文斯基
- 斯特拉文斯基晚期風格轉變及其影響
宇恒/文斯特拉文斯基（Stravinsky）被視為現(xiàn)代音樂的重要代表人物，是20世紀最具影響力的作曲家之一。斯特拉文斯基始終致力于芭蕾舞劇的音樂創(chuàng)作，其音樂風格經歷過多次的轉變，由初期的民族主義風格，轉換到新古典主義風格，后又到十二音序列音樂風格，音樂作品呈現(xiàn)出多樣性和復雜性，具有強烈的個人色彩。在漫長的創(chuàng)作生涯中，他從不拘泥于某一種特定的藝術風格，在晚期采用與早期不同的表現(xiàn)手法進行音樂創(chuàng)作，體現(xiàn)出獨特的音樂風格。本文旨在從斯特拉文斯基晚期經歷、美學思想、
海外文摘·藝術 2023年5期2023-10-23
- 在藝術中，唯一的過錯就是平庸
段召旭斯特拉文斯基和好朋友畢加索一樣，一生對新鮮事物保持著好奇之心，且不斷地進行自我突破。他們都用精彩的作品告訴世人：在藝術中，唯一的過錯就是平庸。畫家畢加索與作曲家斯特拉文斯基同為20世紀現(xiàn)代藝術的先驅。但你知道嗎？他倆還是一對非常要好的朋友。1917年，在一次聚會上，他們通過共同的朋友——芭蕾舞團的經營者佳吉列夫相識。第一次見面，他們就彼此欣賞，有種相見恨晚的感覺。當時，斯特拉文斯基被畢加索談話時的冷靜，以及西班牙人強調每一個音節(jié)的說話方式所吸引。畢加
美育 2023年5期2023-07-18
- 西方音樂作品中的中國
伊戈爾·斯特拉文斯基（Igor Stravinsky）開始獨立生活，他以里姆斯基-科薩科夫為中心的朋友圈也就此展開。據其自傳所述，這個圈子里所囊括的人包括畫家、青年科學家、學者和“有著最先進觀點的非專業(yè)人士”——斯特拉文斯基第一部歌劇《夜鶯》腳本的共同作者斯蒂凡·米圖索夫（Stepan Mitusov）和藝術評論家、贊助人謝爾蓋·佳吉列夫（Sergei Diaghilev）等。1907年，斯特拉文斯基在創(chuàng)作《諧謔幻想曲》的同時，也在寫作歌劇《夜鶯》的第一幕
音樂愛好者 2023年4期2023-05-02
- 音樂界的畢加索
劉雪楓斯特拉文斯基（右）與佳吉列夫合作緊密。西方音樂史進入20世紀之后，俄羅斯作曲家斯特拉文斯基便處在近乎核心的位置。他在1935年出版的自傳《我的編年史》，簡直就是一部20世紀初音樂史的濃縮版。他1882年生于俄羅斯，1902年父親去世，隨后他成為里姆斯基—科薩柯夫的私人弟子，直到1908年后者去世。用斯特拉文斯基的話說，在這6年的時間里，里姆斯基—科薩柯夫待他如父親待兒子一樣地細心體貼。也正是在1908年，斯特拉文斯基首次與著名的劇院經理佳吉列夫合作，
環(huán)球人物 2022年24期2022-12-21
- 天才作曲家斯特拉文斯基
貝文力斯特拉文斯基出生在圣彼得堡附近的奧拉寧鮑姆。父親是馬林斯基大劇院著名男低音歌唱家，母親是鋼琴家，家中經常高朋滿座。早年，費奧多爾·陀思妥耶夫斯基也曾是這個家庭的?？汀Ｓ啄陼r，斯特拉文斯基就表現(xiàn)出一些獨特的才能，例如，能夠區(qū)分音樂作品中的節(jié)奏、音程。他9 歲開始正式學鋼琴。中學畢業(yè)之后，在父母的堅持下，斯特拉文斯基進入圣彼得堡大學法律系學習。后來，他有機會跟隨民族樂派代表人物尼古拉·里姆斯基-科薩科夫學習作曲。里姆斯基-科薩科夫無疑是當時俄羅斯最好的
中外文摘 2022年21期2022-12-21
- 塔拉斯金眼中的斯特拉文斯基
們展示了斯特拉文斯基如何將他老師的音樂語言繪入了自己的畫卷。斯特拉文斯基在二十世紀初的創(chuàng)作分為“民間故事”與“奇異仙境”兩大類。塔拉斯金認為，這種雙重或分叉的風格是里姆斯基-科薩科夫的專長，并直言道：“里姆斯基-科薩科夫在1877年創(chuàng)作的一百首俄羅斯民歌中深入挖掘了人類角色的音樂和超自然角色的音樂?！薄痘瘌B》作為斯特拉文斯基的成名作，其中《回旋曲》的“霍洛沃多”主題和《終曲》主題均運用了里姆斯基-科薩科夫《俄羅斯民歌一百首》中的俄羅斯民歌旋律。透過塔拉斯金
音樂愛好者 2022年7期2022-10-12
- 新舊交融
——斯特拉文斯基《意大利組曲》之創(chuàng)作
