任翔

摘要：翻花是小時玩的游戲，用一根長線結(jié)環(huán)，用雙手編出各種樣式，等下一個人來解，又變化出新的模樣。其中奧秘在于看清各線之交錯，一解成形或線困繞手。海德格爾在《林中路》中對藝術(shù)的論述讓某人茅塞頓開，或還是一團(tuán)漿糊，正如海氏所說：“本文的思考關(guān)涉到藝術(shù)之迷，這個迷就是藝術(shù)本身。這里絕沒有想要解開這個迷。我們的任務(wù)在于認(rèn)識這個迷?！北疚木透S海氏的思想，一起來試圖窺見藝術(shù)透出的幾絲光亮。

關(guān)鍵詞：海德格爾；藝術(shù)；作品；真理

海氏在《林中路》中對藝術(shù)作品的本源的論述較為晦澀拗口。例如，一開始解釋藝術(shù)作品的本源說到：藝術(shù)家是作品的本源，作品是藝術(shù)家的本源。這種互為因果的解釋，好像是原地轉(zhuǎn)圈，沒弄透徹。之后，海氏用了大量文字來說這事，所以得心平靜氣，細(xì)細(xì)品味，是否看到透出的幾絲光亮還很難判斷。他說：“藝術(shù)家與作品都是通過一個最初的第三者而存在?！蹦俏覀兙突氐搅艘粋€關(guān)鍵問題——什么是藝術(shù)？

這便拋出了一連串的問題：藝術(shù)是存在于藝術(shù)家和作品的現(xiàn)實性基礎(chǔ)之上？還是恰恰相反？海氏說從作品來獲得答案，但又難免陷入“蛋生雞，雞生蛋”的泥淖。如何解救這種繞圈子，海氏提出“思”，思什么是作品。首先藝術(shù)作品都具有“物”的因素（他可能把文字、音樂等這類看成油墨、印刷體、音符這類物性）。但它又遠(yuǎn)不只是物的因素，還有別的東西，便使物成為藝術(shù)品，他說這東西是一個比喻，這個比喻是什么呢？

一、物與作品

“所有這一切事實都必須稱為物”這里的物包括自在之物和顯現(xiàn)之物，“顯現(xiàn)之物”是否是指意識呢？但海氏又從一切皆回至純?nèi)坏奈?。而討論物性是為了描繪除開特性，所包涵的別的東西，是之前說的比喻吧。

物之物性的解釋概括起來有三種：

其一，如一塊花崗巖石，它有它獨(dú)特的屬性被稱為花崗巖石，如：堅硬、不規(guī)則性等。這是流行的物的解釋。

其二，物即在感性的感官中通過感覺可以感知的東西。

其三，物是具有形式的質(zhì)料，是形式與質(zhì)料的綜合。

作者對以上三種解釋也持一定的懷疑。

器具既是物，因為它被有用性所規(guī)定，但又不止是物，器具同時又是藝術(shù)作品，但又要遜色于藝術(shù)作品。因為它沒有藝術(shù)作品的自足性，器具在物與作品之間有一種獨(dú)特的中間地位。

那純自然之物又是不是藝術(shù)品呢？如：尼亞加拉大瀑布、一朵含苞待放的白玉蘭、水潭上黃蜻蜓振動的翅膀，這些也是看上去極美的物??！

海氏說事先根據(jù)一種信仰，那是不是可以這么說藝術(shù)品是經(jīng)過人類意識認(rèn)為美的事物呢，這里很重要一點(diǎn)是經(jīng)過人的意識認(rèn)為是美的東西才稱得上藝術(shù)品。這樣的推斷是不是合理呢？在海氏糾結(jié)什么是藝術(shù)這個問題上，我們像似被按在水面下有點(diǎn)久了，雖然能看到得水面上的天空中偶爾飛過的蒼鷹和白鷺，也極想早些提頭冒出水面，換一口新鮮的空氣。海氏說要保持一定距離，藝術(shù)的討論需要空間，需要大家天馬行空，他擔(dān)心人思想去破壞物的原樣?！岸锏淖猿中?，使自己歸于無的性質(zhì)，是否恰恰就是物的本質(zhì)呢?！边@也有了認(rèn)識的逃避之嫌，人既然是對藝術(shù)和物的重要參與者，思想的認(rèn)識不能識而不見，學(xué)者的首要任務(wù)怕是在于求真。

