黃金城

（成都大學(xué) 四川 成都 610106）

影響作曲家風(fēng)格轉(zhuǎn)變的因素探討

黃金城

（成都大學(xué) 四川 成都 610106）

作曲家的創(chuàng)作風(fēng)格既反映出作曲家個(gè)人的藝術(shù)素養(yǎng)與審美傾向，也反映出作曲家生活環(huán)境的時(shí)代特色。導(dǎo)致作曲家創(chuàng)作風(fēng)格發(fā)生轉(zhuǎn)變的因素是多方面的，本文主要從作曲家所處的風(fēng)格環(huán)境、社會歷史環(huán)境和作曲家個(gè)人的內(nèi)在需求對此進(jìn)行探討。

作曲家；創(chuàng)作風(fēng)格；影響因素

在作曲家的創(chuàng)作過程中，常常會發(fā)生風(fēng)格轉(zhuǎn)變的現(xiàn)象。影響作曲家風(fēng)格轉(zhuǎn)變的因素是多方面的，有所處的風(fēng)格環(huán)境因素，有所處的時(shí)代背景因素，也有作曲家內(nèi)心渴望改變的自發(fā)需求。對作曲家創(chuàng)作風(fēng)格的轉(zhuǎn)變因素進(jìn)行探討，可以幫助我們更好的理解作曲家的創(chuàng)作和不同時(shí)期的音樂風(fēng)格。

一、風(fēng)格環(huán)境因素

作曲家創(chuàng)作風(fēng)格的變化，一方面和其自身不同時(shí)期的不同美學(xué)追求有關(guān)，另一方面，也和所身處的各種風(fēng)格環(huán)境有關(guān)?？v觀整個(gè)20世紀(jì)的音樂潮流，流派紛呈、多元并存①：印象主義音樂（19世紀(jì)末20世紀(jì)初）、表現(xiàn)主義音樂（20世紀(jì)初）、新古典主義音樂（20世紀(jì)20年代兩次世界大戰(zhàn)之間）、微分音音樂（興起于20世紀(jì)20年代）、噪音音樂（1913年后開始流行，1918年消失被其他音樂取代）、新民族主義音樂（20世紀(jì)前半葉）、新音色音樂（1945年后出現(xiàn)）、序列主義音樂（20世紀(jì)50年代出現(xiàn)）、第三潮流音樂（20世紀(jì)50年代由美國作曲家舒勒首倡）、電子音樂（20世紀(jì)50年代產(chǎn)生）、偶然音樂（20世紀(jì)50年代之后興起）、簡約主義音樂（20世紀(jì)60年代后期出現(xiàn)于美國）、新浪漫主義音樂（20世紀(jì)70年代）等，風(fēng)格各異、流派紛呈；勛伯格、韋伯恩、欣德米特、哈巴②、帕奇③、瓦雷茲、巴托克、艾夫斯、潘德列斯基、利蓋蒂、梅西安、布列茲、塞蒙茲④、托恩、施托克豪森、謝菲爾、里塞、凱奇、賴?yán)?、萊奇、格拉斯、羅奇伯格、貝里奧等，各占鰲頭、獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷；全音階、無調(diào)性、十二音技法、整體序列技法、點(diǎn)描技法、返回巴赫、微分音技術(shù)、噪音技術(shù)、巴托克音階、對稱和弦、拱形結(jié)構(gòu)、音簇和聲、無聲音樂、材料極簡、引用拼貼、復(fù)風(fēng)格、速度轉(zhuǎn)換、音級集合配套等新的作曲技法也層出不窮，令人眼花繚亂，目不暇接。