典主義與斯特拉文斯基“新古典主義開端于20世紀20年代，作曲家們往往用17和18世紀的音樂風格來創(chuàng)作音樂，但是多數作曲家都將巴赫作為參照對象，故稱之為新巴洛克更為貼切”[1]?！扒楦械目酥啤⒖陀^、平衡和清晰是18世紀音樂的主要美學特征。而新古典主義很好的繼承了這些特點。根據布萊恩·西姆斯的說法，新古典主義風格的特點是“冷靜、克制和嚴格規(guī)范的音樂思維邏輯和簡單明了的音樂風格，提倡音樂的形式，強調客觀的表達”[2]。盡管20世紀的其他作曲家例如欣德米特、普羅科
輕音樂 2022年9期2022-09-20
- 斯特拉文斯基關于“傳統(tǒng)”的美學闡釋及其實踐意義
◎蘇 哲斯特拉文斯基的《音樂詩學六講》①〔俄〕斯特拉文斯基著，姜蕾譯《音樂詩學六講》，上海音樂學院出版社2014 年版。，從音樂現(xiàn)象、音樂創(chuàng)作以及音樂類型等不同角度對音樂傳統(tǒng)進行美學闡釋，集中體現(xiàn)了他的音樂觀念。其對“傳統(tǒng)”的美學闡釋具有不同層次的深刻內涵，并與詩學（Poetics）意指的音樂創(chuàng)作實踐相聯(lián)系?？梢哉f，關于“傳統(tǒng)”的美學闡釋是斯特拉文斯基音樂美學思想的重要組成部分，也因此成為貫穿《音樂詩學六講》的理論主線。一、關于“傳統(tǒng)”的美學闡釋（一）《音
音樂研究 2022年2期2022-07-22
- 先鋒與倒退的辯證法
——阿多諾論現(xiàn)代藝術原始主義
一方面，斯特拉文斯基同樣大量運用原始性要素——尤其是他的《春之祭》，融入原始祭祀儀式，呈現(xiàn)原始恐怖畫面——同樣展示了丑的、不和諧的一面，卻被阿多諾斥為倒退，甚至成為文化工業(yè)乃至法西斯意識形態(tài)的同謀。這種截然不同的判斷不免令人費解。在《新音樂的哲學》中，阿多諾將勛伯格對應于進步(Fortschritt)，而將斯特拉文斯基對應于倒退(Restauration，或譯復辟)，從而構成現(xiàn)代音樂的兩極。在當時，勛伯格與斯特拉文斯基堪稱先鋒派音樂的雙子星座，他們總是被當
文藝理論研究 2022年3期2022-07-15
- 斯特拉文斯基《阿貢》創(chuàng)作技法探究
——基于新古典主義與序列主義的視角
2)引言斯特拉文斯基于1953年12月開始創(chuàng)作《阿貢》()，該作品的創(chuàng)作源于林肯·科爾斯坦(Lincoln Kirstein)寫給斯特拉文斯基的一封信，信中提到想要創(chuàng)作一部關于舞蹈競賽的作品參見：Stephen Walsh, , , Edited by Stanley Sadie, Vol.24, New York: Oxford University Press, 2001:551。?！栋⒇暋返膭?chuàng)作過程曾因其它作品的創(chuàng)作而中斷，直到《圣歌》
齊魯藝苑 2022年2期2022-05-18
- BBC音樂
音樂大師斯特拉文斯基。這位作曲家最著名的三部作品，無疑是《火鳥》《彼得魯什卡》與《春之祭》。這三部作品不僅被視為斯特拉文斯基早期創(chuàng)作的高峰，同時也被視為其整個創(chuàng)作生涯的頂點。一直以來，斯特拉文斯基后期的創(chuàng)作都存在著爭議，但無論如何，他后期非常明顯的改變之一，就是離開了芭蕾音樂這個體裁。斯特拉文斯基是二十世紀劃時代的芭蕾音樂大師，他對芭蕾音樂的影響與柴科夫斯基對十九世紀芭蕾音樂的影響不相上下?！痘瘌B》《彼得魯什卡》與《春之祭》這三部作品固然成就非凡，但也僅僅
音樂愛好者 2022年2期2022-02-24
- 斯特拉文斯基關于“秩序”的美學闡釋與創(chuàng)作實踐
名代表，斯特拉文斯基關于“秩序”的美學闡釋更加旗幟鮮明，具有豐富的層次與深刻的內涵。在他的音樂美學思想代表作《音樂詩學六講》中，斯特拉文斯基分別從藝術發(fā)展、音樂現(xiàn)象、創(chuàng)作實踐、音樂表演等角度，對“秩序”的內涵進行美學闡釋。斯特拉文斯基將“秩序”作為最重要的思維標尺，以十分嚴謹的態(tài)度對待與音樂秩序相關的一切問題?！爸刃颉弊鳛橐环N潛在的邏輯思維，把不同的音樂現(xiàn)象與要素有機地結合在一起，成為一條不容忽視的理論主線。一、關于“秩序”的美學闡釋斯特拉文斯基在導論中開
天津音樂學院學報 2021年2期2021-07-27
- 與羅日杰斯特文斯基一起的日子（三）
