張惠芬
(銅仁學院,貴州 銅仁 554300)
淺析二胡曲《江河水》
張惠芬
(銅仁學院,貴州 銅仁 554300)
流傳于我國東北地區(qū)的二胡曲《江河水》被我國著名音樂人朱廣慶、王安石等人改編之后形成一種新的演奏形式——雙管獨奏曲。二胡曲《江河水》在改編之后在我國的《東方紅》的演出中取得了良好的效果。雙管曾廣泛流行在我國的山東、遼寧一帶,它是一種加了哨子的管樂器。上個世紀六十年代初期,二胡曲《江河水》又被黃海懷先生改變成二胡獨奏曲,使得其充滿了二胡演奏悲壯、憂傷、如泣如訴等鮮明的特色。
二胡曲;《江河水》;演奏風格
二胡曲《江河水》作為我國具有代表性的民間樂曲深受我國演奏家和廣大人們?nèi)罕姷鹊南矏?,它是由黃海懷先生在上個世紀改編移植東北民間管子曲而形成的。當前,二胡曲《江河水》不僅是我國二胡業(yè)余愛好者音樂生活的重要組成部分,同時也是我國各地區(qū)專業(yè)音樂會的保留曲目。二胡曲《江河水》在我國時代的發(fā)展中因其自身的獨特魅力依舊保持著旺盛的生命力,值得我們?nèi)W習和繼承這種優(yōu)秀的作品。
二胡曲《江河水》首次在我國登臺亮相是在1963年的“上海之春”二胡比賽中,它以其自身強烈的藝術(shù)感染力得到我國廣大人們?nèi)罕姷南矚g。二胡曲《江河水》原名《江水兒》,是我國遼南鼓樂中一首較為典型的笙管樂曲牌。
二胡曲《江河水》所講述的內(nèi)容主要是來自一對民間的夫妻,丈夫在外地服役時不幸身亡,他的妻子聽到這個噩耗傷心欲絕,跑到江邊去祭奠她丈夫的亡靈,肝腸寸斷、嚎啕頓足、泣不成聲、淚血傾訴、硬咽迷離他們夫妻往日的情盟,于痛極念絕之時投水殉夫。這時天空中愁云四布,朔風怒吼,江水悲鳴,天地為之動容。二胡曲《江河水》在演奏時結(jié)合了故事背景、人物情感、特定環(huán)境等多方面進行了多層次的全方位的綜合性的藝術(shù)處理。
(一)對二胡曲《江河水》音樂的理解及處理
由于二胡曲《江河水》自身具有深刻的思想感情及生動的表現(xiàn)內(nèi)容,所以要求演奏家在演奏時必須要把握住作曲家的悲憤、痛苦和思念等多種感情,在具體演奏時要盡可能的激發(fā)自己的激情,結(jié)合《江河水》中的具體情節(jié)來展開相應的聯(lián)想,從而更好地表現(xiàn)《江河水》所蘊含的情感。
(二)二胡曲《江河水》樂曲第二段
二胡曲《江河水》的第二段的調(diào)性為微調(diào),用二胡進行演奏時通常選擇C調(diào)。二胡曲《江河水》首先是在相對歡快的弱起地位上陳述,之后在形成弱部分的音調(diào)之后過渡為相對平靜的情緒之后出現(xiàn)女主在回憶過去的場景。二胡曲《江河水》的第二段從結(jié)構(gòu)上將可以大致分為四個部分,頭尾兩個樂句通常屬于平行樂句,它的作用主要是收尾呼應。接著女主在江邊祭奠亡夫時眼神呆滯,回憶從前,這時音樂好像靜止了。這是本曲中力度較弱的環(huán)節(jié),帶給觀眾不一樣的感受。
(三)二胡曲《江河水》樂曲第三段
二胡曲《江河水》的第三段屬于整首曲目的高潮部分,在這一段落中曲中音樂長音G的力度在不斷地加強,與其第一段相比,這兒的力度和速度都有明顯的提升,從而給觀眾一種緊繃感,讓其能夠更好的去理解女主心中的悲傷和憤怒。
