淺析美聲演唱中對京劇的借鑒

【摘要】美聲、京劇都是較高的藝術(shù)類型，美聲唱法源自西方，京劇則是中國的國粹，二者的發(fā)展歷史都已較為久遠(yuǎn)，但因?yàn)樗囆g(shù)形式的不同，二者很少被同時(shí)提起。本文筆者站在自己身為美聲唱法的學(xué)習(xí)和表演者的角度，借鑒京劇唱腔唱法和京劇表演形式來加強(qiáng)和完善美聲唱法。在演唱方法上，本文主要從咬字發(fā)音、氣息的運(yùn)用兩方面論述了在學(xué)習(xí)演唱美聲唱法時(shí)，對京劇唱腔的借鑒。表演形式上，論述了對京劇表演“做”“打”以及藝術(shù)表達(dá)形式的借鑒，論述了這種做法的好處。最后，由于此課題的研究結(jié)果及結(jié)論也得到了諸多專家、教師的反，因此筆者也論述了自己的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，以便提供讀者、學(xué)者們參考借鑒。

【關(guān)鍵詞】美聲唱法；京?。灰ё职l(fā)音；氣息；表演

【中圖分類號(hào)】G632.3 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A 【文章編號(hào)】1002-767X（2020）21-0031-03

【本文著錄格式】李嘉揚(yáng).淺析美聲演唱中對京劇的借鑒——以詠嘆調(diào)《我走，我走》為例[J].北方音樂，2020，11（21）：31-33.

在聲樂演唱和教學(xué)中，中國民族聲樂和西方美聲唱法一直相互較量，相互融合；現(xiàn)有的生活方式、研究貢獻(xiàn)和審美特點(diǎn)等等都影響著人們對聲樂演唱方法和聲樂演唱審美的理解。京劇唱腔與西方美聲唱法都有著豐富的藝術(shù)表現(xiàn)形式和久遠(yuǎn)的發(fā)展歷程。在漢代就有很多戲班子開始使用京劇唱腔來演唱民間戲曲。美聲唱法是十六世紀(jì)一些音樂家和詩人所創(chuàng)造，后來在歌劇中不斷進(jìn)行實(shí)踐和演變最終形成了完整的體系。但不管是京劇還是美聲唱法都仍在隨著時(shí)間的延續(xù)而繼續(xù)演變，并在演變的過程中慢慢地相互借鑒、相互滲透。筆者對這一現(xiàn)象做了初淺的分析及論述。

一、美聲唱法與京劇唱腔的異同

（一）種類的劃分方法

美聲唱法以音域劃分唱法，京劇則以行當(dāng)劃分唱法。

（二）美聲唱法與京劇唱腔的咬字發(fā)音

對于歌唱者來說，咬字發(fā)音是至關(guān)重要的，語言的美對音樂美起著決定性作用。美聲唱法以意大利語的元音為基礎(chǔ)，咬字腔體統(tǒng)一、聲音統(tǒng)一；京劇唱腔則是要求“字正腔圓”，即：咬清字頭、引長字腹、收清字尾；雖然這兩種說法不一樣，但其實(shí)是一樣的要求，所謂的“咬清字頭、引長字腹、收清字尾”就是指要“咬字腔體統(tǒng)一、聲音統(tǒng)一”。

（三）美聲唱法與京劇唱腔的氣息運(yùn)用

首先，不管是美聲唱法還是京劇唱腔都以氣息為演唱根基，而且二者的氣息運(yùn)用都要求吸氣時(shí)腹部保持住，胸腔狀態(tài)自然放松，唱高音時(shí)將氣息向下沉，唱低音時(shí)加強(qiáng)胸腔共鳴。這樣能使氣吸得更深，發(fā)出的聲音更加圓潤、飽滿。

二、美聲唱法對京劇唱腔唱法的借鑒

（一）咬字發(fā)音的借鑒

把京劇唱腔借鑒到美聲唱法中就是要把每個(gè)單詞從頭到尾都讀清楚。如下例所示

這個(gè)例子摘自莫扎特歌劇《蒂托的仁慈》中的詠嘆調(diào)《我走，我走》，其中不乏有一詞對多音的歌詞，在演唱這些詞的時(shí)候，要把每一個(gè)單詞都讀得清清楚楚，不能一帶而過。練習(xí)這些地方時(shí)借鑒京劇唱腔“咬清字頭、引長字腹、收清字尾”的要求，能讓演唱者更加注意咬字腔體統(tǒng)一、聲音統(tǒng)一。把其與美聲唱法的基本要求相結(jié)合，加上意大利語的連讀就能把整個(gè)單詞讀得清楚、到位了。

