù)本體內(nèi)涵與邊界的爭(zhēng)議和探討。關(guān)于舞劇體裁中“舞”和“劇”的關(guān)系問(wèn)題也再次成為業(yè)內(nèi)討論的焦點(diǎn)。在BDA舞蹈論壇（2022）分論壇之“十九大以來(lái)中國(guó)原創(chuàng)舞劇與新時(shí)代文藝評(píng)論”的研討會(huì)上，舞劇的舞蹈與戲劇關(guān)系問(wèn)題成為與會(huì)舞蹈創(chuàng)作者和理論研究者熱烈討論的核心議題。[3]同上。事實(shí)上，早在20世紀(jì)80年代，國(guó)內(nèi)舞蹈界在“八五思潮”的影響下就曾經(jīng)展開舞蹈觀念更新的大討論，其中一個(gè)重要議題就是關(guān)于舞蹈藝術(shù)的獨(dú)立性和自律性問(wèn)題。當(dāng)時(shí)舞蹈界討論涉及的就是用舞蹈思維而不是用文學(xué)思維、戲劇思維看待舞蹈，即強(qiáng)調(diào)舞蹈的舞蹈性，打破以文學(xué)和戲劇的視角看舞蹈的思維，用舞蹈思維、舞蹈語(yǔ)言進(jìn)行創(chuàng)作。[1]參見任文惠：《轉(zhuǎn)型與重構(gòu)：審美現(xiàn)代性視野中的“舞蹈觀念更新大討論”》，《北京舞蹈學(xué)院學(xué)報(bào)》2019年第3期，第19-20頁(yè)。近年來(lái)隨著舞劇創(chuàng)作的不斷繁榮，全球化與后現(xiàn)代觀念影響下，業(yè)內(nèi)對(duì)于舞蹈與戲劇或舞蹈身體表現(xiàn)與文學(xué)敘事策略之間關(guān)系的探討，其方法論視角更加多樣，所觀照的視野也更加開闊。

那么，在創(chuàng)作者看來(lái)，舞劇究竟應(yīng)該“舞”多一些，還是“劇”多一些？到底是“舞”重要還是“劇”重要？韓真認(rèn)為，舞臺(tái)敘事的特點(diǎn)是空間敘事，如何將敘事、“詩(shī)性” 和空間結(jié)合起來(lái)，讓觀眾在空間敘事中達(dá)到情感共振，對(duì)編導(dǎo)來(lái)說(shuō)更是難題。編導(dǎo)需要不斷突破極限，使空間維度和敘事層面更加多樣，在不同樣式的舞劇中去敘事，從而給予創(chuàng)作更大的空間和可能性。佟睿睿則認(rèn)為，有時(shí)舞劇好像不是在講故事，但具備一種故事性或戲劇性，如何以作品承載戲劇性和故事性，通過(guò)“無(wú)中生有”的演繹和表達(dá)，讓觀眾走出劇場(chǎng)還有能回味的內(nèi)容，這便是其舞劇創(chuàng)作不斷要突破的困難與挑戰(zhàn)。[2]參見喬燕冰：《中國(guó)舞劇將以新的姿態(tài)探索新的舞臺(tái)表達(dá)》，《中國(guó)藝術(shù)報(bào)》2022年11月30日，第3版。

在理論研究者看來(lái)，中國(guó)當(dāng)下舞劇的發(fā)展又應(yīng)以怎樣的視角去分析和解讀？許銳認(rèn)為，中國(guó)舞劇在對(duì)西方芭蕾舞劇的學(xué)習(xí)借鑒和對(duì)中國(guó)樂(lè)舞等文化傳統(tǒng)的繼承中，正逐步發(fā)展構(gòu)建屬于自己的舞劇傳統(tǒng)，并在當(dāng)下視覺文化轉(zhuǎn)向背景下，開拓出符合中國(guó)舞劇自身特色的新路徑。李松睿提出，藝術(shù)家在“劇”的層面必須在某種框架中作出題材和結(jié)構(gòu)的選擇，而在“舞”的層面更接近藝術(shù)家個(gè)人獨(dú)特的靈性。[3]參見喬燕冰：《中國(guó)舞劇將以新的姿態(tài)探索新的舞臺(tái)表達(dá)》，《中國(guó)藝術(shù)報(bào)》2022年11月30日，第3版。慕羽則在《中國(guó)舞劇敘事的構(gòu)成與轉(zhuǎn)型》一文提出，中國(guó)舞劇敘事研究應(yīng)立足中國(guó)語(yǔ)境，結(jié)合世界范圍內(nèi)的舞劇藝術(shù)流變來(lái)談。文章認(rèn)為，中國(guó)當(dāng)代舞劇創(chuàng)作的敘事特質(zhì)已經(jīng)從“具象啞劇”轉(zhuǎn)向“本體隱喻”和“跨媒介隱喻”，同時(shí)經(jīng)典敘事手法如情感敘事和情節(jié)敘事在當(dāng)代舞劇中也得以繼承和新生。[4]參見慕羽：《中國(guó)舞劇敘事的構(gòu)成與轉(zhuǎn)型》，《北京舞蹈學(xué)院學(xué)報(bào)》2022年第4期，第56-67頁(yè)。這些關(guān)于舞劇體裁的討論，不僅關(guān)系到當(dāng)代藝術(shù)語(yǔ)境下如何理解和定義舞蹈本體特質(zhì)，也涉及在以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向下，當(dāng)代舞劇作品如何被更多人欣賞，如何激發(fā)更多觀眾的共鳴與共情。

