王妍
摘要:古琴藝術(shù)是中華文化瑰寶中重要的藝術(shù)形式和載體,將其納入到我國(guó)中小學(xué)的課堂中,不僅可以使古琴藝術(shù)得到推廣,而且也可以提升中小學(xué)生的文化修養(yǎng)。為了使古琴藝術(shù)獲得更好的傳承,讓學(xué)生樹(shù)立民族音樂(lè)意識(shí),感受民族音樂(lè)的魅力,筆者嘗試將古琴藝術(shù)引入小學(xué)音樂(lè)教學(xué)中,并按照傳承的角度進(jìn)行了探討研究。
關(guān)鍵詞:古琴藝術(shù);小學(xué)音樂(lè);傳承古琴
中圖分類(lèi)號(hào):G623.71文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A ????文章編號(hào):1992-7711(2019)17-040-1
琴,又稱“古琴”、“七弦琴”,是古代四大雅號(hào)“琴棋書(shū)畫(huà)”中的一種。古琴藝術(shù)有著深厚的歷史底蘊(yùn),最早起源于漢民族,它伴隨著中華文明的發(fā)展而發(fā)展,是中華民族的歷史瑰寶。古琴藝術(shù)與我國(guó)的長(zhǎng)城、兵馬俑、北京故宮、頤和園的價(jià)值完全相同。[1]直至如今,古琴藝術(shù)逐漸收入小學(xué)音樂(lè)教學(xué)體系中,但其在小學(xué)音樂(lè)教材中的比例僅占5%左右,而學(xué)生對(duì)古琴藝術(shù)的了解更是少之又少,因此,加強(qiáng)古琴藝術(shù)在小學(xué)音樂(lè)中的傳承刻不容緩。筆者認(rèn)為,只有讓學(xué)生深入了解古琴文化,感受民族音樂(lè)的文化內(nèi)涵,才能更好地將古琴藝術(shù)文化發(fā)揚(yáng)光大,才能更好地傳承古琴藝術(shù)文化。
一、古琴藝術(shù)的傳承現(xiàn)狀及存在的問(wèn)題
古琴藝術(shù)具有著非常悠久的歷史,在我國(guó)音樂(lè)教育中占有非常重要的地位,自古琴在2003年被列入世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之后,國(guó)內(nèi)對(duì)古琴的傳承越來(lái)越重視。但由于古琴的傳承仍舊處于初始階段,尤其是在小學(xué)音樂(lè)教育中。因此,仍然存在著許多問(wèn)題需要不斷完善。
1.忽視古琴音樂(lè)本身的意境和韻味。
在小學(xué)音樂(lè)課堂中,許多教師都更加注重古琴?gòu)椬嗉记傻膫魇?,而?duì)古琴傳統(tǒng)的“打譜手法”很少提及,還有的在教學(xué)中多次強(qiáng)調(diào)共性的彈奏技法,而忽略對(duì)各種古琴流派富于藝術(shù)個(gè)性的講解和彈奏要求。這對(duì)于古琴藝術(shù)的全面?zhèn)鞒惺穷H為不利的,應(yīng)引起充分的重視。[2]
2.忽視古琴藝術(shù)課程的設(shè)置。
在當(dāng)前的小學(xué)音樂(lè)課程中古琴藝術(shù)的教學(xué)內(nèi)容較少,在音樂(lè)教材中也只占了5%左右的內(nèi)容,導(dǎo)致學(xué)生對(duì)古琴藝術(shù)認(rèn)識(shí)不足,并且古琴藝術(shù)的教師相對(duì)較少,相關(guān)教師培訓(xùn)也乏善可陳,教學(xué)形式單一,無(wú)法令學(xué)生對(duì)古琴藝術(shù)產(chǎn)生學(xué)習(xí)興趣。
3.忽視對(duì)古琴藝術(shù)的宣傳。
目前古琴藝術(shù)在我國(guó)仍然鮮為人知,除了在音樂(lè)課程中加入古琴教學(xué)并沒(méi)有明顯的宣傳舉措,特別是隨著西方音樂(lè)在我國(guó)的風(fēng)靡,許多音樂(lè)藝術(shù)都開(kāi)始盲目跟風(fēng),模仿西方音樂(lè)的演奏模式,而對(duì)我國(guó)的傳統(tǒng)音樂(lè)不斷進(jìn)行否定,導(dǎo)致古琴藝術(shù)的發(fā)展停滯不前。
除了以上問(wèn)題,還存在著古琴藝術(shù)本身的特點(diǎn)局限,流行因素影響等問(wèn)題。雖然,古琴藝術(shù)目前還存在著許多問(wèn)題,也由于歷史的原因被邊緣化過(guò),但是,國(guó)內(nèi)的眾多古琴藝術(shù)家仍然在為古琴藝術(shù)的傳承而不斷努力著,同時(shí),國(guó)家也在大力扶持古琴藝術(shù),讓古琴藝術(shù)走進(jìn)學(xué)校,走進(jìn)小學(xué)課堂。如今,古琴藝術(shù)的傳承正如火如荼的進(jìn)行著,不但在國(guó)內(nèi)開(kāi)始遍地生花,而且正慢慢走向全世界。
