顏志偉
摘要:在戲曲生行中小生是重要的角色,真聲和假聲相互結(jié)合來(lái)完成唱和念行為是小生表演最大的特點(diǎn)。戲曲小生使用的假聲具備尖、細(xì)、高的特點(diǎn),聲音給人以年輕的感覺(jué),與戲曲中的老生的發(fā)生有很大的區(qū)別。小生表演用的假聲都是為了符合在戲曲中扮演的角色,因?yàn)楸硌莸慕巧际悄贻p人。戲曲演員要想把小生的角色演活,必須苦練戲曲中的基本功,能夠準(zhǔn)確地把握所扮演的角色的性格和內(nèi)心活動(dòng),塑造出活靈活現(xiàn)的藝術(shù)形象。本文將以潮劇中的小生為例,對(duì)戲曲小生表演藝術(shù)風(fēng)格及當(dāng)代審美價(jià)值進(jìn)行分析。
關(guān)鍵詞: 戲曲;潮劇;小生;表演風(fēng)格;審美
一、引言
在潮劇的傳承發(fā)展中,“小生”一直是戲行里至關(guān)重要的角色,一些小生戲被歷代表演藝術(shù)家傳承、完善、創(chuàng)新,成為潮劇大家庭中的核心成員。但在廣東潮汕卻流傳著這樣的俗語(yǔ):“三年易出一狀元,十年難出一小生”。由此可見(jiàn),在潮劇的行業(yè)中男小生歷來(lái)是稀缺的。一些找不到男小生的劇團(tuán)只能啟用女小生擔(dān)綱演出。但不管是男小生還是女小生,要想被認(rèn)可、走得更遠(yuǎn),就必須達(dá)到“聲色藝”俱全氣質(zhì)。本文將從以下幾個(gè)方面闡述。
二、真情實(shí)感塑造人物性格的藝術(shù)風(fēng)格
(一)深挖情節(jié)中人物靈魂
“情,理,技”是潮劇舞臺(tái)表演中的三大核心要素,三者都不可偏廢。具體來(lái)說(shuō)就是“以情感人,以理服人、以技驚人?!薄扒椤笔敲總€(gè)人內(nèi)心的主觀情緒;“理”是客觀規(guī)律在具體事物中的體現(xiàn),二者之間有內(nèi)在聯(lián)系,又有外在區(qū)分;而“技”則是對(duì)“情”和“理”進(jìn)行抒發(fā)和闡述的藝術(shù)表現(xiàn)手段,如果舞臺(tái)表演沒(méi)有技巧,那就會(huì)平淡無(wú)奇,無(wú)法讓觀眾認(rèn)可和喜歡。戲劇表演藝術(shù)家梅蘭芳先生說(shuō):“不論哪一出戲,我唱時(shí)就喜歡追究劇中人的性格和身份,盡量想法把他表演出來(lái)?!贝髱煹莱隽吮硌菟囆g(shù)的真諦,演戲就是把自己變成戲中的人物,理解人物的思維和活動(dòng),準(zhǔn)確把握人物內(nèi)心情感的軌跡,把人物的激情表現(xiàn)出來(lái),讓小生的表演在真實(shí)自然中產(chǎn)生傳神、抒情、寫意的藝術(shù)效果,讓程序化的舞臺(tái)表演顯現(xiàn)鮮活的生命力。
(二)唱腔與表演的高度統(tǒng)一
作為一個(gè)戲曲小生,要想真正演活一個(gè)角色,必須要對(duì)自己所扮演的人物形象進(jìn)行研究分析,進(jìn)行藝術(shù)再創(chuàng)造,真正了解人物的歷史背景,精準(zhǔn)地把握人物的特點(diǎn)和個(gè)性,讓自己所扮演的角色鮮活豐滿,同時(shí)也彰顯了自己獨(dú)特的藝術(shù)表演風(fēng)格。再以潮劇《洛水仙姬》為例,在曹子建被貶后送別的一場(chǎng)戲中,弟弟和甄宓都前來(lái)送別,小生表演時(shí)為了表達(dá)人物心中的憤懣,表演時(shí),采用以馬鞭做戲、跑馬、打馬等藝術(shù)表現(xiàn)形式;而表演與戀人甄宓惜別時(shí),緊緊地、久久地握住甄宓手,淚眼蒙眬,把“多情自古傷離別”的無(wú)限悲戚表現(xiàn)出來(lái)。在這個(gè)情節(jié)中,小生的藝術(shù)張力要夠,又慢又猛的口白速度,激烈的情緒中干凈利落的動(dòng)作,完整地把一腔憤懣?jī)A瀉而出,做到一連串的表演技巧和人物的情緒完美結(jié)合。