此外，隨著“國(guó)潮”文化的流行，新媒體視頻傳播的發(fā)展，關(guān)于舞蹈本體審美的討論也由熱門綜藝舞蹈節(jié)目激發(fā)出來(lái)。例如在《創(chuàng)造“感受”還是加固“經(jīng)驗(yàn)”——從〈舞千年〉大型文化劇情舞蹈節(jié)目談起》一文中，作者通過(guò)比較《舞千年》電視綜藝版與舞臺(tái)現(xiàn)場(chǎng)版的漢唐古典舞經(jīng)典作品《踏歌》和《相和歌》，認(rèn)為舞臺(tái)現(xiàn)場(chǎng)版的作品是“感知綜合體”的時(shí)空鋪展，是一種“非視覺性的視覺藝術(shù)形式”。舞蹈藝術(shù)是一種將聽覺信息、動(dòng)覺體驗(yàn)和身體“內(nèi)模仿”經(jīng)驗(yàn)相融合，最終投射為看似視覺形象的綜合審美過(guò)程。作者提出，《舞千年》通過(guò)穩(wěn)定的意義框架和日常經(jīng)驗(yàn)的情感類型對(duì)《相和歌》進(jìn)行處理，而舞臺(tái)現(xiàn)場(chǎng)版的《相和歌》和《踏歌》所帶來(lái)的審美經(jīng)驗(yàn)是溢出概念化情感邊界的。[1]參見閆楨楨：《創(chuàng)造“感受”還是加固“經(jīng)驗(yàn)”——從〈舞千年〉大型文化劇情舞蹈節(jié)目談起》，《北京舞蹈學(xué)院學(xué)報(bào)》2022年第3期，第1-7頁(yè)?？梢?，在新媒體傳播和視覺文化發(fā)展的背景下，舞蹈藝術(shù)如何既能最大程度地凸顯自身藝術(shù)特性，又能不斷突破自身門類藝術(shù)的圈層限定，在跨界融合中吸引更多觀眾群體，這些都是值得業(yè)內(nèi)外共同關(guān)注和深思的問(wèn)題。

舞蹈創(chuàng)作者和理論學(xué)者堅(jiān)持創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展，都在探索轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新的有效路徑。但在探索過(guò)程中有一個(gè)問(wèn)題無(wú)法回避，那就是如何在轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新過(guò)程中界定和理解“當(dāng)代性”。也就是說(shuō)，無(wú)論傳統(tǒng)文化題材還是現(xiàn)實(shí)題材，作品創(chuàng)作都要面對(duì)當(dāng)下這個(gè)時(shí)代，面對(duì)觀眾。那么，如何創(chuàng)作出符合和引領(lǐng)當(dāng)代觀眾價(jià)值觀和審美觀的作品，如何構(gòu)建契合中國(guó)當(dāng)代現(xiàn)實(shí)的舞蹈藝術(shù)理論體系？過(guò)去的一年，舞蹈界在探討舞蹈本體性的同時(shí)，也圍繞“當(dāng)代性”的概念及其內(nèi)涵不斷進(jìn)行探索和闡釋。

首先，關(guān)于現(xiàn)實(shí)題材創(chuàng)作的“當(dāng)代性”問(wèn)題，《現(xiàn)實(shí)題材與“當(dāng)代舞劇”的當(dāng)代性芻議——兼談佟睿睿舞劇作品》一文提出，在中國(guó)語(yǔ)境中，“當(dāng)代”一詞表示的時(shí)間具有鮮明的中國(guó)特色，包含了“當(dāng)代”中國(guó)特有的歷史感及其時(shí)間意識(shí)。在此概念界定的基礎(chǔ)上，作者認(rèn)為，歷史意識(shí)和宏大敘事是現(xiàn)實(shí)題材當(dāng)代舞劇創(chuàng)作的“當(dāng)代性”的重要內(nèi)涵與表達(dá)方式。隨著當(dāng)代舞臺(tái)敘事表現(xiàn)手法的多樣化，這種敘事可以進(jìn)行微觀表達(dá)和詩(shī)意呈現(xiàn)。作者認(rèn)為，以佟睿睿作品為代表的當(dāng)代舞劇創(chuàng)作，盡管其切入點(diǎn)都是微觀的個(gè)人，但是敘事表達(dá)的終極指向?qū)?yīng)著愛國(guó)主義、集體主義、英雄主義等核心價(jià)值觀念，通過(guò)民族命運(yùn)與個(gè)體倫理的融合，將宏大敘事內(nèi)固有的元敘事與小敘事相交織，是一種關(guān)于世界和人類社會(huì)發(fā)展的“大敘述”。編導(dǎo)的個(gè)體修辭凸顯出藝術(shù)的創(chuàng)造性與創(chuàng)新性價(jià)值。編導(dǎo)的個(gè)體經(jīng)驗(yàn)與藝術(shù)表達(dá)在中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)獨(dú)特的文化語(yǔ)境中顯示出舞蹈藝術(shù)的當(dāng)代性。[2]參見仝妍：《現(xiàn)實(shí)題材與“當(dāng)代舞劇”的當(dāng)代性芻議——兼談佟睿睿舞劇作品》，《藝術(shù)評(píng)論》2022年第2期，第111-121頁(yè)?？梢?，現(xiàn)實(shí)題材的當(dāng)代舞劇創(chuàng)作，其“當(dāng)代性”體現(xiàn)在宏大敘事中的個(gè)體視角和藝術(shù)家的個(gè)人主體意識(shí)，這種意識(shí)又體現(xiàn)于具有編導(dǎo)個(gè)人修辭風(fēng)格的運(yùn)用方式中。因此，當(dāng)代舞劇創(chuàng)作的“當(dāng)代性”路徑之一即是在歷史文化的宏大敘事中如何凸顯個(gè)體價(jià)值及藝術(shù)本體價(jià)值。