二、古琴藝術(shù)在小學(xué)音樂(lè)教學(xué)中傳承的可行性策略
1.增設(shè)古琴欣賞課程,領(lǐng)略古琴藝術(shù)韻味。
實(shí)踐證明,只有人們自覺(jué)地對(duì)古琴藝術(shù)文化進(jìn)行保護(hù)和傳承,才能使古琴文化得以代代相傳。那么,單純的進(jìn)行古琴技巧傳授,只能讓學(xué)生形成淺顯的認(rèn)識(shí),只有讓學(xué)生懂得欣賞古琴藝術(shù),領(lǐng)悟其中的意蘊(yùn),才能讓他們愛(ài)上古琴,因此,學(xué)??梢詮脑鲈O(shè)古琴欣賞課程出發(fā),讓學(xué)生在欣賞中領(lǐng)略古琴藝術(shù)的魅力。
例如,教師可在音樂(lè)課堂中進(jìn)行名曲欣賞的環(huán)節(jié),如播放《平沙落雁》、《高山》、《流水》等名曲,在音樂(lè)的伴奏下配上相應(yīng)的視頻或圖片,讓學(xué)生仿佛身臨其境,對(duì)作者創(chuàng)作時(shí)的情感產(chǎn)生共鳴,從而更能理解古琴曲的意蘊(yùn),感悟古琴藝術(shù)的韻味。
2.開(kāi)展古琴藝術(shù)宣傳,深化古琴文化認(rèn)識(shí)。
古琴傳承之所以緩慢,主要原因是宣傳力度的不夠,許多學(xué)生和老師對(duì)古琴文化感到陌生,因此,要想更好地傳承古琴藝術(shù),必須加強(qiáng)對(duì)古琴藝術(shù)的宣傳。
例如,在現(xiàn)代古琴藝術(shù)中有一個(gè)著名的梅庵派古琴,許多學(xué)生都并不了解,教師就可以在課堂上向?qū)W生們講解梅庵派古琴的由來(lái)、歷史發(fā)展以及有關(guān)的古琴故事等等。我校在宣傳的過(guò)程中還特邀了梅庵古琴的國(guó)家級(jí)傳承人王永昌先生為我校師生做講座,加深學(xué)生對(duì)梅庵派古琴的認(rèn)識(shí),讓學(xué)生和古琴來(lái)一次親密接觸,從而加強(qiáng)他們對(duì)古琴藝術(shù)文化的認(rèn)識(shí)。
3.創(chuàng)新古琴教學(xué)形式,激活古琴課堂氛圍。
傳統(tǒng)的小學(xué)音樂(lè)教學(xué)大多以教師講解,或者教師進(jìn)行示范演奏等形式來(lái)進(jìn)行的,形式單一,無(wú)法引起學(xué)生對(duì)古琴藝術(shù)的共鳴。因此,教師應(yīng)當(dāng)突破傳統(tǒng)的教學(xué)模式,依據(jù)學(xué)生的身心特點(diǎn),設(shè)計(jì)有趣、合理的教學(xué)方案來(lái)促進(jìn)古琴藝術(shù)的教學(xué),激活課堂氣氛。
例如,在教學(xué)《陽(yáng)關(guān)三疊》這首古琴名曲時(shí),教師可以首先利用多媒體設(shè)備讓學(xué)生欣賞一下這首古琴曲的音樂(lè),隨后,讓學(xué)生講一講自己聽(tīng)完后的感受,再讓幾名學(xué)生根據(jù)之前所學(xué)的古琴?gòu)椬嗉记?,上臺(tái)進(jìn)行實(shí)際模仿演奏,讓臺(tái)下的同學(xué)進(jìn)行打分、評(píng)價(jià),評(píng)選出彈奏最好的同學(xué)給予一定的獎(jiǎng)勵(lì)。通過(guò)理論與實(shí)踐結(jié)合的教學(xué)模式,鼓勵(lì)學(xué)生走出理論知識(shí)的限制,親自觸摸古琴藝術(shù)的靈魂,讓課堂氛圍更加活力四射,也讓學(xué)生對(duì)古琴藝術(shù)充滿興趣。
綜上所述,為了讓古琴藝術(shù)獲得更好的傳承,我們不僅要齊心協(xié)力促進(jìn)音樂(lè)文化的改革,還要加強(qiáng)古琴藝術(shù)在音樂(lè)教學(xué)中的傳揚(yáng),讓我們的后代感受到古琴藝術(shù)的魅力,具備良好的音樂(lè)文化素養(yǎng)和音樂(lè)傳承意識(shí),讓我們的古琴藝術(shù)能夠代代相傳,始終活躍在歷史的舞臺(tái)上并走向世界。
[參考文獻(xiàn)]
[1]李祥霆.古琴藝術(shù)應(yīng)該成為每個(gè)中國(guó)人的基礎(chǔ)知識(shí)之一.人民音樂(lè),2016(06).
[2]馮光鈺.古琴藝術(shù)保護(hù)傳承中的偏誤.人民音樂(lè),2011(03).