楊昕

摘要：聲勢這樣一種把身體做為樂器、借助身體律動將音樂以視覺形式與聽覺感官結(jié)合起來的多種學(xué)習(xí)相互融合的教學(xué)方式更是沖擊了我國音樂教育原先單純教唱歌的模式。它的發(fā)展不僅是因為很多主觀意愿的迫切需要，更是其本身價值體現(xiàn)所決定的。通過剖析不難發(fā)現(xiàn)，中學(xué)課堂中運用聲勢教學(xué)于學(xué)生的發(fā)展而言有著重要意義，尤其是對解放學(xué)生身體和思想、平衡身心協(xié)調(diào)發(fā)展、培養(yǎng)其敏銳的聽力、注意力、反應(yīng)能力創(chuàng)造力方面都發(fā)揮了其不可替代的作用。本文對中學(xué)課堂種聲勢的教學(xué)意義進行了充分的分析和闡述，旨在通過對聲勢教學(xué)意義的理論梳理，引發(fā)音樂教育工作者及學(xué)生的重視及深思，進而促進中學(xué)音樂課堂的和諧發(fā)展。

關(guān)鍵詞：聲勢;中學(xué)課堂;教學(xué)意義

一、聲勢的定義

聲勢就是把身體作為打擊樂器。通過身體的一些簡單的動作：捻指、拍手、跺腳、等配以節(jié)奏型使其發(fā)出有節(jié)奏的聲音。它主要由身體打擊樂與嗓音打擊樂構(gòu)成。它是奧爾夫教學(xué)法中非常重要的教學(xué)手段，與其說它是一種身體樂器，倒不如說它更像是一種身體語言。在欣賞音樂的過程中，聲勢的運用使得音樂不再是旋律本身，而是一種音樂律動與身體律動的結(jié)合，兩者相輔相成、相得益彰，從哲學(xué)的角度來看，它起著宣泄人類情感、平衡身體與精神關(guān)系的作用。

（一）身體打擊樂

顧名思義就是將身體作為打擊樂器。不難發(fā)現(xiàn)，拍打身體的各部位所發(fā)出的音響各不相同，再配以各式節(jié)奏型就形成了豐滿了的音樂效果。在運用的過程中需要注意身體動作對聲音效果的影響：同樣是拍手，實心拍手和空心拍手的聲音效果是不一樣的。只要稍稍注意并合理安排設(shè)計就可以避免此類問題。當然聲勢這種將身體動作納為音樂元素的思想并不是奧爾夫教學(xué)體系提出來的，早在達爾克羅茲的教學(xué)體系中就有涉及，然而該體系只是片面的身體打擊樂表現(xiàn)為“捻指、拍手、拍腿、跺腳”四個元素，卻忽略了身體各個部位的音色遠不止這四種，并且不同的身體姿態(tài)及動作設(shè)計也會影響到所發(fā)出的音樂效果。奧爾夫深受這種身體律動思想的影響，他在“捻指、拍手、拍腿、跺腳”四個元素的基礎(chǔ)上探索身體其它部位音色，并且發(fā)現(xiàn)若將聲勢與聲部、曲式等其它音樂元素結(jié)合起來更具表現(xiàn)力。在奧爾夫后來的教學(xué)實踐中，他循序漸進的將這種聲勢律動加入到音樂教學(xué)里面，喚醒每個學(xué)習(xí)者的熱情、想象力、創(chuàng)造力，使他們不在是聆聽者，更是參與者，將自己的律動動作與音樂融為一體，從而對音樂產(chǎn)生了更深層次的體悟，這使得身體打擊樂是聲勢教學(xué)里使用最普遍、效果最好的方法。

（二）嗓音打擊樂

嗓音打擊樂主要是由學(xué)習(xí)者本身的嗓音及口中的各種音色模仿各類打擊樂器從而產(chǎn)生豐富的音響效果。現(xiàn)在所流行的B-Box就來源于此，經(jīng)過一系列的發(fā)展之后，B-Box和嗓音打擊樂已經(jīng)各不相同。前者所模仿的音色幾乎仿真、難度較大，類似于口技;后者則是學(xué)習(xí)者通過對自己嗓音的探索去模仿一些易于模仿的打擊樂，如：大鼓、小軍鼓、踩鼓等。由于嗓音打擊樂模仿難度不高又簡單易懂，所以它在音樂教學(xué)運用中非常方便實用。