在現(xiàn)實(shí)題材創(chuàng)作之外，舞蹈界近年熱議的還有傳統(tǒng)文化題材的當(dāng)代轉(zhuǎn)化。在轉(zhuǎn)化過(guò)程中，如何理解和凸顯“當(dāng)代性”同樣值得關(guān)注和深思?！秲?yōu)秀傳統(tǒng)舞蹈文化資源的當(dāng)代舞臺(tái)轉(zhuǎn)化形式探索——由“雙創(chuàng)”理論看孫穎舞蹈作品創(chuàng)作的當(dāng)代價(jià)值》一文認(rèn)為，孫穎在創(chuàng)作中強(qiáng)調(diào)回到“原境”的歷史體認(rèn)方法，其目的并非為了探究歷史和傳統(tǒng)的原始存在形態(tài)，而是只有在體認(rèn)過(guò)程中真正實(shí)現(xiàn)個(gè)體與歷史和傳統(tǒng)之間的延續(xù)性搭建。因此，孫穎尋“古”，不僅是為了考究歷史，重返“原境”，也是為了喚醒個(gè)體性，絕非為“古”尋“古”。[1]參見蘇婭：《優(yōu)秀傳統(tǒng)舞蹈文化資源的當(dāng)代舞臺(tái)轉(zhuǎn)化形式探索——由“雙創(chuàng)”理論看孫穎舞蹈作品創(chuàng)作的當(dāng)代價(jià)值》，《舞蹈》2022年第1期，第43-44頁(yè)。可見，在傳統(tǒng)文化題材的當(dāng)代轉(zhuǎn)化中，藝術(shù)家的個(gè)人主體性同樣成為當(dāng)代性的重要組成部分。因此，在傳統(tǒng)文化題材的當(dāng)代創(chuàng)作中，創(chuàng)作者的主旨除了讓文物“活”起來(lái)，更要從藝術(shù)本體立場(chǎng)出發(fā)，讓觀眾在充滿直覺詩(shī)意的審美意象中激發(fā)出文化自信與民族自豪感。

在研究者看來(lái)，當(dāng)代藝術(shù)語(yǔ)境下的觀眾同樣享有解讀作品的個(gè)人主體權(quán)利。即使題材屬于眾所周知的歷史文化范疇，觀眾也可通過(guò)自身的審美體驗(yàn)感受作品本體作為審美對(duì)象的詩(shī)意呈現(xiàn)。在《轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新：中國(guó)當(dāng)代舞蹈創(chuàng)作路徑與問(wèn)題思考——從第十三屆中國(guó)藝術(shù)節(jié)文華獎(jiǎng)作品說(shuō)起》一文中，作者以《只此青綠》和《五星出東方》為例，提出舞蹈作品的敘事性與抒情性和意象性的平衡在這兩部作品中得以充分展現(xiàn)，并認(rèn)為舞蹈藝術(shù)的本體性，即脫離戲劇性情境和敘事性目的，舞蹈身體的動(dòng)作表達(dá)及意象塑造本身就可成為獨(dú)立審美對(duì)象。作者提出，在當(dāng)代藝術(shù)語(yǔ)境之下，來(lái)自個(gè)體的直覺體驗(yàn)要比舞臺(tái)符號(hào)解讀和中心思想概括更能直擊人心、引發(fā)共鳴。[2]參見張延杰：《轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新：中國(guó)當(dāng)代舞蹈創(chuàng)作路徑與問(wèn)題思考——第十三屆中國(guó)藝術(shù)節(jié)獲獎(jiǎng)舞蹈作品觀察》，《藝術(shù)評(píng)論》2022年第9期，第30-31頁(yè)。

從上述回顧中可以看到，學(xué)界關(guān)于當(dāng)代性概念及其內(nèi)涵的探索與闡釋，相信隨著更多舞臺(tái)作品的涌現(xiàn)而不斷充實(shí)和豐富，也必定會(huì)產(chǎn)生更多爭(zhēng)議和討論。但無(wú)論怎樣界定和建構(gòu)當(dāng)代性的理論體系，除了創(chuàng)作實(shí)踐的持續(xù)發(fā)展和繁榮，還須依賴更多元的視角、更開闊的思維空間。

三、機(jī)遇與挑戰(zhàn)：新版學(xué)科專業(yè)目錄下舞蹈藝術(shù)的再出發(fā)

2022年9月，國(guó)務(wù)院學(xué)位委員會(huì)、教育部印發(fā)了《研究生教育學(xué)科專業(yè)目錄（2022）》，對(duì)舞蹈藝術(shù)而言，其中最大的變化是“舞蹈”作為專業(yè)學(xué)位獨(dú)立設(shè)置，“舞蹈學(xué)（舞蹈歷史、理論和評(píng)論研究）”并入“藝術(shù)學(xué)”一級(jí)學(xué)科。[3]參見《國(guó)務(wù)院學(xué)位委員會(huì) 教育部關(guān)于印發(fā)〈研究生教育學(xué)科專業(yè)目錄（2022年）〉〈研究生教育學(xué)科專業(yè)目錄管理辦法〉的通知》，2022年9月13日，http://www.gov.cn/zhengce/zhengceku/2022-09/14/content_5709785.htm。這一調(diào)整充分體現(xiàn)了在近幾年舞蹈藝術(shù)蓬勃發(fā)展的態(tài)勢(shì)下，國(guó)家對(duì)舞蹈高層次人才的需求導(dǎo)向與舞蹈學(xué)科內(nèi)在的發(fā)展要求，擴(kuò)寬了舞蹈藝術(shù)的發(fā)展空間。與此同時(shí)，這一重大變化對(duì)舞蹈藝術(shù)而言也是機(jī)遇與挑戰(zhàn)并存。

2022年11月，北京舞蹈學(xué)院以“新時(shí)代?中國(guó)舞蹈?機(jī)遇與挑戰(zhàn)”為主題舉辦BDA舞蹈論壇（2022）[4]參見鄧佑玲、蘇心、李楚婷：《新時(shí)代?中國(guó)舞蹈?機(jī)遇與挑戰(zhàn)BDA舞蹈論壇（2022）視點(diǎn)》，《中國(guó)藝術(shù)報(bào)》2022年12月30日，第6-7版。，其中“新版學(xué)科專業(yè)目錄下藝術(shù)學(xué)（舞蹈）學(xué)科專業(yè)體系建設(shè)與人才培養(yǎng)”和“新版學(xué)科專業(yè)目錄頒布后舞蹈學(xué)科的機(jī)遇與挑戰(zhàn)——舞蹈專業(yè)學(xué)位博士人才培養(yǎng)方案專題研討”兩個(gè)分論壇云集眾多專家集中對(duì)新版學(xué)科目錄的調(diào)整進(jìn)行深入探討，其中涉及如下問(wèn)題：舞蹈到底是什么？學(xué)科目錄、人才培養(yǎng)和社會(huì)需要之間的關(guān)系是什么？“術(shù)”的舞蹈訓(xùn)練和“學(xué)”之間、理論跟實(shí)踐之間是怎樣的關(guān)系？舞蹈“史、論、評(píng)”和一般藝術(shù)理論研究之間又是什么關(guān)系？如何在和其他門類藝術(shù)的交流互鑒中融合貫通？在“術(shù)”“學(xué)”結(jié)合之中，怎么完整建設(shè)舞蹈學(xué)科？