請，羅日杰斯特文斯基來做客席指揮，曲目是柴科夫斯基《第五交響曲》。那應該是我們這個年齡的北京觀眾第一次見到他。排練和現(xiàn)場我都聽了，二十年過去了，至今記憶猶新。羅日杰斯特文斯基特別詼諧幽默，與我們過去了解的以穆拉文斯基為代表的傳統(tǒng)解釋完全不同。很多年里，他這個柴科夫斯基《第五交響曲》的現(xiàn)場都是最好的。羅日杰斯特文斯基特別喜歡這個作品嗎？據說，他和莫斯科廣播交響樂團錄制的柴科夫斯基全部交響曲并沒有太多可圈可點之處？● 我老師非常敬佩穆拉文斯基。二十世紀七十年代
音樂愛好者 2021年4期2021-07-19
- 與羅日杰斯特文斯基在一起的日子（四）
我想羅日杰斯特文斯基也肯定十分看重這部作品吧？● 拉赫瑪尼諾夫的《第二交響曲》的確是老師特別鐘愛的作品之一。在老師八十歲壽辰的慶祝音樂會上，他在莫斯科大劇院的新劇場親自指揮了這部作品。排練時，我跟往常一樣每天都去現(xiàn)場觀摩。他告訴我拉赫瑪尼諾夫在樂曲中做了些刪減，并詳細給我講解了《第二交響曲》的演奏要點。隨后，他又讓我將他在總譜上所做的標記與刪減段全部抄下來。我記得老師捧著總譜感慨地說：“我哪怕能寫出一行這樣的作品，也就不枉活這一世了。”羅日杰斯特文斯基指揮
音樂愛好者 2021年5期2021-07-19
- 與羅日杰斯特文斯基一起的日子（六）
然，羅日杰斯特文斯基指揮的《第八交響曲》和《第十一交響曲》我覺得也很有特點，他在肖斯塔科維奇作品的處理上有什么特別的心得嗎？● 老師對于肖斯塔科維奇音樂中的律動十分敏感、準確，在指揮時他總是格外重視這一點。他說，雖然譜子上標的是4/4拍，但不等于要按照這種拍子去指揮樂隊的演奏。有時可以用合拍，這是一點；另一點，就是在音樂處理方面，通過樂譜上的微調達到更富有表現(xiàn)力的效果。比如，他要求小號在《第一交響曲》的開頭部分吹出漸強。這樣的處理方式使我們聽到的不單單是一
音樂愛好者 2021年7期2021-07-19
- 斯特拉文斯基舞劇《春之祭》的音樂特征分析
斯作曲家斯特拉文斯基于1912年創(chuàng)作完成，并于1913年首演于法國巴黎劇院，這部作品推翻了傳統(tǒng)意義上的音樂創(chuàng)作與作曲技法，在當時掀起了巨大的反響。作品中不協(xié)和的半音行進、重音錯位的非常規(guī)節(jié)奏等因素在當時都不為人們所接受，這也導致了這部作品在初次上演時就遭到了現(xiàn)場觀眾強烈的抨擊。隨著音樂的不斷發(fā)展，人們才逐漸開始接受這樣的音樂，自此拉開了20世紀音樂的序幕。由于舞劇《春之祭》在西方音樂發(fā)展上作出了巨大的貢獻，越來越多的學者開始關注并研究這一作品，其研究價值可
大眾文藝 2021年7期2021-07-12
- 50年前，他背離急劇綻放的春天而去
29年，斯特拉文斯基50年前的4月，當斯特拉文斯基那漫長、傳奇、精彩絕倫的人生落下帷幕時，當代音樂藝術史上整整一個時期宣告結束。他和同樣被載入那一段波瀾壯闊的世界藝術史中的明星們一起，永遠地成為令后來者艷羨和追憶的時代樂章中，最重要的音符。作為20世紀世界樂壇上最有影響的作曲家之一，伊戈爾·費多羅維奇·斯特拉文斯基（1882-1971）89歲的人生旅程中，交際往來者不乏閃耀于19、20世紀文學藝術界的巨星。而他帶著俄羅斯古典文化烙印前行，一生執(zhí)著于探索更新
看世界 2021年9期2021-05-24
- 與羅日杰斯特文斯基在一起的日子（二）曹利群對話焦飛虎
恩師羅日杰斯特文斯基之間的故事。羅日杰斯特文斯基指揮了很多俄羅斯作曲家作品的唱片，并對很多現(xiàn)代作品有興趣，這一期就讓我們跟隨曹利群與焦飛虎一起聊聊這一話題吧！○ _ 曹利群● _ 焦飛虎○ 國內的愛好者對此了解不多。我的問題是，羅日杰斯特文斯基是從一開始就對現(xiàn)代作品有興趣呢？還是后來才關注的?！?一開始羅日杰斯特文斯基就對二十世紀音樂作品興趣濃厚。我在跟他學習的過程中問過他。我覺得在他指揮的二十世紀作品當中，有些是無法超越的。比如“俄羅斯三杰”——施尼特凱
音樂愛好者 2021年3期2021-03-24
- 斯特拉文斯基“秩序與創(chuàng)造”的解讀