（二）氣息的借鑒

氣息是演唱的根基，關(guān)于氣息的運(yùn)用本文中例舉了美聲唱法中的胸腹式聯(lián)合呼吸法對京劇程派青衣唱法的呼吸進(jìn)行借鑒。吸氣時(shí)腹部保持住，胸腔狀態(tài)自然放松，這樣能使氣息吸得更深。唱高音時(shí)將氣息向下沉，唱低音時(shí)加強(qiáng)胸腔共鳴，使得聲音更加的飽滿圓潤，運(yùn)用這樣的呼吸發(fā)出來的音不管在美聲唱法還是京劇唱腔中都是一種特有的美。歌劇中有很多考驗(yàn)氣息的長樂句，如例1中所例舉的詠嘆調(diào)《我走，我走》中就有如下例所示的花腔。

演唱花腔部分時(shí)，對氣息的考驗(yàn)非常大。筆者的做法是：演唱或者平時(shí)練習(xí)時(shí)美聲唱法中氣息運(yùn)用的方法，結(jié)合以上所講的京劇程派青衣唱腔氣息運(yùn)用的方法用在其中能使氣息運(yùn)用更加自如。

三、美聲唱法對京劇表演的借鑒

（一）美聲唱法和京劇表演上的異同

聲樂演唱和京劇表演最終給觀眾呈現(xiàn)的都是舞臺(tái)藝術(shù)，二者都以戲劇的形式進(jìn)行表演。但京劇是唱、念、做、打，將曲詞、音樂、舞美、與表演緊密結(jié)合的綜合性表演。美聲唱法源自西方的歌劇藝術(shù)，所以是把文學(xué)、音樂、戲劇表演、舞美融合在一起，以歌唱為主，用故事表演進(jìn)行輔助的舞臺(tái)藝術(shù)。京劇重要的特點(diǎn)是虛擬性的表演，一人可演出千軍萬馬，更多的是寫意，講求“神似”，著重抒情和內(nèi)心情感的表現(xiàn)。美聲唱法注重寫實(shí)，需要表演者結(jié)合舞臺(tái)上的實(shí)景再現(xiàn)，用歌唱進(jìn)行敘事和表演。

（二）美聲唱法對京劇表演的借鑒

雖然美聲唱法在表演上不想唱那樣與京劇有諸多相似點(diǎn)，但是又有這么一句話“藝術(shù)來源于生活而又高于生活。”將這句話運(yùn)用到本論題中就是現(xiàn)在美聲演唱的表演部分其實(shí)是需要超越它在歐洲崛起的時(shí)代的。作為中國人，試著融入一些中國的藝術(shù)元素，能讓更多的人接受和喜歡這門藝術(shù)。

雖然每一首美聲唱法的歌曲風(fēng)格各異，所表現(xiàn)的人物性格特點(diǎn)也各不相同，但是其表演的形式如上述所說的是以歌唱為主。筆者在做本課題研究時(shí)，認(rèn)為傳統(tǒng)美聲唱法的表演形式已不再滿足于只強(qiáng)調(diào)唱，或者只強(qiáng)調(diào)表演單一演唱形式，而是需要把演和唱更加完美地結(jié)合在一起的完整的演唱形式。

針對越來越嚴(yán)苛的審美要求，筆者嘗試了在舞臺(tái)演唱上借鑒京劇“唱、念、做、打”中的“做”和“打”。加上美聲唱法形成時(shí)的戲劇表演，把音樂中表現(xiàn)的人物性格特點(diǎn)、情感變化更加夸張、大膽地在舞臺(tái)上表現(xiàn)出來。當(dāng)然，這樣的表演形式也對表演者提出了更高的演唱要求。這樣的演唱形式需要演唱者具備高超的演唱技巧和豐富的舞臺(tái)表演經(jīng)驗(yàn)。這樣的演唱方式一旦做好就能更加吸引觀眾，演唱的空間也更加寬廣。同時(shí)，這樣的借鑒還非常適合運(yùn)用在聲樂初學(xué)者的練習(xí)上，聲樂初學(xué)者在表演上最大的問題就是放不開。借鑒京劇表演中的“做”和“打”，讓學(xué)習(xí)者一開始就在表演上相結(jié)合，從而實(shí)現(xiàn)美聲唱法中所要求的“演”。

四、實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)