針對(duì)舞蹈設(shè)置為獨(dú)立的專業(yè)學(xué)位，與會(huì)專家認(rèn)為這是為了更好適應(yīng)社會(huì)和行業(yè)發(fā)展對(duì)創(chuàng)新型、復(fù)合型、應(yīng)用型高端人才培養(yǎng)需要的必然選擇，有利于推進(jìn)藝術(shù)學(xué)科實(shí)踐類專業(yè)高層次人才的綜合培養(yǎng)，而針對(duì)未來(lái)舞蹈專業(yè)博士的培養(yǎng)，對(duì)位應(yīng)用型、實(shí)踐型的高水平領(lǐng)軍人才培養(yǎng)導(dǎo)向，“應(yīng)妥善處理好‘實(shí)踐’與‘理論’的貫通性關(guān)系，要將中國(guó)傳統(tǒng)文化的研究立場(chǎng)，將身體實(shí)踐與哲學(xué)思辨的緊密結(jié)合、‘術(shù)’與‘道’的互為貫通，有效地作用于專業(yè)博士人才培養(yǎng)的全過(guò)程、各環(huán)節(jié)”[1]《BDA舞蹈論壇（2022）分論壇：新版學(xué)科專業(yè)目錄頒布后舞蹈學(xué)科的機(jī)遇與挑戰(zhàn)——舞蹈專業(yè)學(xué)位博士人才培養(yǎng)方案專題研討》，微信公眾號(hào)“北京舞蹈學(xué)院研究生部”，2022年11月9日。。

針對(duì)舞蹈學(xué)并入藝術(shù)學(xué)一級(jí)學(xué)科，與會(huì)專家認(rèn)為新版學(xué)科目錄中一般藝術(shù)學(xué)與特殊藝術(shù)學(xué)一起成為相呼應(yīng)的學(xué)科整體，將會(huì)打通壁壘、相互融合，使舞蹈理論視野更為開闊，使交叉理論和應(yīng)用理論得到一個(gè)極大的拓展，打破了門類藝術(shù)和一般藝術(shù)理論的傳統(tǒng)界限，更強(qiáng)調(diào)藝術(shù)學(xué)的學(xué)術(shù)共同體原則，有助于建立整全的藝術(shù)圖景。

通過(guò)與會(huì)專家深入的研討，基于新版專業(yè)目錄的調(diào)整，專業(yè)型和學(xué)術(shù)型博士培養(yǎng)的定位、思路、方法等得到了進(jìn)一步厘清與拓展，凸顯建構(gòu)具有中國(guó)特色的學(xué)科體系、學(xué)術(shù)體系、話語(yǔ)體系的要求，為下一步目錄的實(shí)施積蓄力量、指引方向。

2022年對(duì)舞蹈藝術(shù)而言，實(shí)踐與理論的思考在深度與廣度上持續(xù)攀升，新版學(xué)科專業(yè)目錄的調(diào)整引發(fā)的熱議仍在繼續(xù)。與此同時(shí)，11月5日—27日，中國(guó)藝術(shù)研究院研究生院舞蹈學(xué)系建系40周年暨舞蹈學(xué)學(xué)科建設(shè)系列論壇[2]《預(yù)告｜中國(guó)藝術(shù)研究院研究生院舞蹈學(xué)系建系40周年暨舞蹈學(xué)學(xué)科建設(shè)系列論壇》，微信公眾號(hào)“中國(guó)藝術(shù)研究院舞蹈研究所”，2022年11月2日。的舉行更將這一話題向縱深拓展。此次論壇由舞蹈學(xué)術(shù)研究在中國(guó)、舞蹈學(xué)術(shù)研究的海外發(fā)展和當(dāng)代趨勢(shì)、舞蹈學(xué)術(shù)研究的跨學(xué)科視角、中國(guó)舞蹈史學(xué)的現(xiàn)實(shí)與未來(lái)、戲曲史與舞蹈史的交叉探索、舞蹈研究人才培養(yǎng)與學(xué)科建設(shè)、海外高校舞蹈學(xué)術(shù)研究型和專業(yè)實(shí)踐型碩博士培養(yǎng)觀察、實(shí)踐?研究——“舞動(dòng)無(wú)界”項(xiàng)目的本土價(jià)值八場(chǎng)分論壇組成，全面梳理總結(jié)了舞蹈學(xué)40年的學(xué)術(shù)研究與人才培養(yǎng)成就。

該論壇的突出特點(diǎn)是與會(huì)專家學(xué)術(shù)視野的開闊性、研究視角的多樣性、學(xué)術(shù)研究的深入性，以及理論與實(shí)踐的互動(dòng)性。在舞蹈學(xué)40年的學(xué)術(shù)研究總結(jié)與新版學(xué)科專業(yè)目錄的調(diào)整的未來(lái)展望中，吳曉邦舞蹈學(xué)學(xué)科體系的建構(gòu)再次被充分研究與討論。吳曉邦舞蹈學(xué)學(xué)科的四大范疇：中國(guó)舞蹈史研究、舞蹈基本理論研究、舞蹈應(yīng)用理論研究、舞蹈基礎(chǔ)資料理論研究，不僅突出理論與實(shí)踐的融通，即“學(xué)”與“術(shù)”的互為貫通，呈現(xiàn)出開放的學(xué)術(shù)視野，同時(shí)注重中國(guó)舞蹈藝術(shù)的“主體性”建構(gòu)，在中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的整體視域中深入挖掘舞蹈藝術(shù)的研究路徑。正如于平所言：“討論現(xiàn)代藝術(shù)體系視閾下的舞蹈學(xué)，吳曉邦的‘新舞蹈藝術(shù)論’給我們帶來(lái)的啟發(fā)是：他很少?gòu)?qiáng)調(diào)‘舞蹈’作為一個(gè)獨(dú)立藝術(shù)樣式的獨(dú)特性，而是認(rèn)為即便作為舞蹈家表達(dá)人生主張的特有手段，舞蹈也不能獨(dú)立于一般的藝術(shù)規(guī)律之外，它與其他獨(dú)立的藝術(shù)樣式之間具有根本上的共通性?！盵1]于平：《現(xiàn)代藝術(shù)體系視閾下的舞蹈學(xué)——從吳曉邦“新舞蹈藝術(shù)”談起》，《藝術(shù)學(xué)研究》2022年第5期，第55頁(yè)。