二、聲勢的教學(xué)意義

（一）豐富教學(xué)形式、促進身心平衡發(fā)展

學(xué)校的課程教育以促進學(xué)生“德、智、體、美”全面發(fā)展為目標，文化課程教育只能教授學(xué)生知識與智慧，告訴他們?nèi)绾巫鲆粋€有知識、有文化、有品德的人，然而本能使然，學(xué)生對運動玩耍的渴望與對知識的渴求不相上下，這時候藝術(shù)教育起到了平衡身心發(fā)展的作用，它可以給學(xué)習(xí)之余的孩子一個表達情感、培養(yǎng)興趣的相對自由的空間。聲勢律動與舞蹈不同，律動體態(tài)在于與音樂的結(jié)合緊密而不是動作的規(guī)范，它更隨性和自由，舞蹈則是對身體動作技能有嚴格的要求。

（二）培養(yǎng)敏銳的聽力、注意力、反應(yīng)能力

活動開始之后，所有的動作都是通過集中注意力下的聆聽和洞察力所反應(yīng)出來的，打破了由教師占據(jù)主導(dǎo)，學(xué)生表達教師所希望他們體會到的信息的模式，而是外化學(xué)習(xí)者的聽覺反應(yīng)，并且在克服心理身體的障礙、控制調(diào)整身體動作、充分發(fā)揮主觀能動性、在意識自由的情況下將音樂視覺化。

（三）培養(yǎng)樂感，提升學(xué)習(xí)興趣

都說“興趣是最好的老師”。聲勢教學(xué)內(nèi)容豐富多彩，教學(xué)形式多樣，不難發(fā)現(xiàn)無論是問答法、還是游戲法等等都需要教師與學(xué)生的互動完成，學(xué)生的角色可以轉(zhuǎn)換，不僅可以成為活動的參與者，也能做活動的領(lǐng)導(dǎo)者。它用身體作為樂器，可以將音樂的速度、旋律的走向、曲式結(jié)構(gòu)等甚至多聲部音樂演奏出來，也是用身體動作充當當語言去表達感知，這種激發(fā)學(xué)生體驗—表達的過程讓學(xué)生不再理性的學(xué)習(xí)音樂技能加入了很多感性色彩，解放了身體的同時也解放了思想、解放了精神。

（四）發(fā)展創(chuàng)造力和團隊合作能力

創(chuàng)造力是聲勢教學(xué)價值的極具體現(xiàn)，也是當代中學(xué)生的教學(xué)迫切需要。在教學(xué)活動里即興創(chuàng)編是不可缺少的一部分，由模仿開始不斷積累素材，時刻保持創(chuàng)新思想，勇于探索嘗試不同風格體裁的旋律，“取其精華、去其糟粕”，受學(xué)校教學(xué)體制的管理，和長期文化積淀的影響，教師的引導(dǎo)要在實踐中由淺及深的進行?？ㄞr(nóng)的練習(xí)也是極具特點的教學(xué)環(huán)節(jié)，它在演奏的過程不僅僅是單個聲部的進行，更需要多聲部同時演奏，還要展現(xiàn)出不同聲部的出現(xiàn)位置和相互關(guān)系，但是它非常符合中學(xué)音樂教育學(xué)生音樂素養(yǎng)不統(tǒng)一，班級學(xué)生人數(shù)較多的現(xiàn)狀。大家通過共同的努力一起去演奏，讓學(xué)生學(xué)會分工合作，有集體意識，非常有成就感。

參考文獻：

[1] 陳蓉. 音樂教學(xué)法教程[M]. 上海：上海音樂學(xué)院出版社. 2013.1。

[2] 蔡覺民. 比較音樂教育[M]. 北京：京華出版社. 1997.8。

[3]李妲娜. 修海林. 尹愛青. 奧爾夫音樂教育思想與實踐[M]. ?上海：上海教育出版社.2002.2

[4] 王麗新. 鐘恩富. 奧爾夫音樂教學(xué)法本土化研究[M]. 東北：東北示范大學(xué)出版社. 2015.3