》產生于斯特拉文斯基在1939-1940年美國哈佛大學查爾斯·諾頓詩學講座中的演講?！兑魳吩妼W》并非嚴格意義上的學術專著，某種程度上僅僅只能算是 “發(fā)言稿”或“演講稿”，因而文字表述相對隨意。此外，整本書的內容布局缺少縝密的上下文邏輯，六次講座圍繞的主題都各不相同，這倒是符合作曲家寫作的風格。斯特拉文斯基說：“藝術越是受到控制，越是自由限制，越是深思熟慮，就越是自由的?！盵1]作曲家要獲得的自由，是“限制”中的自由，他的每次創(chuàng)作都會為自己限制一個范圍，他認
北方音樂 2020年24期2021-01-27
- 《再談〈春之祭〉
——斯特拉文斯基的分層觀、節(jié)拍的心理特征和非洲復合節(jié)奏》導讀
學術界對斯特拉文斯基《春之祭》（1913）這樣一部可以稱為歷史事件的音樂作品，已經持續(xù)了一個多世紀的研究和爭論。但是，在20世紀七八十年代以前，這些研究和爭論并沒有聚焦在作品本身的音樂結構上。這是因為音樂理論家們還沒有找到適當的方法，來系統(tǒng)地解讀樂譜看上去雜亂無章、音響聽上去怪誕而不協(xié)和的音樂組織。美國音樂理論家亞瑟·伯格（Ar‐thur Berger）1963 年發(fā)表了《關于斯特拉文斯基音高組織的問題》①Arthur Berger:“Problems o
黃鐘-武漢音樂學院學報 2020年3期2020-12-04
- 斯特拉文斯基舞劇《阿貢》之《布朗萊舞》的多媒體音樂分析
on)是斯特拉文斯基(Igor Fedorovitch Stravinsky，1882—1971)作曲，喬治·巴蘭欽(George Balanchine，1904—1983)編舞，于1957年完成的一部芭蕾舞劇，全劇時長22分鐘[紐約城市芭蕾舞團(NYCB)1960年版本]。作為一部斯特拉文斯基早期的十二音序列作品，作品可以分為三個部分，筆者選擇其中采用十二音寫作的《布朗萊舞》(Bransle)作為本文的中心進行分析，其中包含《單布朗萊舞》《歡快布朗萊舞》
天津音樂學院學報 2020年2期2020-08-13
- 淺析斯特拉文斯基的藝術風格
摘 要】斯特拉文斯基是20世紀西方樂壇偉大的作曲家。他的創(chuàng)作代表了20世紀中心音樂的潮流。研究斯特拉文斯基不同時期的作品風格，對于我們能夠更好認識他的作品，了解他的作品，弄清其隱藏在音樂創(chuàng)作中的那些不容易被看懂的技法，有著非常重要的作用?！娟P鍵詞】斯特拉文斯基;風格中圖分類號：J605文獻標志碼：A ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1007-0125（2020）19-0082-01一、斯特拉文斯基不同時期的作品風格斯特拉文斯基是20世紀西方樂壇偉大的作
戲劇之家 2020年19期2020-07-04
- PIANO ARTISTRY
亨德爾或斯特拉文斯基)如此卓越地理解簡單重復陳述的效果,反復能夠帶來的力量,以及延遲能夠產生的張力。有許多作品(《第八交響曲》的終曲僅僅是最著名的),其中一個經常重復的細節(jié)要一直到作品結束時才能得到完全的理解,在此我們也許可以毫不夸張地說,除了熟悉的奏鳴曲式的和聲與節(jié)奏張力之外,還存在著某種邏輯的張力。斯特拉文斯基曾寫道：“貝多芬運作時間的杠桿效率,在所有的所謂后韋伯恩音樂中都無法見到?！边@種對時間的掌握是依賴于對音樂動作(或者更準確地說,音樂的各種動作)
鋼琴藝術 2020年2期2020-05-19
- 季赫文斯基：中蘇建交的幕后“傳言人”
尼多維奇·季赫文斯基的蘇聯(lián)外交官不僅在10月1日當天登上天安門城樓觀摩開國大典，還有幸成為中蘇兩國建交的幕后“傳言人”和“見證者”，并在此后幾十年中為中蘇、中俄友好關系做出許多貢獻。不久前，季赫文斯基生前回憶錄《重返天安門》問世，書中如數家珍般回顧了這些重大歷史事件的細枝末節(jié)，令今天的我們面對70年前的往事時有種茅塞頓開的感覺。周恩來向他發(fā)出急信開國大典進行時，貴賓云集的天安門城樓上，外國人只占極少數，其中有蘇聯(lián)作家法捷耶夫、《真理報》記者西蒙諾夫等名 人
領導文萃 2020年2期2020-03-17
- 斯特拉文斯基新古典主義音樂美學思想研究
普遍認為斯特拉文斯基的音樂美學思想及其藝術風格有兩次重要的轉折，第一次轉折從俄羅斯風格到新古典主義，第二次轉折從新古典主義到序列音樂主義。新古典主義時期是斯特拉文斯基全部創(chuàng)作過程的最重要階段，脫離了民族主義風格的俄羅斯音樂的支撐，他的基本音樂美學思想都是在新古典主義時期趨向成熟和相對定型的。但現(xiàn)有研究過于強調這一轉變的結果，絕大多數學者把研究重心放在斯特拉文斯基新古典主義時期的音樂美學思想和藝術觀點之上。張愛民[1]對斯特拉文斯基新古典主義時期最后一部歌劇