2022年，在新版學(xué)科專業(yè)目錄調(diào)整的背景下，吳曉邦對(duì)中國(guó)舞蹈、中國(guó)舞蹈學(xué)學(xué)術(shù)的奠基與貢獻(xiàn)再次被喚醒，“吳曉邦舞蹈學(xué)”成為中國(guó)舞蹈繼續(xù)前行的力量源泉。

四、本土與國(guó)際：中國(guó)式現(xiàn)代化的舞蹈道路

習(xí)近平總書記在黨的二十大報(bào)告中強(qiáng)調(diào)：“中國(guó)式現(xiàn)代化，是中國(guó)共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)的社會(huì)主義現(xiàn)代化，既有各國(guó)現(xiàn)代化的共同特征，更有基于自己國(guó)情的中國(guó)特色?！盵2]習(xí)近平：《高舉中國(guó)特色社會(huì)主義偉大旗幟 為全面建設(shè)社會(huì)主義現(xiàn)代化國(guó)家而團(tuán)結(jié)奮斗——在中國(guó)共產(chǎn)黨第二十次全國(guó)代表大會(huì)上的報(bào)告》，北京：人民出版社，2022年，第22頁(yè)。2022年，中國(guó)芭蕾、中國(guó)現(xiàn)代舞、中國(guó)的街舞不約而同地在歷史的回顧與當(dāng)下的思考中提出本土發(fā)展與國(guó)際視野的主題，芭蕾、現(xiàn)代舞、街舞作為外來(lái)的舞蹈文化，既有各國(guó)的共同特征，更體現(xiàn)出進(jìn)入中國(guó)后基于中國(guó)文化特點(diǎn)的發(fā)展特色，在“中國(guó)邏輯”“中國(guó)經(jīng)驗(yàn)”“中國(guó)創(chuàng)造”中走出了一條屬于中國(guó)舞蹈的現(xiàn)代化道路，在開放與包容、多元與異質(zhì)、守正與創(chuàng)新中融會(huì)貫通，為構(gòu)建人類命運(yùn)共同體貢獻(xiàn)舞蹈力量。

（一）中國(guó)芭蕾的“中國(guó)邏輯”

中國(guó)芭蕾何以姓“中”？這由芭蕾藝術(shù)在中國(guó)發(fā)展的底層邏輯，即人民文藝的根本屬性所決定。與此同時(shí)，芭蕾作為外來(lái)舞蹈藝術(shù)又有其自身的發(fā)展脈絡(luò)和建構(gòu)體系，國(guó)際化視野始終是芭蕾在全球性的流動(dòng)過(guò)程中自然的定律。2022年7 月8日，由中央芭蕾舞團(tuán)和中國(guó)藝術(shù)研究院舞蹈研究所主辦的“國(guó)際視野與本土道路——中央芭蕾舞團(tuán)舞蹈創(chuàng)作專家研討會(huì)”在京召開，與會(huì)專家以中芭編導(dǎo)費(fèi)波舞蹈創(chuàng)作20周年作品展演為契機(jī)，以中芭的輝煌成就為中心，對(duì)以中芭為代表的中國(guó)芭蕾的民族與本土化發(fā)展經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行了回顧與展望。從20世紀(jì)六七十年代的《紅色娘子軍》《沂蒙頌》到20世紀(jì)80年代的《祝?！贰读主煊瘛罚俚?1世紀(jì)以來(lái)的《大紅燈籠高高掛》《牡丹亭》，以及2017年以來(lái)的《敦煌》《花一樣開放》，中芭始終在掌握好古典芭蕾和拓展當(dāng)代芭蕾的同時(shí)注重推出原創(chuàng)作品，因?yàn)橹挥小敖o世界芭蕾藝術(shù)體系提供源自中國(guó)的身體經(jīng)驗(yàn)與審美價(jià)值，才是真正擁有國(guó)際視野，也才能真正拓寬本土道路”[1]喬燕冰：《中國(guó)芭蕾，如何在國(guó)際視野中走好本土道路？》，《中國(guó)藝術(shù)報(bào)》2022年7月13日，第2版。。中央芭蕾舞團(tuán)團(tuán)長(zhǎng)馮英將其稱為“中國(guó)芭蕾范式”，這種范式“已經(jīng)超越了技藝的融匯、情感的交流、觀念的迭新、風(fēng)格的呈現(xiàn)，應(yīng)是更多地體現(xiàn)在思想內(nèi)涵與精神品質(zhì)層面的影響與開拓”[2]馮英：《〈紅色娘子軍〉開創(chuàng)的中國(guó)芭蕾范式》，《藝術(shù)評(píng)論》2022年第6期，第39頁(yè)。。在創(chuàng)作與表演中不以形式作為區(qū)分，而是“走進(jìn)一種自由的、渾然一體的境界，將自身帶有的文化痕跡以無(wú)言的表達(dá)自然呈現(xiàn)出來(lái)”[3]喬燕冰：《中國(guó)芭蕾，如何在國(guó)際視野中走好本土道路？》，《中國(guó)藝術(shù)報(bào)》2022年7月13日，第2版。。從以上的探討與思考中可以看出，中國(guó)芭蕾無(wú)論是從實(shí)踐的創(chuàng)作與表演層面，還是在理論的深入探究上，在過(guò)去的一年中，都體現(xiàn)出一種根植于深厚的積淀中展現(xiàn)出的從容與自信，而這正源于中國(guó)芭蕾在人民文藝的發(fā)展邏輯中構(gòu)建人類命運(yùn)共同體舞蹈的責(zé)任與擔(dān)當(dāng)。

（二）中國(guó)現(xiàn)代舞的“中國(guó)經(jīng)驗(yàn)”

