錫劇啟發(fā)江南民歌的韻味演唱
——以《三杯美酒敬親人》為例

夏婉瑩 王 芳

江南大學(xué)

一、江南民歌與錫劇的共生

民歌是我國最具特色的文化遺產(chǎn)之一，在民族唱法學(xué)習(xí)中民歌作品一直占有很大的比重，其中較為人熟知的便是江南民歌了。江南民歌傳承改良于古代吳歌，因其地區(qū)文化發(fā)展的流暢及地區(qū)經(jīng)濟發(fā)展的繁榮，江南民歌一直都有較為穩(wěn)定的發(fā)展，其腔調(diào)與特色也相對成熟精巧，傳承至今存留了許多適合聲樂演唱的佳作，如《茉莉花》《小九連環(huán)》《姑蘇風(fēng)光》《無錫景》《太湖美》《拔根蘆柴花》《紫竹調(diào)》《采紅菱》《三杯美酒敬親人》等，現(xiàn)在大眾傳播的版本中，這些作品有的選用普通話演唱，有的稍加入少量吳語方言進行演唱，這種改編使得這些作品的身份不只是江南人民可以哼唱的江南民歌，同時也是學(xué)生可以學(xué)習(xí)的聲樂作品。在民族唱法的學(xué)習(xí)過程中民歌的演唱一直都是比較有難度的，因為不同地區(qū)都有不同地區(qū)的特色，不同地區(qū)的民歌有著不同的腔調(diào)，不同的情感，不同的信念，總的來說就是韻味的不同。韻味是相當(dāng)于民歌魂一般的存在，從歌曲的韻味中能看到作者的思想、能看到一個地區(qū)的風(fēng)貌，能看到一個地區(qū)的特色。只有唱出了歌中所隱含的韻味，這首歌才算真正地被唱出意思來，所以在民歌演唱過程中，最應(yīng)注重的就是韻味。而提到韻味二字，比起民歌人們更會先想到戲劇，戲腔一出，那韻味千回百轉(zhuǎn)入人心，因此想要體會學(xué)習(xí)民歌中的韻味，不可或缺的是對當(dāng)?shù)貞騽〉某豁嵨兜膶W(xué)習(xí)與理解，而與江南民歌息息相關(guān)的便是錫劇了。

錫劇發(fā)源于古代吳歌，是江浙一帶的一種說唱藝術(shù)，錫劇的前身是灘簧，后經(jīng)一代一代發(fā)展與傳承逐漸變成了現(xiàn)今的錫劇的雛形，錫劇在發(fā)展中融合借鑒了一些相似戲種，并且對表演形式不斷修改完善，最終呈現(xiàn)出的便是今天我們看到的這個清麗秀美又很接地氣的舞臺藝術(shù)了。錫劇的經(jīng)典劇目都是來源于當(dāng)時人們的生活，并且劇目類型大多是人們喜聞樂見的才子佳人的愛情故事，大多數(shù)的知名劇目中都是有主要女性角色的，如《珍珠塔》《孟麗君》《雙珠鳳》《紅花曲》等，因此錫劇大多是細膩的，其音樂也較為明朗而輕快，演員的面容也較為柔美。因為選材貼近人們的生活且錫劇的音樂充滿了江南水鄉(xiāng)的氣息，所以錫劇是很能引起人們共鳴的一個劇種。錫劇作為江南地區(qū)的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)現(xiàn)今已是江南地區(qū)不可或缺的重要文化之一，其雖然沒有像江南民歌一樣被大眾熟知，但它的文化地位卻是不低于江南民歌的，并且由于錫劇中的許多基礎(chǔ)調(diào)都取調(diào)于江南民間小調(diào)，其和江南民歌可謂是一脈相傳共生。所以想要體會演唱出江南民歌韻味，最好的方式就是結(jié)合錫劇唱腔韻味來學(xué)習(xí)。本篇文章中將以代表性江南民歌《三杯美酒敬親人》為例，探討錫劇對江南民歌演唱韻味的啟發(fā)。