由此可見(jiàn),一名小生在演唱一個(gè)新唱段時(shí),其表演形態(tài)必須根據(jù)唱腔要表達(dá)的意境發(fā)揮,根據(jù)唱腔設(shè)計(jì)步伐技巧,實(shí)踐證明,一些好的有特色的唱腔,其表現(xiàn)的語(yǔ)句,情感和動(dòng)作都是和諧一致的,互相支持、互相襯托。例如:潮劇《彩樓記》的精彩選段《京城會(huì)》的表演就需要唱腔與表演的完美結(jié)合。大小生飾演劇中的呂蒙正,出場(chǎng)的風(fēng)格既要穩(wěn)重文雅又要大氣派十足。同時(shí)使用了潮劇里的“活五”曲調(diào),這個(gè)曲調(diào)作曲者針對(duì)劇中人物落難時(shí)候的情緒而作,但在《京城會(huì)》這段戲里來(lái)用“活五”,確實(shí)是作曲者的一個(gè)創(chuàng)新手法。這段戲的第一句曲金榜“掛名時(shí)”是要唱到“F調(diào)的5”,而且是拉長(zhǎng)音的,潮劇小生在處理這段唱的時(shí)候采用了真假混合聲,因?yàn)槟行∩竭@個(gè)高音而且還要唱穩(wěn)確實(shí)很難。所以根據(jù)舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn),采用真假混合聲,潮劇男小生很少人用假聲唱高音的,但是針對(duì)這樣的高音,有經(jīng)驗(yàn)的小生還是活學(xué)活用地用真假混合聲,在唱這句“掛名時(shí)”的“時(shí)”,先是發(fā)真聲之后再慢慢化為假聲拉這個(gè)長(zhǎng)音,完全和劇中呂蒙正的情緒相符合,做到了唱腔與表演的高度統(tǒng)一。
三、運(yùn)用肢體語(yǔ)言創(chuàng)造人物形象的藝術(shù)風(fēng)格
任何藝術(shù)作品都來(lái)源于生活,同時(shí)又高于生活。潮劇的創(chuàng)作和演唱也是如此,人物和情節(jié)的設(shè)計(jì)必須從生活實(shí)際出發(fā),對(duì)戲曲程式技巧進(jìn)行活化,深挖劇中的人物性格,進(jìn)行合情合理的藝術(shù)再現(xiàn)和藝術(shù)升華;而藝術(shù)高于生活的理念,又要求小生在舞臺(tái)表演中充分展現(xiàn)寫意性、典型性、夸張性以及藝術(shù)美感。潮劇中的程式技巧,是以獨(dú)特的手法來(lái)藝術(shù)表現(xiàn)生活,某種程度上強(qiáng)化了曲藝術(shù)的表現(xiàn)力和感染力,呈現(xiàn)極強(qiáng)的觀賞性,但實(shí)踐演唱中必須靈活應(yīng)用,達(dá)到角色心理情感和整體劇情的融合,用獨(dú)特的藝術(shù)手段揭示人物心理活動(dòng),展現(xiàn)人物飽滿的形象。例如潮劇《三請(qǐng)樊梨花》是優(yōu)秀的傳統(tǒng)劇目,劇中的薛丁山就是一個(gè)典型的形象,他身為三軍統(tǒng)帥,文武雙全。要想把這個(gè)藝術(shù)形象塑造好,必須把人物身上具有的英氣、豪氣、帥氣以及傲氣集于一身,淋漓盡致地表現(xiàn)出來(lái)。小生要把這種人物特有的精神氣質(zhì)滲透貫穿到整個(gè)舞臺(tái)表演中。從人物出場(chǎng)做賬的鑼鼓,到亮相拉翎子,每個(gè)身段、提袍、亮靴子底、抬腳起步,每一個(gè)動(dòng)作不僅要連貫自然,又要體現(xiàn)劇中人物的英氣又不失儒雅、心高氣傲又有內(nèi)涵的氣質(zhì)。在唱腔上要盡量做到吐字清晰、字正腔圓、激情而不失真切,體現(xiàn)抑揚(yáng)頓挫的效果,形體動(dòng)作與聲腔渾然一體,突顯劇中人物的穩(wěn)健、帥氣、干脆的藝術(shù)特點(diǎn),力求把薛丁山這個(gè)英雄人物的形象淋漓盡致地展現(xiàn)出來(lái)。