2022年對(duì)于中國(guó)現(xiàn)代舞而言，兩個(gè)重要時(shí)間節(jié)點(diǎn)再次引發(fā)了舞蹈界對(duì)于改革開放后現(xiàn)代舞在中國(guó)發(fā)展過(guò)程的回憶與反思。它們分別是“中國(guó)現(xiàn)代舞教育35周年”“廣東實(shí)驗(yàn)現(xiàn)代舞團(tuán)30周年”。11月26日，由中國(guó)舞蹈家協(xié)會(huì)主辦，中國(guó)舞蹈家協(xié)會(huì)理論評(píng)論委員會(huì)、星海音樂(lè)學(xué)院承辦的“中國(guó)現(xiàn)代舞發(fā)展與創(chuàng)作研討會(huì)”線上會(huì)議召開。與會(huì)專家圍繞“現(xiàn)代舞：本土化淬煉下的重建”“現(xiàn)代舞的中國(guó)形象”等議題展開交流并對(duì)現(xiàn)代舞作出如下的思考：“現(xiàn)代舞是一種思維、一種觀念，要融入現(xiàn)代舞的世界，首先要在觀念上‘破門’，要建立現(xiàn)代觀念、身體語(yǔ)言、哲學(xué)觀念。它所呈現(xiàn)的不只是動(dòng)作，更是一種以創(chuàng)造為核心的精神，是對(duì)外在環(huán)境的一種反映。也有專家提出，現(xiàn)代舞的真相不是舞，而是獨(dú)立思考之思想，舞蹈教育不等于是跳舞的教育，編舞教育不只為了教育而編舞?！盵4]《舞向現(xiàn)代，鑒往昭來(lái)——中國(guó)現(xiàn)代舞發(fā)展與創(chuàng)作研討會(huì)線上召開》，微信公眾號(hào)“中國(guó)舞蹈家協(xié)會(huì)”，2022年11月28日。從這些對(duì)現(xiàn)代舞觀念的反思中映射出現(xiàn)代舞在中國(guó)充滿嘗試、探索、爭(zhēng)議的過(guò)往，事實(shí)上也是如此，現(xiàn)代舞代表現(xiàn)實(shí)主義還是現(xiàn)代主義？現(xiàn)代舞是一個(gè)表演舞種還是一種現(xiàn)代的舞蹈觀念？現(xiàn)代舞表現(xiàn)個(gè)體還是表現(xiàn)人民？中國(guó)現(xiàn)代舞與現(xiàn)代中國(guó)舞的異同？這些最具爭(zhēng)議的核心話題，始終伴隨著現(xiàn)代舞在中國(guó)的發(fā)展歷程。

20世紀(jì)以來(lái)，隨著現(xiàn)代主義思潮的興起，為了反叛以古典芭蕾為代表的理性與秩序，現(xiàn)代舞出現(xiàn)在歐美。中國(guó)現(xiàn)代舞之父吳曉邦從日本學(xué)習(xí)了現(xiàn)代舞，將現(xiàn)代的舞蹈理念及身體自然法則與中國(guó)的革命現(xiàn)實(shí)結(jié)合在一起，創(chuàng)造出了中國(guó)新舞蹈藝術(shù)。改革開放之后現(xiàn)代舞再次進(jìn)入中國(guó)，1980年南京軍區(qū)前線歌舞團(tuán)率先邀請(qǐng)郭明達(dá)教授現(xiàn)代舞，并于1984年成立現(xiàn)代舞“實(shí)驗(yàn)小隊(duì)”，先后創(chuàng)作出了《希望》《再見吧，媽媽》《繁漪》《黃河魂》等具有中國(guó)特色的現(xiàn)代舞作品。1987年“胡嘉祿現(xiàn)代舞作品晚會(huì)”，1987年廣東現(xiàn)代舞實(shí)驗(yàn)班、北京舞蹈學(xué)院現(xiàn)代舞實(shí)驗(yàn)班，1992年廣東實(shí)驗(yàn)現(xiàn)代舞團(tuán)……正是這些中國(guó)現(xiàn)代舞的奠基者與先行者為中國(guó)舞蹈的現(xiàn)代化作出了不可磨滅的貢獻(xiàn)。

作為20世紀(jì)以來(lái)對(duì)中國(guó)舞蹈影響最大的外來(lái)舞蹈之一，現(xiàn)代舞對(duì)中國(guó)舞蹈的創(chuàng)作表演觀念、教育思想、教學(xué)體系產(chǎn)生了巨大的影響，但現(xiàn)代舞并非西方所獨(dú)有，而應(yīng)該是人類共有的舞蹈思想資源，每一個(gè)國(guó)家都應(yīng)有自己的風(fēng)格。以2022年“中國(guó)現(xiàn)代舞發(fā)展與創(chuàng)作研討會(huì)”為契機(jī)，通過(guò)歷史回顧與當(dāng)下反思，現(xiàn)代舞在中國(guó)的發(fā)展方向愈加清晰。如何深入體會(huì)現(xiàn)代藝術(shù)的精神？如何在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間進(jìn)行轉(zhuǎn)化？如何掙脫觀念束縛，大膽創(chuàng)新創(chuàng)造多元發(fā)展路徑？如何在世界范圍內(nèi)講好中國(guó)故事、傳遞中國(guó)形象、分享中國(guó)經(jīng)驗(yàn)？中國(guó)現(xiàn)代舞走出了一條自己的路徑。

（三）中國(guó)街舞的“中國(guó)創(chuàng)造”

街舞作為席卷全球的流行舞蹈文化現(xiàn)象，于20世紀(jì)80年代傳入中國(guó)，因其蓬勃旺盛的生命力，以及對(duì)生命熱切的身體表達(dá)而深受年輕人的喜愛。街舞在中國(guó)真正獲得官方認(rèn)證和大眾熱捧是在黨的十八大之后。2013年，中國(guó)舞蹈家協(xié)會(huì)街舞委員會(huì)成立；2018年，北京舞蹈學(xué)院中國(guó)街舞文化研究中心成立；2018年，舉辦紀(jì)念改革開放40周年——首屆全國(guó)街舞創(chuàng)作作品展演；2018年，街舞作品《黃河》榮獲第十一屆中國(guó)舞蹈“荷花獎(jiǎng)”當(dāng)代舞獎(jiǎng)；2020年，中國(guó)東方演藝集團(tuán)成立街舞藝術(shù)中心；街舞選拔類真人秀《這！就是街舞》自2018年開播以來(lái)頻頻登上熱搜、成為綜藝“爆款”，到2022年已進(jìn)行到第五季。