20世紀(jì)的音樂發(fā)生了巨大的變化，社會的迅猛發(fā)展加上作曲家的主動學(xué)習(xí)探索，使得作曲家在漫長一生的創(chuàng)作過程中，不太可能僅選擇一種風(fēng)格來進(jìn)行創(chuàng)作。正如對羅奇伯格產(chǎn)生了很大影響的幾位作曲家，都進(jìn)行了風(fēng)格的多次轉(zhuǎn)變。比如勛伯格先后經(jīng)歷晚期浪漫主義階段（1897-1908年，作品號1-10號）、無調(diào)性階段（1908-1922年，作品號11-22號）、十二音階段（1923-1851年，作品號23-50號）；斯特拉文斯基也經(jīng)歷了俄羅斯風(fēng)格階段（1920年以前）、新古典主義階段（1920-1951年）、序列音樂階段（1951-1971年）；巴托克浪漫主義階段（1889-1907年）、民間音樂風(fēng)格階段（1908-1924年）、新古典主義階段（1926-1940年）、美國創(chuàng)作時(shí)期的民族特色階段（1940-1945年）；以及欣德米特的晚期浪漫主義和表現(xiàn)主義階段（1918-1923年）、新古典主義階段（1923-1933年）、以新古典為主的多重風(fēng)格共存階段（1934-1963年）；

二、社會歷史因素

作曲家創(chuàng)作風(fēng)格多變，一方面和社會發(fā)展速度加快有關(guān)：科學(xué)技術(shù)迅猛發(fā)展，人們的生活發(fā)生了很大的變化；另一方面和社會動蕩不安有關(guān)。以20世紀(jì)的社會發(fā)展為例，20世紀(jì)人類先后經(jīng)歷了兩次世界大戰(zhàn)，給世界人民帶來了深重的災(zāi)難。在二次世界大戰(zhàn)中，很多著名的作曲家包括勛伯格、貝爾格、梅西安、羅奇伯格、卡特等都被應(yīng)征入伍。戰(zhàn)爭的殘酷和生活的艱難給了這些作曲家強(qiáng)烈的沖擊，也直接影響到這些作曲家日后創(chuàng)作風(fēng)格的轉(zhuǎn)變。

以著名作曲家梅西安（Olivier Messiaen）為例，他早期的作品深受德彪西的印象主義風(fēng)格影響，作品顯得詩意縹緲，引人幽思。1928年，他創(chuàng)作了一部6分鐘長度的管風(fēng)琴作品《圣餐》，和聲語言細(xì)膩朦朧，音樂形象精致幽深。但1939年，第二次世界大戰(zhàn)爆發(fā)，梅西安應(yīng)征入伍。不善打仗的他跟隨部隊(duì)東征西戰(zhàn)，隨時(shí)要面臨德軍炮火猛烈的攻擊。那些和他一起入伍的同伴一個(gè)一個(gè)地在戰(zhàn)斗中失去了生命，而戰(zhàn)場上那些隨處可見的缺胳膊少腿的傷員也給他的心靈造成極大的沖擊。他厭倦了德彪西那種無病呻吟式的印象主義風(fēng)格，也受夠了每天整齊劃一、步調(diào)一致的軍隊(duì)節(jié)奏，這促使他的創(chuàng)作風(fēng)格發(fā)生了巨大的改變。最為著名的就是誕生于他被俘期間的作品——《時(shí)間終結(jié)四重奏》（Quatuor pour la fin du temps），這部作品被視為20世紀(jì)的經(jīng)典名作，其最重要的創(chuàng)舉就是打破了傳統(tǒng)的節(jié)奏。比如在這部作品的第一樂章中，鋼琴彈奏的和弦采用了毫無節(jié)奏感的序列，而大提琴采用了相似的方式構(gòu)成，但是鋼琴和大提琴聲部兩者的總時(shí)值不相等，在每一次反復(fù)中就產(chǎn)生一定時(shí)值的錯(cuò)位，這樣這兩個(gè)聲部從來不會有相同的律動感。

社會現(xiàn)實(shí)的瞬息萬變，給眾多作曲家?guī)砹藰O大的沖擊，也促使他們進(jìn)行深層次的思考，并最終形成了各自音樂風(fēng)格上的空前變化和劇烈改變。

三、作者個(gè)人因素

除了受到身處其他作曲家的風(fēng)格環(huán)境和諸如二次世界大戰(zhàn)這樣巨大社會變革的因素影響之外，作曲家內(nèi)心世界的自發(fā)需求也是導(dǎo)致作曲家風(fēng)格轉(zhuǎn)變的一個(gè)重要因素。比如對新的音響、新的藝術(shù)趣味、新的音樂表現(xiàn)手法的追求等等。