二、《三杯美酒敬親人》與錫劇之緣

《三杯美酒敬親人》是由楊華作詞，曉河、程茹辛編曲的一首帶有錫劇曲調(diào)的江南民歌，它借調(diào)于錫劇，又融合了一點其他江南民歌的基調(diào)，可謂是江南民歌與錫劇共生格局下的優(yōu)秀產(chǎn)物。《三杯美酒敬親人》的前半部分使用了老簧調(diào)，而中間部分則是借鑒了江南名曲《繡荷包》，老簧調(diào)是錫劇中一種常用的基調(diào)，例如《珍珠塔》中方卿穿著寒酸來陳府認親希望得到救濟時，姑母方彩花大感羞怒，就開始數(shù)落方卿，希望將其低調(diào)的趕出府，不被人嘲笑，這一唱段便是老簧腔；錫劇《雙推磨》中蘇小娥和何宜度的推磨曲也是男女對唱的老簧腔，而類似的老簧腔唱段也出現(xiàn)在各錫劇中，所以老簧腔是很富有錫劇特點的，因此《三杯美酒敬親人》的前半部分本身就是很有錫劇特色的，適合加入一點錫劇的唱腔來演唱凸顯韻味。而《三杯美酒敬親人》中間的抒情“三杯酒”部分，則是取調(diào)于江南名曲《繡荷包》，首先從歌詞結(jié)構(gòu)來看，《繡荷包》的整段歌詞說的都是“三繡”，一繡一句歌，每一句開頭依次為“第一繡、第二繡、第三繡”，而《三杯美酒敬親人》的“三杯酒”段落同樣由三長句組成，一杯酒一句歌，每一句開頭依次為“一杯酒、二杯酒、三杯酒”。以兩首歌中的一句歌詞為例，《繡荷包》中為“第一繡要繡啥？要繡天上明月亮、明月亮，月圓圓天上掛，小星星來依傍、來依傍?！薄度谰凭从H人》中為“一杯酒為春耕，春耕多虧解放軍、解放軍，你們勞動是能手，社里春耕早完成、早完成?！蓖ㄟ^對比可以看出兩句基本是完全相同的歌詞結(jié)構(gòu)，而從音響效果來說，旋律雖不是完全相同，但是旋律的走向是一樣的，所以聽《三杯美酒敬親人》會有一種聽《繡荷包》的親切感?！独C荷包》作為經(jīng)典的傳統(tǒng)江南民歌，其也經(jīng)常被借調(diào)于錫劇當(dāng)中，作為錫劇戲曲中的一種基調(diào)而存在。由此可見，《三杯美酒敬親人》《繡荷包》與錫劇三者是相互融合發(fā)展的，而類似的例子還有很多，例如《孟姜女》《姑蘇風(fēng)光》等都與錫劇有相融之處，江南民歌與錫劇的這種共生發(fā)展使得江南民歌中自帶幾分戲曲的意味，所以在江南民歌的韻味演唱中，我們可以以錫劇腔調(diào)為范例，更好的展現(xiàn)江南民歌的獨特韻味。

三、錫劇啟發(fā)江南民歌的咬字韻味

演唱與日常的說話不同，無論是戲曲還是聲樂曲目，演唱中都講究一個字正腔圓。這不只是對聲音飽滿度的要求，同樣也是對咬字的要求。江南民歌多數(shù)用吳語演唱，用吳語演唱的江南民歌才能體現(xiàn)出最原本的韻味，而吳語的音調(diào)與發(fā)音也從根本上影響了江南民歌的風(fēng)格，江南民歌的韻味其一就體現(xiàn)在吳語獨特的咬字上，吳語有清聲母和濁聲母，濁聲母就是吳語的獨特之處，在某些字前要加一個阻礙前綴音，最終字讀出來的效果就是一個稍帶渾濁的復(fù)音，這種渾濁不清的發(fā)音在出口時感覺像是轉(zhuǎn)了一個彎，沖淡了普通話直接發(fā)音的堅定氣勢，因此為人們帶來了吳儂軟語的感覺。那么這種高難度的渾濁咬字如何能在聲樂中順利唱出來呢？我認為沒有比錫劇更好更標(biāo)準(zhǔn)的示范了。錫劇全程都是用吳語演唱，戲腔清越嘹亮的特點也能令人很清楚地聽到演唱者是如何發(fā)音的，誠然，聲樂演唱的咬字與戲曲演唱的咬字不盡相同，但是錫劇對聲樂演唱咬字的出口位置，出口方法都有一個非常明確清晰的引導(dǎo)，起到了很好的啟示作用。在吳語中“i”母音與“a”母音較多且有很多字的發(fā)音都是平舌音開頭、發(fā)音較尖細，而江南民歌曲風(fēng)又清麗婉轉(zhuǎn)，所以江南民歌聽起來本就有一點戲曲的風(fēng)味?！度谰凭从H人》中“親人”的“親”、“表表心”的“心”、“一杯酒”的“酒”，這些字都是帶有強烈的吳語風(fēng)格的，只有準(zhǔn)確地把握這些字的咬字發(fā)音，才能恰當(dāng)?shù)陌选度谰凭从H人》的韻味唱出來，而通過學(xué)習(xí)了解錫劇演唱時的咬字可以更明確這些吳語的咬字發(fā)音，進而將歌曲完整的展現(xiàn)出來。