街舞何以成為“中國(guó)的街舞”，不僅體現(xiàn)出中國(guó)文化強(qiáng)大的包容性，以及將世界先進(jìn)文化拿來(lái)為我所用的氣魄，而且體現(xiàn)出中國(guó)文化的創(chuàng)造性，它將街舞從街頭的流行文化轉(zhuǎn)向都市的劇場(chǎng)文化，將身體韻律動(dòng)感十足的街舞語(yǔ)匯與中國(guó)文化相融合，在舞臺(tái)上迸發(fā)出新時(shí)代的生命活力。正如有的學(xué)者所言：“以深度融入中國(guó)傳統(tǒng)文化為顯著標(biāo)志的街舞創(chuàng)作，或以創(chuàng)作形態(tài)存在的街舞樣態(tài)，已然在外在形式和內(nèi)在精神上與原生街舞有天壤之別，已經(jīng)實(shí)現(xiàn)了一種基于文化自信進(jìn)而走向自覺的文化重構(gòu)乃至建構(gòu)，形成和標(biāo)定著真正的‘中國(guó)的街舞’?！盵1]喬燕冰：《中國(guó)街舞，何以自我認(rèn)知、自我確立和自我突破？——從〈這！就是街舞〉看當(dāng)下中國(guó)街舞發(fā)展》，《舞蹈》2022年第1期，第31頁(yè)。舞蹈藝術(shù)包容一切生命真實(shí)的表達(dá)，街舞也在中國(guó)文化的母體中煥發(fā)出新生，成為具有“中國(guó)創(chuàng)造”精神的“中國(guó)的街舞”。

五、破“圈”與無(wú)“界”：中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)批評(píng)精神的回歸

如前所述，從B站2022年跨年晚會(huì)版的網(wǎng)絡(luò)傳播，到 2022年央視春晚青綠舞段驚艷“出圈”，《只此青綠》引發(fā)全民熱議，成為中國(guó)舞劇的“現(xiàn)象級(jí)”作品。與此同時(shí)，有關(guān)《只此青綠》的評(píng)論文章在2022年也呈井噴之勢(shì)，其評(píng)論文章數(shù)量之多在近年的舞蹈作品評(píng)論中實(shí)屬罕見，形成《只此青綠》評(píng)論現(xiàn)象，筆者在對(duì)這些評(píng)論文章的研究中發(fā)現(xiàn)，其中的優(yōu)秀之作在評(píng)論的視野、方法及語(yǔ)言表達(dá)上呈現(xiàn)出向中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)批評(píng)精神回歸的趨向。

舞蹈在整個(gè)文化系統(tǒng)中不是孤立的存在，它生長(zhǎng)于文化、美學(xué)、藝術(shù)整體的脈絡(luò)之中，這就要求舞蹈研究者不能只是孤立地進(jìn)行舞蹈本體的研究，而是既要有對(duì)舞蹈本體的深刻認(rèn)知，還需要從文史哲、藝術(shù)系統(tǒng)當(dāng)中去看待舞蹈。劉曉真在《舞蹈評(píng)論的“識(shí)”與“述”》中這樣寫道：“舞蹈評(píng)論不能僅僅停留在動(dòng)作分析的層面上，還要考慮舞蹈行為主體（包括個(gè)體和群體）的價(jià)值取向、舞蹈行為的語(yǔ)境和功能，以及舞蹈作為文化事件的整體性質(zhì)?！盵1]劉曉真：《舞蹈評(píng)論的“識(shí)”與“述”》，《中國(guó)文藝評(píng)論》2022年第4期，第104頁(yè)。這樣的一種整體性質(zhì)實(shí)際上在中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)觀中尤為凸顯，詩(shī)樂(lè)舞三位一體的傳統(tǒng)樂(lè)舞觀、詩(shī)書畫內(nèi)在的共通性都體現(xiàn)了這種整體性質(zhì)，而《只此青綠》的成功也根植于對(duì)宋代社會(huì)、文化、美學(xué)的整體認(rèn)知之上，其評(píng)論者更要有這樣整體的視野與認(rèn)知才能探尋到《只此青綠》的精髓。恰如美學(xué)家劉成紀(jì)所言：“中國(guó)美學(xué)對(duì)于當(dāng)代‘國(guó)潮’的支持。總體而言，這類作品的成功并不是因?yàn)樗鼪_破了中國(guó)傳統(tǒng)而顯現(xiàn)出創(chuàng)造性，而是相反，即它更深邃地回歸到了這一傳統(tǒng)之中。”[2]劉成紀(jì)：《中國(guó)美學(xué)如何支持了當(dāng)代“國(guó)潮”？》，《中國(guó)藝術(shù)報(bào)》2022年6月24日，第3版。而中國(guó)傳統(tǒng)的破“圈”和無(wú)“界”，又使它具有跨文化的普遍意義。