（一）實(shí)踐演唱經(jīng)驗(yàn)

關(guān)于演唱實(shí)踐，筆者以學(xué)習(xí)、演唱莫扎特歌劇《蒂托的仁慈》中的詠嘆調(diào)《我走，我走》為例進(jìn)行論述。

《我走，我走》是運(yùn)用女中音來表演男青年角色的一首女中音詠嘆調(diào)。美聲唱法中的女中音與京劇青衣行當(dāng)唱腔、唱法上有諸多的共通之處。青衣行當(dāng)在京劇中有一定的地位，這類人物在表演中唱的部分較多，表演相較于其他行當(dāng)要稍少一些。這樣演唱形式便與美聲女中音這種以唱為主，表演、肢體動(dòng)作等較小的演唱形式更好地過度、借鑒。

筆者在演唱詠嘆調(diào)《我走，我走》時(shí)是結(jié)合了美聲唱法要求的“腔體統(tǒng)一、聲音統(tǒng)一”和京劇唱腔要求的“咬清字頭、引長字腹、收清字尾”兩種唱法要求的。其實(shí)這兩種要求是同一個(gè)意思，只是表述方式不一樣而已。但在演唱中“腔體統(tǒng)一、聲音統(tǒng)一”的說法需要有一定功底，一定聲樂基礎(chǔ)的演唱者或者學(xué)習(xí)者才能明白，但換成京劇的說法：咬清字頭、引長字腹、收清字尾，就更加容易理解。

如演唱到例2中的花腔部分時(shí)，借助青衣唱腔的韻味，使得歌詞中該字母的音拉長。歐洲的歌曲因?yàn)椴蝗缰袊鴳蚯粯又v求“戲”，而強(qiáng)調(diào)更貼近生活，所以當(dāng)唱到這種很長的花腔部分時(shí)容易讓演唱者覺得不習(xí)慣，演唱者一旦不習(xí)慣，聽眾也就跟著擔(dān)心，最終造成演唱的不完美。借助京劇唱腔的韻味后，練習(xí)的時(shí)候刻意地比實(shí)際速度慢很多倍，讓大腦準(zhǔn)確地控制著氣息、喉頭和腔體，使發(fā)出來的音是自己理想中的音準(zhǔn)、速度和情感。時(shí)間長了以后自然就能唱得又準(zhǔn)確，又不失感情了。

再如例2中標(biāo)注的113小節(jié)中，a2和？b2對于女中音是相對難的音，這兩個(gè)高音如果把控不好容易使音色干澀，聽眾聽著緊張?？梢越梃b京劇程派青衣不張口唱“嗯”的哼唱方式，這樣就很容易找到聲樂課上老師要求的“鼻骨有震動(dòng)”的感覺了。這樣發(fā)出來的高音，聽眾聽到的不緊張，演唱者也能輕松地唱出飽滿、圓潤的高音。

在演唱女中音聲樂作品過程中筆者經(jīng)常感覺的舌根緊張，這樣沒唱多久嗓子就會(huì)疲勞、不受控制。借助京劇唱腔中的念白。把每一個(gè)字母都盡量的拖長，并盡量做到每一個(gè)字母都唱到頭腔的共鳴里面去，最后把每個(gè)字母的聲調(diào)都讀成去聲。這樣唱出的樂句能標(biāo)準(zhǔn)的達(dá)到美聲唱法要求的“腔體統(tǒng)一、聲音統(tǒng)一”。長期這樣練習(xí)還能使自己更能準(zhǔn)確地把控氣息、咬字和吐字，也更容易讓聲樂學(xué)習(xí)者養(yǎng)成對氣息、咬字和吐字認(rèn)真思考的良好習(xí)慣。

（二）實(shí)踐學(xué)習(xí)經(jīng)驗(yàn)

在做此課題研究的過程中筆者除了系統(tǒng)地學(xué)習(xí)了美聲唱法以外，對京劇唱腔和表演形式也做了一定的了解和學(xué)習(xí)，并對京劇程派青衣行當(dāng)?shù)某贿M(jìn)行了深入的學(xué)習(xí)及了解。為了能將這二者更好地融會(huì)貫通，筆者也計(jì)劃在將來繼續(xù)著京劇唱腔的學(xué)習(xí)。