四、錫劇啟發(fā)江南民歌的腔調(diào)韻味

聲樂演唱中，最能直接明顯的體現(xiàn)韻味的方面就是腔調(diào)，江南民歌一直給人婉轉(zhuǎn)輕柔清麗軟儂的感覺，這些特點最終都落到兩個字上————“轉(zhuǎn)”“柔”上。說到江南民歌共同的特點，必然要說到它的一字多音，在不同音的上下游離中，一個字就已經(jīng)轉(zhuǎn)了好幾個彎了，這是江南民歌里的“轉(zhuǎn)”。而說到江南民歌的“柔”，在江南民歌的演唱中，演唱者會時不時地在某個字上加上緩慢柔和的上滑音和下滑音，如《三杯美酒敬親人》中“美酒三杯表心意”的“意”字多半會加上下滑的后綴，“舉起美酒”的“酒”也會時不時加上下滑后綴，“家人”的“人”有時會加上上滑的前綴，這種柔和的演唱處理非常細膩的體現(xiàn)出了江南民歌的韻味，也展現(xiàn)出江南民歌柔美不激烈的特征。

吳語的結(jié)語大多是“呀”“啊”等，而江南民歌常有旋律婉轉(zhuǎn)、一字多音的特點，這種特點與其他地區(qū)的民歌相比起來顯得頗為奇特，可是卻恰好與戲曲的演唱有著異曲同工之妙，而在戲曲中，與江南民歌最有相通之處的當(dāng)然是同樣用吳語進行演唱表演的錫劇了，錫劇唱段中，總有許多字要拖長尾音并轉(zhuǎn)幾道彎，且吳語的發(fā)音使其多了幾分細膩，江南民歌最難把握的就是一個字在多個音之間的潤腔，這一個字要唱的流動而豐富，音與音之間的連接要自然圓潤，給人帶來輕巧自如的感覺，這小小的幾個字里蘊含著江南民歌的根本，看似短小的幾個音里隱藏著高超的潤腔技巧，而錫劇就為我們提供了這種腔調(diào)上的啟發(fā)，同為吳語作品，錫劇的每一句唱詞的唱法都為我們提供了優(yōu)秀的范例。

五、錫劇啟發(fā)江南民歌的表情韻味

演唱通常被認為是聲音的藝術(shù)，但事實上演唱是由“演”和“唱”組合而成的，毫無質(zhì)疑“唱”是演唱的最重要的部分，但“演”也是絕對不可或缺的。歌者站在臺上演唱，為人們呈現(xiàn)自己的作品，此時，這個“作品”所包含的不是單獨的一首歌，而是人與歌的融合，“歌者通過自己的演唱方式將自己對這首作品的理解以及作品的精彩之處傳達給觀眾”———這才是“作品”的全部內(nèi)容。雖然演唱的意義在于讓人們感受歌聲的美妙，但演唱不只是給人聽的，它為人帶來的是“視”與“聽”的雙重感染，因此把握演唱中的“演”也是我們學(xué)習(xí)中的一個重要目標(biāo)。聲樂表演與戲劇表演不同，為防喧賓奪主，在演唱歌曲時，表演者一般不會有過多的肢體動作與位置變動，那么為了在有限的“動”中更多地表現(xiàn)出民歌的情感與韻味，就必須將“演”這一重任交付到表情上。在觀看戲劇時，往往演員們的一個眼神就能打動觀眾，讓觀眾感受到韻味。戲劇的表情傳達可以為民歌演唱帶來許多啟發(fā)，各地方民歌都是展現(xiàn)本地的風(fēng)土人情，戲劇也是如此，所以，能為江南民歌帶來表情韻味的啟發(fā)的，就必然是錫劇了。錫劇戲目中的人物大多都是典型的水鄉(xiāng)人民，溫和清秀，所以人物的表情也就較為柔和，無論喜悲，都不會出現(xiàn)非?？鋸埖谋砬椋恢倍际敲嫔虾畹凵裆羁?，所以在演唱江南民歌時，我們就應(yīng)注意從錫劇中得到的啟發(fā)，要對江南人民的苦樂感同身受，并且含蓄柔和的表現(xiàn)在臉上、深切的展現(xiàn)在眼神中，通過演唱時表情的流露將江南民歌的韻味更好地傳達出來。我們常說相由心生，唱歌時最重要的是真情流露，我們注重表情韻味的展現(xiàn)，但并不是說要做出一幅假的面孔，我們演唱江南民歌時所表現(xiàn)出的喜與悲應(yīng)該是由心而發(fā)的，應(yīng)該是真切地感受到江南民歌中江南人民的情感而展現(xiàn)出來的，這樣才能真正地將江南民歌的韻味更好地演唱出來。