《只此青綠》的優(yōu)秀評(píng)論文章在批評(píng)方法上尤其彰顯評(píng)論者的功力，從《千里江山圖》繪畫作品到《只此青綠》舞蹈作品的轉(zhuǎn)換過(guò)程中注重對(duì)兩種藝術(shù)形式的融會(huì)貫通。這一問(wèn)題在2022年7月中國(guó)文聯(lián)、中國(guó)舞協(xié)主辦，中國(guó)舞協(xié)理論評(píng)論委員會(huì)承辦的第五期全國(guó)中青年舞蹈理論評(píng)論人才（特約舞蹈評(píng)論員）培訓(xùn)班的主題講座中已經(jīng)得到重視，中國(guó)美協(xié)美術(shù)理論委員會(huì)主任尚輝在以《圖像、造型與舞蹈——當(dāng)代藝術(shù)批評(píng)漫談》為題的講座中就以跨學(xué)科的視角指出：“加強(qiáng)舞蹈藝術(shù)史的積累、關(guān)注當(dāng)代藝術(shù)的影響以及注重對(duì)于圖像和造型的感性認(rèn)識(shí)等，都是提升舞蹈批評(píng)質(zhì)量的重要依托?！盵3]轉(zhuǎn)引自喬燕冰：《“直面和深耕網(wǎng)絡(luò)舞評(píng)這片新天地!”》，《中國(guó)藝術(shù)報(bào)》2022年7月6日，第1版。但《只此青綠》的成功，張曉凌認(rèn)為是從“擬繪畫”上升到“超繪畫”，“從創(chuàng)作之始，《千里江山圖》對(duì)《只此青綠》而言，就是超越性的精神圖景，是啟示性的意象，而非摹擬性的圖像。這種創(chuàng)作理路的優(yōu)長(zhǎng)在于，它既讓編導(dǎo)們?cè)谛味系囊庀笮园盐罩畜w驗(yàn)到不同藝術(shù)形態(tài)所具有的共同性品質(zhì)：生動(dòng)的氣韻、旋復(fù)回皇的旋律、一波三折的節(jié)奏、剛健婀娜的樂(lè)感；又讓編導(dǎo)們?cè)谛味碌木唧w形態(tài)中尋找到豐富的可資轉(zhuǎn)化的元素”[4]張曉凌：《只此青綠”：古典山水精神的返場(chǎng)與再生——舞蹈詩(shī)劇〈只此青綠〉觀劇所思》，《藝術(shù)評(píng)論》2022年第5期，第59頁(yè)。。這樣的評(píng)論方法捕捉到了《只此青綠》成功的密鑰，引發(fā)讀者進(jìn)一步深入的思考。

近些年，中國(guó)舞蹈批評(píng)話語(yǔ)多從西方理論汲取資源，而《只此青綠》的評(píng)論則深挖中國(guó)古典文藝批評(píng)的話語(yǔ)形態(tài)，如“氣韻生動(dòng)”“意象”“虛實(shí)相生”等在文章中多有論述，體現(xiàn)出一種中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)評(píng)論話語(yǔ)的回歸，彰顯中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)批評(píng)精神。呂藝生評(píng)論《只此青綠》：“舞者與山水融二為一，進(jìn)入了物我兩忘之境。”[1]呂藝生：《〈只此青綠〉的文化意蘊(yùn)》，《文化藝術(shù)研究》2022年第2期，第70頁(yè)。馮雙白在評(píng)論中對(duì)《只此青綠》虛實(shí)相生的意境結(jié)構(gòu)贊嘆有加：“它的每一幅畫面都在‘實(shí)境’里內(nèi)含著向外擴(kuò)展的意緒，引人遐想，品讀起來(lái)才津津有味。以作品中的有限空間蘊(yùn)含著無(wú)限豐富的可以展開的想象空間?！盵2]馮雙白：《舞蹈詩(shī)劇〈只此青綠〉的三大藝術(shù)突破》，《藝術(shù)評(píng)論》2022年第8期，第46頁(yè)。

與此同時(shí)，中國(guó)傳統(tǒng)的文藝評(píng)論注重和具體的藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)的關(guān)聯(lián)，將理性感悟寓于活生生的藝術(shù)本體之中，使理論因?yàn)閷徝缹?duì)象的激發(fā)也變得生動(dòng)活潑起來(lái)?！吨淮饲嗑G》的評(píng)論在表達(dá)理性感悟中善用同樣具有藝術(shù)性的語(yǔ)言表達(dá)方式：“青綠之舞，即山水之舞。舞姿如山時(shí)，則重似崩云，逶迤而連綿；風(fēng)韻如水時(shí)，則輕若游霧，飄搖而飛動(dòng)?！盵3]張曉凌：《“只此青綠”：古典山水精神的返場(chǎng)與再生——舞蹈詩(shī)劇〈只此青綠〉觀劇所思》，《藝術(shù)評(píng)論》2022年第5期，第61頁(yè)。這段評(píng)論既描寫了舞蹈的情態(tài)，將舞蹈的動(dòng)感躍然紙上，同時(shí)又傳遞出超然象外的深遠(yuǎn)意境，評(píng)論本身也已成為美文，回歸中國(guó)傳統(tǒng)文藝評(píng)論的精妙之筆。

2022年《只此青綠》的優(yōu)秀評(píng)論文章為我們提供了一個(gè)經(jīng)典的評(píng)論范例，在突破學(xué)科邊界、打破壁壘、跨越藩籬、批評(píng)方法的融會(huì)貫通等方面作出了表率，為中國(guó)舞蹈評(píng)論體系的建構(gòu)打開了視野與思路。語(yǔ)言表達(dá)上去論文化、去他者化、去雷同化，不執(zhí)著于概念的辨析和理性的分析，以豐富充盈的藝術(shù)心靈去把握評(píng)論對(duì)象，達(dá)到對(duì)藝術(shù)生命的整體把握，從而達(dá)到評(píng)論的美學(xué)意境。

以上關(guān)于2022年舞蹈界在藝術(shù)創(chuàng)作、學(xué)科建設(shè)、人才培養(yǎng)、學(xué)術(shù)研究和舞蹈批評(píng)等方面成果的回顧與分析，整體上體現(xiàn)出舞蹈人堅(jiān)持創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展，不斷總結(jié)和積累經(jīng)驗(yàn)，為新一年的重新出發(fā)做好充分準(zhǔn)備的良好開端。正如習(xí)近平總書記給中國(guó)東方演藝集團(tuán)的藝術(shù)家們的回信中指出的：“唱響新時(shí)代的主旋律，舞出中國(guó)人的精氣神?！盵4]《習(xí)近平回信勉勵(lì)中國(guó)東方演藝集團(tuán)的藝術(shù)家 堅(jiān)持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向 唱響新時(shí)代的主旋律舞出中國(guó)人的精氣神》，《人民日?qǐng)?bào)》2022年12月26日，第1版。相信舞蹈藝術(shù)界在黨的二十大精神指引下，能夠積蓄更多力量去迎接更具希望和挑戰(zhàn)、更富于當(dāng)代創(chuàng)新精神的新一年！