當(dāng)然，這樣的借鑒首先是要建立在理性的基礎(chǔ)之上的，不能為了縹緲的成果而“胡亂借用”，最后弄得什么都不像。關(guān)于美聲唱法對京劇唱腔的借鑒這種做法筆者的觀點(diǎn)是需要借鑒，這是一種聲樂演唱方法、聲樂學(xué)習(xí)方法上的創(chuàng)新，但這種創(chuàng)新不能過度。例如文章開始提到的京劇是唱、念、做、打，將曲詞、音樂、舞美、與表演緊密結(jié)合的綜合性表演藝術(shù)；而美聲唱法是把文學(xué)、音樂、戲劇表演、舞美融合在一起，以歌唱為主，用故事表演進(jìn)行輔助的舞臺(tái)藝術(shù)。所以在實(shí)踐借鑒中不能把京劇較多的表演運(yùn)用在美聲歌曲的演唱上，如果在演唱美聲歌曲時(shí)像京劇那樣注重表演會(huì)打亂演唱者的演唱技巧、歌曲表達(dá)的完整性。

在實(shí)踐演唱《我走，我走》這首詠嘆調(diào)時(shí)也正因?yàn)榭紤]到以上所論述的觀點(diǎn)，所以筆者只借鑒了京劇唱腔的部分演唱方式方法，而沒有大膽地借鑒其它表演形式。當(dāng)然如文中第三章，在“美聲唱法對京劇表演的借鑒”中所論述的那樣，在表演上美聲唱法的表演也并非完全不可以借鑒京劇，找到適合的切入點(diǎn)及更先進(jìn)的方式方法也是能夠適當(dāng)?shù)亟梃b的。關(guān)于美聲唱法在表演上的借鑒筆者在做此課題研究時(shí)仍在不斷地思考及嘗試中，也希望更多的聲樂學(xué)習(xí)、研究及教學(xué)人員能夠進(jìn)行這樣的嘗試和研究，以便幫助聲樂演唱、學(xué)習(xí)、研究和教學(xué)者方便、科學(xué)地演唱、學(xué)習(xí)、研究和教授聲樂。

五、結(jié)語

雖說美聲唱法和京劇唱腔是兩個(gè)完全不同領(lǐng)域的不同唱法，當(dāng)然是作為一名專業(yè)院校的聲樂學(xué)習(xí)者，筆者認(rèn)為我們必須看到各種演唱方法在當(dāng)今社會(huì)的逐漸變化和相互融合。作為一名美聲唱法的學(xué)習(xí)和表演者，僅僅學(xué)會(huì)老師上課堂上所教的、專業(yè)書上所寫的美聲的演唱方法是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，一名合格的美聲演唱者需要了解并借鑒各種藝術(shù)形式來完善自己的聲樂演唱。本論題只是初淺地在美聲學(xué)習(xí)和演唱過程當(dāng)中，借鑒京劇的一些唱腔和表演形式來豐富和提高自己的學(xué)習(xí)和演唱。諸如此類的借鑒和運(yùn)用筆者認(rèn)為不僅美聲唱法可以借鑒京劇唱腔唱法，京劇唱腔唱法也可以借鑒美聲唱法、甚至融合更多的藝術(shù)形式，找到一條符合大眾審美、科學(xué)的演唱道路。

最后，關(guān)于美聲唱法對京劇唱腔借鑒的做法，并非是生搬硬套某一種風(fēng)格的唱法，而是吸收其他唱法更科學(xué)、說法更清晰的理論或者實(shí)踐來彌補(bǔ)自己的不足，以找到最適合自己的演唱方法。唱歌需要遵循一定的演唱倫理，發(fā)出來的聲音才更能符合人類的審美觀，但并不是就固執(zhí)地認(rèn)定什么唱法就只能按照唱法單一的方法去學(xué)習(xí)和演唱。本文中筆者做了美聲唱法借鑒京劇唱腔唱法的借鑒，反過來京劇唱腔中也有諸多能夠向美聲唱法借鑒的地方。這個(gè)時(shí)代需要的是全面發(fā)展的人才，學(xué)習(xí)美聲唱法并不是說這輩子就只能唱美聲，現(xiàn)在各種綜藝節(jié)目、各個(gè)歌舞團(tuán)的獨(dú)唱演員們已經(jīng)涌現(xiàn)出了一大批既能演唱美聲唱法，又能演唱民族唱法，還能演唱流行唱法，甚至也掌握了中國戲曲唱法的全能型人才。隨著時(shí)代的發(fā)展也將越來越需要這樣的人才。

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作者簡介：李嘉揚(yáng)（1995—），安徽合肥，云南藝術(shù)學(xué)院2020級碩士畢業(yè)研究生，研究方向：聲樂演唱（美聲）。