海氏在之后的論述中，似乎要極力說明器具與藝術(shù)品之間的區(qū)別，但這條界線很難劃定，而且模糊。

他說：藝術(shù)作品決不是對那些時時現(xiàn)存手邊的個別存在的再現(xiàn)，恰恰相反，它是對物的普遍本質(zhì)的再現(xiàn)。這里他可能沒包括純自然之物的美。

最后，在本話題的結(jié)尾處，海氏來總結(jié)他的分析，他試圖否定流行的物的解釋，來尋找一條確定作品物的因素的道路。這繞了一個大圈子。

二、作品與真理

作品處于關(guān)聯(lián)之中，這難道不是作品的本性嗎？例如，神廟作品闃然無聲地開啟著世界，同時把這個世界又置回到大地之中。

作品存在就是建立一個世界。

器具與作品的不同在于前者在有用性中使質(zhì)料消失，后者并沒有使質(zhì)料消失，而是使質(zhì)料出現(xiàn)，出現(xiàn)在作品世界的敞開領(lǐng)域之中。

“制造大地就是把作為自行鎖閉者的大地帶入敞開領(lǐng)域之中”，這是指對物質(zhì)的認(rèn)識來認(rèn)識到物之本質(zhì)。

建立一個世界和制造大地乃是作品之作品存在的兩個基本特征。

作者談到的大地似乎是指物質(zhì)，而世界似乎是指意識。作者這些探討大大拓寬了藝術(shù)內(nèi)涵的領(lǐng)域，從哲學(xué)的角度，來闡述作者的世界觀與認(rèn)識論，并在此基礎(chǔ)上來探討藝術(shù)。

“世界與大地的對立是一種爭執(zhí)”，這似乎與我們以前學(xué)過的辯證法有異曲同工之妙，當(dāng)然辯證法說得是“物質(zhì)與意識的對立統(tǒng)一?！?/p>

真理便是見事物真實之本質(zhì)，便是無蔽之狀態(tài)。

“存在者在場指物質(zhì)世界客觀存在，而是一種遮蔽狀態(tài)”，是指對物質(zhì)世界的認(rèn)識是一個過程，是一個不斷接近真理的過程，從而逐漸接近無遮之澄明。

但是在存在者之前的這種澄明是什么，還未明白，海氏說是“無”，是澄明的光亮領(lǐng)域，難道是超然于物質(zhì)和意識之上的神性么？

存在者并非無遮，而可能是一種拒絕，或一種偽裝。這樣才有了探索，尋找真理的意義。澄明就在那里，能不能接近那就是我們的問題了?！罢胬淼谋举|(zhì)就是非真理”，來說明事物的矛盾性，澄明與遮蔽之間的對抗，用矛盾對方的否定來稱呼自己，澄明與遮蔽的爭執(zhí)是大地與世界永恒的話題。

海氏繼續(xù)說：“世界是所有決斷與之相順應(yīng)的基本指引的道路的澄明。但任何決斷都是以某個沒有掌握的、遮蔽的迷亂的東西為基礎(chǔ)的?！边@就更加明確了之前對大地、世界的一個初判斷，海氏所指大地為物質(zhì)，世界為意識，意識在物質(zhì)的基礎(chǔ)上，不斷的對遮蔽的物質(zhì)進(jìn)行認(rèn)識，而追求澄明，但澄明與遮蔽的爭執(zhí)才真正的無遮澄明。

“美乃是作為無蔽的真理的一種現(xiàn)身方式?！?/p>

三、真理與藝術(shù)

藝術(shù)是藝術(shù)作品和藝術(shù)家的本源。我們將繼續(xù)追問什么是藝術(shù)？

作品的被創(chuàng)作存在只有在創(chuàng)作過程中才能為我們所把握。如何區(qū)別作品創(chuàng)作和器具制作？看來最好從創(chuàng)作的手工技藝方面來確定創(chuàng)作的本質(zhì)。

作品的制造和器具的制造都是生產(chǎn)，海氏闡述了許多，但看來作品與器具區(qū)別之難劃清，就像難以說明怎么劃分這個問題一樣。

作品的創(chuàng)作和器具的制造都發(fā)生在自然而然地展開的存在者中間。但又絕不是說對藝術(shù)家的活動應(yīng)從手工技藝方面來了解。究竟什么東西可以被規(guī)定為作品的作品存在？

海氏實然談到真理，從作品、作品存在突然過度到真理，感覺是有些跳躍突兀。

真理是現(xiàn)身于澄明與雙重遮蔽的對立中。對于矛盾統(tǒng)一的存在，對其本質(zhì)的認(rèn)識也就成了發(fā)現(xiàn)真理的過程。海氏說：“這種敞開領(lǐng)域的敞開性也即真理。”在這種敞開領(lǐng)域必定有存在者存在，這樣海氏把存在者與真理聯(lián)系在了一起，把真理與作品聯(lián)系在了一起。