錫劇作為一種戲曲，常要求演員對眼神的控制，演員能只憑借小小的道具演出龐大的世界，都是靠了“以虛當(dāng)實”的視覺表達，例如錫劇《珍珠塔》中方卿在珍珠塔被盜后才恍然大悟表姐為何對一包干點心執(zhí)著，為何囑托他將藏著珍珠塔的干點心保管好。此時呈現(xiàn)的一個唱段，前半是懷念感謝表姐的良苦用心，后半是由此激勵自己一定要爭氣去考取功名回來感謝表姐救濟之情，在這一段獨唱表演中，演員基本全程面向觀眾，位置的變動較小，并且只加入少量的肢體動作，其余的演技都在表情尤其是眼神上。表姐沒有出現(xiàn)在觀眾面前，但隨著方卿的眼神觀眾們仿佛又看到了表姐擔(dān)心的樣子，這便是“以虛當(dāng)實”，“以虛當(dāng)實”是聲樂演唱中最為重要的表情要求，《三杯美酒敬親人》一曲可大致分為三段，前半部分是非常歡快的“三杯美酒敬親人，親人就是那解放軍，舉起美酒表表心，親人就是那解放軍”在這一樂段的演唱中，演唱者的表情應(yīng)是明朗的，歡樂的，親切的，眼神是柔和可愛率真的；到了中間樂段，歌詞以描繪解放軍的奉獻與辛苦為主，雖然曲調(diào)還是明朗的，但是它所展現(xiàn)出的是一種抒情，演唱者的表情應(yīng)是懷念的，眼神應(yīng)是深切的，需要表達出的情感是令人動容的，而最后的尾聲“感謝解放軍情意深”演唱速度漸緩，尤其在“情意”二字做了一字多音的處理，所以此時的表情應(yīng)是飽含深情的，眼神要悠長，整體所展現(xiàn)的狀態(tài)是一種真切的告白，在演唱中，只有將三種情感變化都表達出來，才是真正完整地詮釋了這首歌曲。我們在聲樂演唱中追求韻味，追求歌中魂，而韻味不是單從聲音中聽出來的，只有好的演唱技巧而沒有真情流露的表演的話，這種演唱給人帶來的感覺是空洞的；而只有動人的儀態(tài)表演卻不注重聲音的處理的話，這便是本末倒置，華而不實了。所以，為了完整和諧的將江南民歌的韻味表現(xiàn)出來，就要求演唱者借助表情的表達，以唱腔咬字為主，將二者融合展現(xiàn)出來。

江南民歌與錫劇作為江南地區(qū)的文化遺產(chǎn)，對江南地區(qū)乃至全中國的人民來說都是非常寶貴的，我們在學(xué)習(xí)民歌的同時也在傳承傳統(tǒng)文化。小小的一首歌，其中所蘊含的韻味不只是一種娛樂，更是一個時代的歷史，是一種生活的縮影。在這個多元化的時代，我們應(yīng)盡力尋求更多多元融合的方式對傳統(tǒng)音樂文化進行更有效的學(xué)習(xí)，本文以江南民歌《三杯美酒敬親人》為例，探索錫劇對于江南民歌韻味演唱的啟發(fā)，希望通過這種方式，更好的理解學(xué)唱江南民歌，并且促進錫劇與江南民歌的共同繁榮與發(fā)展。