商洛學院學報 2020年5期2020-02-26
- 回光返照的意大利喜歌劇
——斯特拉文斯基的《瑪弗拉》
作曲家，斯特拉文斯基的重要性是毋庸置疑的，至于他對后世是否會產生和巴赫類似的影響力，還是讓時間去證明吧。OUTLINE/Mavrais a one-act comic opera composed by Igor Stravinsky,and one of the earliest works of Stravinsky’s neo-classical period.The libretto of the opera, by Boris Kochno, i
歌劇 2019年12期2020-01-17
- 中蘇建交的“傳言人”和“見證者”季赫文斯基沒有公開的故事
尼多維奇·季赫文斯基的蘇聯(lián)外交官不僅在10月1日當天登上天安門城樓，觀摩開國大典，還有幸成為中蘇兩國建交的幕后“傳言人”和“見證者”，并在此后幾十年時間內為中蘇、中俄友好關系做出許多貢獻。直到不久前，季赫文斯基生前完整版的回憶錄《重返天安門》才問世，里面如數家珍般回顧了這些重大歷史事件的細枝末節(jié)，令今天的我們面對七十年前的往事時有種茅塞頓開的感覺。蘇聯(lián)外交官感謝北京人民送來斯大林七十歲壽禮。紅圈中的人物即為季赫文斯基。唯一的官方代表許多時候，檔案記載與后人
新民周刊 2019年38期2019-10-23
- 中蘇建交的幕后“傳言人”
尼多維奇·季赫文斯基的蘇聯(lián)外交官不僅在10月1日當天登上天安門城樓，觀摩開國大典，還有幸成為中蘇兩國建交的幕后“傳言人”和“見證者”，并在此后幾十年時間內為中蘇、中俄友好關系做出許多貢獻。不久前，季赫文斯基生前回憶錄《重返天安門》問世，回顧了這些重大歷史事件的細枝末節(jié)。周恩來向他發(fā)出急信 開國大典進行時，貴賓云集的天安門城樓上，外國人只占極少數，真正的外國官方代表僅有一位，那就是季赫文斯基。微妙的是，他名義上還是蘇聯(lián)派駐中華民國政府的北平總領事而已，因為當
文萃報·周二版 2019年45期2019-09-10
- 紀念謝爾蓋·列奧尼多維奇·齊赫文斯基
70周年。齊赫文斯基生于1918年9月，去世于2018年2月，享年百歲。齊赫文斯基作為俄羅斯杰出的外交家，閱歷極為豐富、功勛卓著;作為歷史學家，俄羅斯?jié)h學界的泰斗，他在研究東亞、首先是研究中國方面的貢獻難以估量，著作等身，博大精深。說實話，至今我都未能全部閱讀完他的作品，齊赫文斯基留下的學術著作需要用漫長的時間來閱讀與理解。因此，發(fā)文紀念齊赫文斯基除了滿懷敬仰之情外，還有誠惶誠恐。我想從三個方面來談談：一是我眼中的齊赫文斯基，二是他對中國歷史文化的推廣和傳
友聲 2019年1期2019-06-24
- 先鋒的創(chuàng)作 世紀的獨響
——試析斯特拉文斯基單簧管獨奏《三首小品》
國作曲家斯特拉文斯基。在伊戈爾·斯特拉文斯基（Igor·Stravinsky，1882-1971）一生創(chuàng)作的眾多音樂作品中能夠看到作曲家從俄羅斯音樂風格轉向新古典主義風格，再轉向序列音樂風格的創(chuàng)作脈絡。同時，在其風格多樣的音樂作品中也能夠窺探到其對現(xiàn)代單簧管音樂所做出的大量實踐性貢獻。斯氏重視單簧管樂器的創(chuàng)作主要體現(xiàn)為：舞劇《春之祭》中的樂隊編制涉及五種不同調域單簧管以追求不同音色、不同演奏技巧的要求；1915-1916年創(chuàng)作的歌曲《貓的搖籃》中使用三支單
交響-西安音樂學院學報 2018年3期2019-01-05
- 俄漢學家齊赫文斯基去世曾親歷斯大林毛澤東會談
著名漢學家齊赫文斯基在莫斯科去世，享年99歲。齊赫文斯基是當代中國許多歷史事件的直接見證者，為中蘇（俄）關系的發(fā)展做出過重大貢獻。俄新社26日稱，齊赫文斯基于1918年9月出生于圣彼得堡的一個醫(yī)生家庭，曾就讀于圣彼得堡大學國立大學中文系，精通中、日等亞洲國家的歷史。作為外交官，齊赫文斯基曾親歷新中國的系列重大歷史事件。1949年10月2日，即新中國成立的第二天，蘇聯(lián)就承認了新中國的地位并與我國建立了外交關系。齊圣彼得堡國立大學中國研究中心主任薩莫伊洛夫回憶