作為音樂表演服務中的詳細闡釋,音樂技能在實際操作中是不存在固定章法的,不同的弓或弓的不同速度都與演奏者左手的靈活性、獨立性以及弓的穩(wěn)定性、弓速等都有著密切的關(guān)系。
(一)揉弦
無論在二胡的哪種表現(xiàn)中顫音都是一個較難掌握的技巧。但是大部分的二胡演奏家在演奏《江河水》時為了展現(xiàn)其自身的藝術(shù)風格及個性更注重演奏揉弦的技法上,而忽略了顫音等技巧[1]。在演奏二胡曲《江河水》時除了使用一般的顫音,還要使用一個更大的壓揉,通過揉弦的力度不同來形成不同顫音的鮮明對比。揉弦主要是由手掌擺動而形成的,在演奏二胡曲《江河水》時演奏家通常同四個手指進行壓揉,為增加抓力演奏者通常會將三指置于琴弦上。此外,演奏者在演奏《江河水》進行揉弦時應將手指放在略低于音準基線的位置,從而更好地展示音樂的張力和強弱的平衡能力。
(二)滑音
在演奏二胡曲《江河水》時滑音時最能夠充分的體現(xiàn)出音樂的表達方式和音樂的地方民族風格的技巧,它在二胡的演奏中扮演著十分重要的角色。在二胡曲《江河水》的演奏中滑音的應用范圍相對較為廣泛,主要有墊指滑音、回滑音及上下滑音等。由于黃海懷先生有學習京胡的經(jīng)驗且《江河水》發(fā)源于東北民間音樂,所以他在演奏時充滿著一定的技巧性,演奏旋律如泣如訴。
(三)懸腕
為了在B段上更加充分的展示其細膩的情感,演奏者在演奏《江河水》時的呼吸和強度會有所調(diào)整。懸腕主要是指演奏者在演奏時通過輕推弓尖來不經(jīng)意的掛弦來產(chǎn)生更加溫柔的聲音。懸腕又被細分為波弓和頓弓,波弓主要是指演奏家在演奏曲目時通過自己對該曲目的了解或者用符號來靈活運用的。在演奏《江河水》時使用波弓主要是為了模仿空氣流通,通過運弓力度的強弱來達到悲傷尖銳的聲音效果。頓弓時二胡演奏者在演奏中使用頻率較大的弓法。頓弓主要是演奏家在演奏時彈性狀態(tài)正常的情況下使弓毛在松緊之中交替從而產(chǎn)生一個相對堅實、簡短的聲音[2]。
總而言之,二胡曲《江河水》在我國二胡的發(fā)展歷程中扮演了十分重要角色。通過學習二胡曲《江河水》我們了解到在新時期要想成為一名合格的出色優(yōu)秀的二胡演奏家就必須要行萬里路,通過欣賞我國的大好河山來更深入的領(lǐng)略到不同畫面的迥異風格,從而帶給觀眾更多的驚喜。其次,在新時期要想成為一名合格的出色優(yōu)秀的二胡演奏家就必須不斷地更新自身的知識儲備,補充自己的營養(yǎng),使得自己的演出更加完美無懈可擊。再次,在新時期要想成為一名合格的出色優(yōu)秀的二胡演奏家就必須要能夠準確無誤的掌握住二胡曲作曲家的內(nèi)心獨白,能理解作曲家所要表現(xiàn)出的思想感情。最后,在新時期要想成為一名合格的出色優(yōu)秀的二胡演奏家就必須要勇于創(chuàng)新二胡演奏的傳統(tǒng)技能,更新手法,從而帶給觀眾獨特的視聽效果。
[1]王藝,胡志平.雙管曲《江河水》與二胡曲《江河水》——兼談改編與移植中所體現(xiàn)出的創(chuàng)造性[J].南京藝術(shù)學院學報(音樂及表演版),1999,(01):30-32+29.
[2]劉夜,孟憲輝.“楚韻華章·大型交響音樂會”上演國家大劇院——武漢音樂學院參展第七屆“春華秋實·中國藝術(shù)院校舞臺藝術(shù)精品展演周”[J].黃鐘(武漢音樂學院學報),2015,(01):158-163.