四、戲曲小生藝術(shù)表演的當(dāng)代審美分析
在闡述戲曲小生的藝術(shù)表演風(fēng)格的同時(shí),戲曲表演的審美價(jià)值也要進(jìn)行一點(diǎn)淺析,尤其是小生藝術(shù)表演的當(dāng)代審美價(jià)值。在我們國(guó)家整體環(huán)境步入現(xiàn)代化的背景下,“現(xiàn)代人去體味古人,把體味到古人的感受又傳達(dá)給現(xiàn)代人,這是真正意義上的古今之間的共鳴?!苯o當(dāng)代的小生舞臺(tái)表演提出了新的要求:必須用自己創(chuàng)新的表演風(fēng)格促進(jìn)潮劇與當(dāng)代文化思潮有機(jī)融合,劇本的創(chuàng)作指向引領(lǐng)小生的表演風(fēng)向,以更完美的藝術(shù)魅力去感動(dòng)并吸引當(dāng)代的、更新更年輕觀眾群體,這才是當(dāng)代戲曲藝術(shù)審美價(jià)值之所在。例如,小劇場(chǎng)戲曲《浮生六記》的表演就是發(fā)揮現(xiàn)代創(chuàng)意,回歸戲曲本真意境審美。該劇讓人耳目一新的是將古老的愛(ài)情故事與現(xiàn)代思維進(jìn)行融合,劇中的四名小生演繹了很多角色,通過(guò)外化出的人物內(nèi)心的隱藏的豐富的情感,以原始的審美意念闡述婚姻的意義在于愛(ài)情,愛(ài)情的意義必須是尊重和堅(jiān)守。戲曲小生在表演中當(dāng)場(chǎng)換景換裝更衣,讓觀眾猶如置身在美輪美奐的原始劇場(chǎng),體現(xiàn)深厚的藝術(shù)美感。同時(shí)唱腔的當(dāng)代美也在顯現(xiàn),傳統(tǒng)經(jīng)典唱腔與當(dāng)代流行語(yǔ)念白結(jié)合,拉近了演員和觀眾的關(guān)系,產(chǎn)生良好的互動(dòng)效果。另外,在舞臺(tái)布景的審美效應(yīng)上,實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)戲曲虛擬化與現(xiàn)代審美簡(jiǎn)約化相結(jié)合,展現(xiàn)獨(dú)具一格的審美觀感;與此同時(shí),用現(xiàn)代化的、時(shí)尚化的理念和手段布置古典服飾造型,也使整劇洋溢著朝氣蓬勃的青春氣息,充分激發(fā)了當(dāng)代戲迷的審美意識(shí)。這是一種當(dāng)代的審美意識(shí)的覺(jué)醒,有利于操作的創(chuàng)作和表演模式,所要表現(xiàn)的是“淺進(jìn)”二字,實(shí)現(xiàn)雅俗共賞,貼近生活的表演目標(biāo),讓古典藝術(shù)揭開(kāi)神秘的面紗,以親切的、現(xiàn)代的面孔走近觀眾,同時(shí)把當(dāng)代戲曲小生表演的審美價(jià)值展現(xiàn)出來(lái)。
五、結(jié)束語(yǔ)
綜上所述,在潮劇幾百年的演化歷史中,無(wú)論小生還是花旦,不管是小演員還是著名演員,在舞臺(tái)上拼搏的都是文化與藝術(shù)修養(yǎng)的高低。 潮劇的小生演員要想在表演舞臺(tái)上被觀眾認(rèn)可,就必須用自己的高超演技塑造人物的生命光輝。小生要具備自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和演繹技巧,讓自己扮演的每個(gè)角色都鮮活豐滿,把戲曲獨(dú)特的魅力發(fā)揮出來(lái),同時(shí)體現(xiàn)出新時(shí)代里潮劇藝術(shù)的審美價(jià)值。
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