北廣人物 2018年9期2018-11-14
- 論伊戈爾·斯特拉文斯基的《春之祭》
伊戈爾·斯特拉文斯基是二十世紀一位美籍俄裔作曲家，西方現(xiàn)代音樂的重要人物，由其創(chuàng)作的芭蕾舞劇《春之祭》被英國古典音樂雜志《Classical CD Magazine》評選為對西方音樂歷史影響最大的50部作品之首?！洞褐馈肥撬固乩?span id="j5i0abt0b" class="hl">文斯基的早期代表作，取材于俄羅斯民間故事，描述俄羅斯原始部族慶祝春天的祭禮，既有鮮明的俄羅斯風格，也有強烈的原始表現(xiàn)主義色彩。《春之祭》之所以對二十世紀西方音樂產生巨大的影響，是由于其在音響、節(jié)奏、和聲等諸多方面進行了大膽的創(chuàng)新，
神州·下旬刊 2018年6期2018-06-28
- 俄羅斯各界緬懷著名漢學家
著名漢學家齊赫文斯基在莫斯科去世，享年99歲。齊赫文斯基是當代中國許多歷史事件的直接見證者，為中蘇（俄）關系的發(fā)展做出過重大貢獻。俄新社26日稱，齊赫文斯基于1918年9月出生于圣彼得堡的一個醫(yī)生家庭，曾就讀于圣彼得堡大學國立大學中文系，精通中、日等亞洲國家的歷史。作為外交官，齊赫文斯基曾親歷新中國的系列重大歷史事件。1949年10月2日，即新中國成立的第二天，蘇聯(lián)就承認了新中國的地位并與我國建立了外交關系。齊圣彼得堡國立大學中國研究中心主任薩莫伊洛夫回憶
環(huán)球時報 2018-02-272018-02-27
- 斯特拉文斯基《春之祭》
創(chuàng)作背景斯特拉文斯基的主要創(chuàng)作風格就是想要表達不同的風格，所以，在這種迥異風格的影響下，他在自己六十年生涯中創(chuàng)造了上百部經典作品，進而成為了世界著名的作曲家，他的作品不同時期有不同的風格，俄羅斯風格、新古典主義音樂和序列音樂這三大時期為主要時期。俄羅斯風格時期，很多的創(chuàng)作者將他的風格進行自我延續(xù)，因為管弦樂法和音階開始被廣泛傳播起來，而在俄羅斯這一現(xiàn)象特別顯著，因此，在俄羅斯時期主要創(chuàng)作出了三部舞曲，它們是《彼得魯什卡》、《火鳥》以及《春之祭》這三部舞劇。
黃河之聲 2018年3期2018-01-26
- 淺析斯特拉文斯基早期三部芭蕾舞劇中的音樂特點
蕾舞團。斯特拉文斯基在20世紀上半葉的的創(chuàng)作大多依賴于于他的深刻情緒（與其深刻的音樂不同），這在他的早期的音樂作品中可以看出。斯特拉文斯基的俄羅斯音樂創(chuàng)作與“創(chuàng)作技法學派”分離開來，這也意味著斯特拉文斯基在這一時期的音樂創(chuàng)作獨樹一幟，產生了巨大的影響。斯特拉文斯基是一個創(chuàng)作風格多樣的作曲家，他最偉大的成就可以說是以加吉列夫和他的俄羅斯芭蕾舞團為主的芭蕾音樂。加吉列夫委托斯特拉文斯基為他的芭蕾舞團創(chuàng)作音樂，最有代表性的三部舞劇《火鳥》、《彼得魯什卡》和《春之
黃河之聲 2018年2期2018-01-24
- 斯特拉文斯基的風格真的如此多變嗎？
伊戈爾·斯特拉文斯基每當藝術領域產生新的學派并在風格上發(fā)生巨大轉變時，人們總是對之前的音樂風格產生質疑，或索性全盤否定。比如巴赫的音樂在他去世后很長一段時間被遺忘；大部分浪漫派作曲家認為古典樂派的宮廷音樂過于固守規(guī)則；很多20世紀的作曲家反過來又對浪漫派夸張的多愁善感、矯揉造作和空前的悲愴表現(xiàn)出不屑。同樣，20世紀下半葉的先鋒派代表，依照歷史規(guī)律又批判了之前的作曲家，如肖斯塔科維奇、普羅科菲耶夫、亨德米特、布里頓和稍晚些的勛伯格等等，類似的例子不勝枚舉。然
中央音樂學院學報 2018年1期2018-01-24
- 原始的粗野之音
——淺析斯特拉文斯基的作品《春之祭》
000）斯特拉文斯基被稱為音樂界的畢加索，他早期創(chuàng)作的三大音樂劇——1910年的《火鳥》、1911年的《彼得魯什卡》、1913年的《春之祭》，使他名聲大噪，奠定了他西方現(xiàn)代派音樂領袖人物的地位。斯特拉文斯基出生于奧拉寧堡，自幼酷愛音樂，9歲學鋼琴，10歲后即興作曲，大學期間，學法律的同時自學音樂。由于沒有太多音樂教條的束縛，他用全新的目光審視傳統(tǒng)，喜歡使用那些聽起來極其奇怪的和旋組合，這些往往令音樂學院的人無法理解。1908年，斯特拉文斯基創(chuàng)作了管弦樂《火