二十世紀(jì)產(chǎn)生了大量的令人眩目的新作曲技法，也產(chǎn)生了各種新的風(fēng)格流派，但并不是所有的技法和所有的流派都

是受到諸如二次世界大戰(zhàn)這樣的大事件的影響，也有一些改變是源自于作曲家自身對于新的音樂表現(xiàn)手段的自發(fā)追求。這其中最為著名的作曲家就是十二音序列的創(chuàng)始人阿諾爾德·勛伯格（Arnold Schoenberg，1874-1951年）。

美籍奧地利作曲家勛伯格雖然也曾經(jīng)參加過二次世界大戰(zhàn)，但他最引人注目的成就——創(chuàng)立十二音體系卻是早在二戰(zhàn)以前便已經(jīng)成熟了。勛伯格早期的創(chuàng)作偏重于傳統(tǒng)的調(diào)性領(lǐng)域，他的《D大調(diào)弦樂四重奏》（1897年）等早期作品均是采用傳統(tǒng)調(diào)性手法創(chuàng)作而成。但他本人內(nèi)心世界具有追求創(chuàng)新、不懼權(quán)威的個(gè)性特質(zhì)，從二十世紀(jì)最初幾年，他便開始自發(fā)尋求一種完全不同于貝多芬、莫扎特之類的傳統(tǒng)調(diào)性音響，在他的反復(fù)實(shí)驗(yàn)下，終于成功創(chuàng)作出了一批全新風(fēng)格的音樂作品。他在1908年至1912年間所寫的作品，已經(jīng)完全不同于早期的調(diào)性作品，這個(gè)時(shí)候已經(jīng)進(jìn)入到無調(diào)性領(lǐng)域，具有早期的“勛伯格風(fēng)格”了。他對于這種無調(diào)性的風(fēng)格并不是很滿意，繼續(xù)經(jīng)過了近10年的實(shí)驗(yàn)，終于于1923年發(fā)表了他的第一首十二音作品——《鋼琴組曲》，這部作品也標(biāo)志著勛伯格十二音技法作曲體系的建立。從此，他開創(chuàng)了一種全新的音樂風(fēng)格，并啟發(fā)了二十世紀(jì)的諸多新的音樂風(fēng)格的誕生。

四、結(jié)語

作曲家的風(fēng)格問題，不僅是作曲家個(gè)人的藝術(shù)涵養(yǎng)、審美傾向的反映，而且也代表了作曲家生活的那個(gè)時(shí)代的藝術(shù)特色，并反映出不同歷史時(shí)期的時(shí)代印痕。在作曲家漫長一生的創(chuàng)作過程中，不大可能終生采用同一種風(fēng)格來進(jìn)行創(chuàng)作，而在他的每一次風(fēng)格轉(zhuǎn)變期間，總會有外部世界或者內(nèi)心需求的各種激發(fā)誘因，分析清楚誘發(fā)作曲家風(fēng)格轉(zhuǎn)變的因素，可以幫助我們更好地了解作曲家的創(chuàng)作風(fēng)格。

注釋：

①綜合人民音樂出版社弗朗科利著，杜曉十檀革勝譯《理解后調(diào)性音樂》、湖南文藝出版社2010年版楊九華《西方音樂史》、于潤洋《西方音樂通史》、鐘子林《20世紀(jì)西方音樂》、維基百科及相關(guān)網(wǎng)絡(luò)資料整理而成。

②哈巴，捷克作曲家，微分音音樂代表人物，他在1924年在布拉格音樂學(xué)院創(chuàng)建微分音音樂系，形成捷克微分音學(xué)派。其代表作有《第三弦樂四重奏》、歌劇《母親》。

③帕奇，美國作曲家，微分音音樂代表人物，代表作為《復(fù)仇女神的迷惘》。

④塞蒙茲，加拿大作曲家，20世紀(jì)50年代興起的第三潮流的代表作曲家，代表作有《大協(xié)奏曲》。

J603

A

1007-0125(2016)12-0086-02

黃金城（1980-），男，藝術(shù)學(xué)博士，成都大學(xué)美術(shù)與影視學(xué)院音樂舞蹈系講師，研究方向：音樂理論，音樂分析。

本文為2017年度四川省教育廳科研項(xiàng)目人文社科類重點(diǎn)項(xiàng)目，2016年度“教育部人文社會科學(xué)研究青年基金項(xiàng)目”（16YJ C760019）階段性成果。