而思是進(jìn)行敞開，或說是認(rèn)識真理的一個途徑。

存在者的敞開性是說：我說可以認(rèn)識存在，真理存在可存在之中，而能識到真理是由于存在的敞開性。這種敞開性與遮蔽對立統(tǒng)一的。而其認(rèn)識的途徑是思。真理的顯現(xiàn)，也就是存載真理的存在者是形形色色的，并具有歷史性，在不同時期有不同的顯現(xiàn)。

作品與器具有一共同點(diǎn)，它們都是含有某種生產(chǎn)出來的東西，都被賦予了創(chuàng)作存在，而藝術(shù)品的創(chuàng)造是讓存在者之無遮發(fā)生，也即真理的發(fā)生。那作者所說的這種無遮、真理便可理解為藝術(shù)了，至此，我們對作者所描述的藝術(shù)這個迷有了大體外在的了解，但它究竟是什么，海氏也說它是迷，也沒有解開這個迷。

當(dāng)然，他又談到“裂隙”、“此一”、“意愿”、“陰森驚人”，總是覺得，海先生悉心竭力想讓我們理解藝術(shù)就在那里，而藝術(shù)家就是要抓住存在之中的裂隙，發(fā)現(xiàn)光亮，提示無遮，展現(xiàn)真理，這是“思”來實現(xiàn)，這為我們藝術(shù)的創(chuàng)作、表達(dá)指出了一條林中小道。

我們對無法直接認(rèn)識物之物因素，即使可能認(rèn)識，那也是不確定的認(rèn)識，這恐怕是具有歷史的心口如一局限性，要認(rèn)識物之物性，也需要物品這個承載者的幫助。

海氏指出作品的裂隙即是藝術(shù)，隱藏于自然中的藝術(shù)唯有通過作品才能顯露出來。這段文字好像是海氏對前面許多關(guān)于作品、藝術(shù)等問題探討的總結(jié)。

藝術(shù)是作品的本源。是因為作品有別于其他器具和物，作品通過了藝術(shù)家的創(chuàng)作，并與大地的遮蔽進(jìn)行對抗，從而進(jìn)入無遮，極力擺脫物的因素，從而有別于了物或器具。

藝術(shù)就是對作品中的真理的創(chuàng)作性保存，藝術(shù)就是真理的生成和發(fā)生。

一切藝術(shù)本質(zhì)上都是詩的創(chuàng)作。這里的詩是指詩意的創(chuàng)作，來比喻藝術(shù)創(chuàng)作的創(chuàng)新和詩意，而不是指我們平時讀得詩。

作品通往無遮的狀態(tài)即是藝術(shù)的創(chuàng)造，也是作品擺脫物的過程，突破自身的過程。

作者所說藝術(shù)就是詩，而澄明就在詩意的創(chuàng)作中展現(xiàn)，所以這是里的詩可理解為美，是對美的發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)作。

藝術(shù)的本質(zhì)是詩，而詩的本質(zhì)是真理之創(chuàng)建，真理的創(chuàng)建來源于無，來源于它所投射的東西歷史性本身的隱秘的使命。

藝術(shù)擁有外在意義上的歷史，它在時代的變遷中與其他許多事物一起出現(xiàn)，同時變化、消失。藝術(shù)讓真理脫穎而出。

藝術(shù)作品的本源，同時也就是創(chuàng)作者和保存者的本源，乃是藝術(shù)，是因為藝術(shù)在其本質(zhì)就是一個本源，是真理進(jìn)入存在的突出方式，即真理歷史性地生成的突出方式。

四、后記

作者強(qiáng)調(diào)：“本文的思考關(guān)涉到藝術(shù)之迷，這個迷就是藝術(shù)本身。這里絕沒有想要解開這個迷。我們的任務(wù)在于認(rèn)識這個迷?！边@樣說的話，讓我對海氏詩一般迷的言語有了釋懷，作者對全文的總結(jié)，倒是讓之前所作理解與之有了交際，或者毋寧說，我們也是一路思下來的。

參考文獻(xiàn)：

[1]馬丁·海德格爾.林中路[M].上海譯文出版社，1997.

[2]威廉·巴雷特.非理性的人[M].北京商務(wù)印書館， 1995.

[3]鐘華.《藝術(shù)作品的本源》解讀——海德格爾藝術(shù)本質(zhì)觀初探[J].四川師范大學(xué)學(xué)報，2003.