海外文摘·藝術 2017年15期2017-11-24
- 斯特拉文斯基中期藝術觀念研究
○李 洋斯特拉文斯基中期藝術觀念研究○李 洋美籍俄裔作曲家伊戈爾·費奧多羅維奇·斯特拉文斯基（Igor Feodorovich Stravinsky）是西方現(xiàn)代音樂藝術的代表人物之一，并與阿諾德·勛伯格（Arnold Schoenberg）、貝拉·巴托克（Bela Bartok）并稱為20世紀上半葉最具影響力的作曲家。因此，關于斯特拉文斯基及其藝術觀念、藝術實踐一直是中外學者重點關注的研究對象，取得了豐富的研究成果，并根據作曲家藝術作品風格特征的轉變，將斯
文藝評論 2017年9期2017-10-13
- 香奈兒與葡萄汁冰飲
國音樂家斯特拉文斯基的一段往事。影片從斯特拉文斯基在巴黎首映芭蕾舞劇《春之祭》時展開，因他的音樂創(chuàng)新，引發(fā)觀眾嘩然騷動，口哨、噓聲、惡評紛紛指向舞臺，觀眾席中的香奈兒則對音樂家的藝術探索有所相惜。時尚女王香奈兒，將女裝從被觀賞轉變?yōu)轶w現(xiàn)女性高雅、簡約、精美的新氣象，她設計的舒適、行動自由、黑白兩色斜紋軟呢套裝，替代了以往社交界里那種性別夸張、行動受限的緊身束腰鯨骨裙箍。幾年后的一個派對上，香奈兒向流亡中的斯特拉文斯基伸出援手，不但資助他繼續(xù)創(chuàng)作，還讓他和家
食品與生活 2017年8期2017-09-18
- “出色的軍事家”
籍音樂家斯特拉文斯基訪問羅馬和那不勒斯。在這次旅行中，他結識了西班牙大畫家畢加索。一經交談，兩人很快成為密友。臨別時，畢加索特意為斯特拉文斯基畫一幅他的肖像畫，以作留念?？墒?，就在斯特拉文斯基回瑞士時，海關人員檢查行李，發(fā)現(xiàn)了皮箱里這張讓他覺得很奇怪的文件?！斑@上面畫的是什么？”海關人員取出“文件”，用警覺的眼光盯著斯特拉文斯基?！爱吋铀鹘o我的肖像畫?！彼固乩?span id="j5i0abt0b" class="hl">文斯基非常坦然又自豪地回答道?！安豢赡?。這是平面圖?！薄皩α?！是我的臉的平面圖?！比欢?，無論斯特拉
作文大王·笑話大王 2017年4期2017-05-05
- 試論斯特拉文斯基《三首小品》藝術特征及演奏體會
4）試論斯特拉文斯基《三首小品》藝術特征及演奏體會徐天元（大雅樂盟，貴州 貴陽 550004）俄國作曲家斯特拉文斯基是20世紀的一位音樂巨匠，他的作品讓無數學者、音樂家及演奏家為之傾倒。作為其獨一無二的無伴奏單簧管獨奏作品，《三首小品》在斯特拉文斯基的藝術生涯中具有獨特的藝術魅力與鑒賞價值。文章從作品的創(chuàng)作背景及創(chuàng)作風格出發(fā)，分析了斯特拉文斯基《三首小品》藝術特征，并就自身演奏體會進行描述總結。斯特拉文斯基；單簧管；室內樂一、斯特拉文斯基和他的《三首單簧管
北方音樂 2017年3期2017-01-30
- 阿多諾藝術音樂批評之
——斯特拉文斯基
之 ——斯特拉文斯基■張晶晶德國著名哲學家、美學家、社會學家西奧多·阿多諾是法蘭克福學派第一代的主要代表人物，社會批判理論的理論奠基者。阿多諾一生著述甚豐，涉獵廣泛，主要的哲學、美學著作有：《啟蒙辯證法》(1947)、《新音樂哲學》(1949)、《多棱鏡：文化批判與社會》(1955)、《否定的辯證法》(1966)、《美學理論》(1970)等。阿多諾深諳現(xiàn)代音樂，他的音樂批判理論是法蘭克福學派社會批判理論中最具特色的。自1932年以長文《音樂的社會狀況》在音
人民音樂 2017年11期2017-01-28
- 與生活較真
音響播放斯特拉文斯基的音樂作品。我有些難受，不是我不喜歡斯特拉文斯基，我總覺得斯特拉文斯基表現(xiàn)大自然粗獷原始的音樂基調與現(xiàn)在的氛圍格格不入。于是我向管理人員建議，能否考慮換成其他什么音樂。管理人員微笑著問我有沒有特別的推薦。我從他的眼里看到了對我的不屑。于是我很不客氣地說：“表現(xiàn)自然主義主題的不僅僅是斯特拉文斯基，還有西貝柳斯和德彪西，這三個人都稱得上是自然主義的杰出代表。西貝柳斯的作品自然而圓熟，德彪西的作品則過于渲染大自然精靈的玩笑嘻鬧，抒情味過濃。我
珠海 2016年1期2016-12-06
- 淺談《音樂詩學六講》的音樂美學思想
六講》是斯特拉文斯基于1939至1940年間在美國哈佛大學的查爾斯·艾略特·紐頓詩學學術講座中的幾次學術演講合成的。這本《音樂詩學六講》在1942年發(fā)表，它的篇幅雖小, 內容卻極其豐富, 涉及了音樂現(xiàn)象、音樂創(chuàng)作、音樂類型學、音樂批評、音樂表演等音樂藝術的諸多方面，是一部不可忽略的音樂美學著作。斯特拉文斯基作為 20 世紀現(xiàn)代音樂的杰出先鋒, 他的音樂思想不僅對西方音樂的發(fā)展，而且對我們生活的其他諸多方面都產生了重要的影響和深遠的意義。因此，《音樂詩學六講
小品文選刊 2016年18期2016-11-26
- “拉鏈門”事件中的“性”與“法”
習生莫尼卡?萊文斯基由正常的工作關系逐漸發(fā)展為情人關系，這種親密關系維持了5個月，雖然外界并不知情，但是在總統(tǒng)周圍的執(zhí)勤人員之間卻是公開的秘密。1997年4月，萊文斯基的上司擔心她與總統(tǒng)關系過于親密，把她調到了國防部實習。萊文斯基在國防部認識了一個叫做琳達?崔普的工作人員，兩人很快成為“閨密”，萊文斯基就對這位“閨密”透露了自己與總統(tǒng)偷情的秘聞。但她不知道，關于這個滔天秘密的完整電話內容卻被崔普秘密錄音，成為日后丑聞爆發(fā)的確鑿物證之一。這段電話錄音并沒有直
21世紀 2016年9期2016-05-17
- 簡約樂隊編制下的節(jié)奏張力構建
—— 斯特拉文斯基《士兵的故事》復節(jié)奏研究
—— 斯特拉文斯基《士兵的故事》復節(jié)奏研究邱 月 (南京藝術學院 音樂學院，江蘇 南京 210013 )20世紀作曲大師斯特拉文斯基用近半個世紀的時間來積極構建屬于自己的音響體系，在相應的音樂語匯中創(chuàng)造著極具個性的節(jié)奏。具有戲劇性室內樂性質的作品《士兵的故事》是他節(jié)奏方面創(chuàng)作才華的有力佐證，他大膽建構節(jié)奏線條內部多樣性對位張力，使得單薄的樂隊編制營造出理想的豐滿音響效果。對于創(chuàng)作技法中節(jié)奏張力體系的構建，以及后世音樂發(fā)展都影響頗深。斯特拉文斯基；《士兵的
南京藝術學院學報(音樂與表演) 2016年4期2016-04-11
- 漫畫與設計的融合
萊克斯·德文斯基是當代世界漫畫和設計界的頂尖人物之一。1951 年，他出生在一個波蘭的德國裔家庭，在波蘭波茲南大學師從著名藝術家斯維斯基教授。1983 年至1985 年，德文斯基成為波茲南大學動畫電影工作室藝術總監(jiān)。1985 年，德文斯基舉家離開波蘭，定居在當的西柏林，在那里他成為專業(yè)設計師，同時為德國希姆達特動畫公司設計動畫造型并撰寫劇本。1992 年，德文斯基成為德國波茲南大學藝術教授，在那里他參與了多項國際漫畫大展，并融合漫畫藝術與設計藝術形成了所謂
讀者 2015年12期2015-06-19
- 20世紀歌劇巡禮
解一下以斯特拉文斯基為代表的“新古典主義”音樂。斯特拉文斯基與“新古典主義”“新古典主義”是相對于“古典樂派”而衍生出來的一個概念。從理論上來說，它并沒有一個具體的像“印象主義”、“表現(xiàn)主義”那樣有著一套完整的理論體系，雖然“新古典主義”提倡“回到巴赫”，但事實上并不是試圖對古典形式的復興，它的運動是精神性的，面對著晚期浪漫主義的繁復和做作，以及“表現(xiàn)主義”的極端個人化來說，“新古典主義”更希望有一種簡單明了的風格，而相比于“古典主義”，它得更為理性而不濫
歌劇 2014年7期2015-05-05
- “是”和“不”
·馬斯米·契爾文斯基他工作了很多年，從來也沒說過一聲“是”和“不”。他在任何時候講話，總是帶一點兒“不”，也帶一點兒“是”。有時候——在很少的場合，他倒也講過“唉，真是!”之類的話?？墒?，“唉，真是!”不是“是”，也不是“不”。——模棱兩可。一天，他突然收到一封公函，里面有一條命令:得正確地回答“是”或者“不”。怎么辦?哪能立刻做出回答呢?說不定會因此而大禍臨頭……回答“是”嗎?要是“不”呢?回答“不”嗎?可要是“是”呢?回答不是“是”也不是“不”，這樣自
青年文摘·上半月 1987年3期1987-11-01