陸平
摘 要:作為民間藝術之一的發(fā)繡,是利用頭發(fā)作為繡線來完成作品的一種傳統(tǒng)技藝。發(fā)繡借鑒了刺繡及其它姊妹藝術的特點,畫繡結(jié)合。發(fā)繡作品多以中國山水畫、書法、人物畫像、動植物寫意等為題材。在以山水花草為題材的發(fā)繡作品中,借鑒國畫中“計白為墨”的留白處理較為凸顯;在人物畫像、動物為題材的發(fā)繡作品中運用特定針法形成的留白使畫面層次豐富。本文試圖從發(fā)繡作品中不同的留白處理對作品的意境美、形式美等展開探討。
關鍵詞:發(fā)繡 留白 意境 主題 畫面層次
發(fā)繡歷史悠久,是一種較為獨特的民間技藝。發(fā)繡借鑒了部分刺繡工藝但又有別于刺繡,是一種以天然發(fā)絲代替繡線完成繡品的藝術形式。其特點表現(xiàn)為:一、創(chuàng)作上側(cè)重于對主題思想的追求和作者的感受;二、針法不是處處密接其針、排比其線,而是用針腳的疏密處理畫面的明暗關系,并有亮部與暗部的色彩冷暖對比。
發(fā)繡的主題創(chuàng)作種類豐富,包含佛像、山水、人物、書法及動植物等題材。早期的發(fā)繡作品由于使用天然發(fā)絲,底坯大多不著色,與黑色發(fā)絲形成對比,好似國畫中的白描,質(zhì)樸簡約。大多數(shù)發(fā)繡作品借鑒了國畫中的留白處理,不僅能夠清晰地表達主題,使畫面疏密得當,虛實相生,而且能給人留有無限的想象空間,喚起欣賞者的共鳴。
留白是一種特殊的構(gòu)圖形式,在作品中留出空白,是國畫繪制中的一大特點。藝術作品中的留白形式蘊含了中國傳統(tǒng)文化的內(nèi)斂與含蓄。借鑒國畫創(chuàng)作中的留白處理能夠使發(fā)繡作品的畫面雖看似簡單,但實則突出了設計主題,增強了整件作品的藝術表現(xiàn)力,充滿了中式寫意的智慧。
一、留白營造畫面意境美
意境是借助形象傳達出的意蘊和境界,是藝術美學中研究的重要內(nèi)容之一。意境美體現(xiàn)了一種虛實相生、韻味無窮的想象空間。在繪畫作品的創(chuàng)作過程中,畫家通過富有啟導性、象征性的藝術語言和表現(xiàn)手法顯示情與景的高度融匯,通過時空境象的描繪,用所表現(xiàn)的形象來傳達心中之情感,并將這種情感繪與筆端,讓觀者在欣賞作品時能理解畫面背后豐富的內(nèi)涵。
中國傳統(tǒng)繪畫中常采用虛實相生、計白當黑、意象造型等繪畫技巧,一方面幫助畫家打破了特定時空中客觀物象的局限性,能夠在意境構(gòu)成上添加無限想象空間,另一方面也給觀賞者提供了廣闊的想象天地,使畫面中特定形象和有限空間蘊含著無限豐富的思想內(nèi)容。笪重光在《畫筌》中說:“虛實相生,無畫處皆成妙境?!眹嫶髱焸冏钣幸饩车淖髌吠皇卿仢M整幅畫卷的景物,而是在大片空白之中,即在“留白”之間所產(chǎn)生。
“留白”是國畫作品中的重要技法之一。留白又稱之為“計白”,“計白為墨”,是計劃之白,策略之白。在畫面構(gòu)圖時,通過“空白”的留設,將賞析者目光引至主題,減少畫面過滿造成的壓抑感。恰當?shù)牧舭滋幚肀戎苯邮褂么竺娣e的顏色鋪陳內(nèi)斂含蓄,更富想象空間?!翱瞻住笔侵袊嬓问矫乐兄匾囊粋€表現(xiàn)形式。
宗白華先生曾說:“空白在中國畫里不復是包舉萬象位置萬物的輪廓,而是溶入萬物內(nèi)部,參加萬象之動的虛靈的‘道。畫幅中虛實明暗交融互映,構(gòu)成飄渺浮動的氤氳氣韻,真如我們目睹的山川真景。此中有明暗、有凹凸、有宇宙空間的深遠,但卻沒有立體的刻畫痕;亦不似西洋油畫如可走進的實景,乃是一片神游的意境。”
傳統(tǒng)的發(fā)繡作品多以山水花鳥、仕女、佛經(jīng)佛像及含有傳統(tǒng)寓意的吉祥紋樣為題材。發(fā)繡的制作者需在有限的畫面空間中將圖案、色彩及文字進行精心的布置,傳遞作者的思想,寄托作者的情感。在很多發(fā)繡作品中,滿幅的畫面多以空白為主,只有幾朵花、幾根草、幾條小魚……,構(gòu)圖極為精簡,但在這大面積的空白空間里,人們卻能體會到大自然的寧靜,能將自己的情感融入到這種意境中,體會別樣的情趣。在筆者收集的圖片中,有一幅以蘭花為素材的發(fā)繡作品《幽香》(圖1),畫面中大面積的留白不僅沒有給觀者蒼白乏味、枯燥單調(diào)的視覺感受,反而這樣的留白更加凸顯出蘭花的幽雅與蘭花的清逸。整幅發(fā)繡作品中,以大片空白作為蘭花的背景,簡練的構(gòu)圖將欣賞者的注意力全部集中在蘭花這一題材上,顯現(xiàn)出作者用蘭花代表其在中國文化中清幽高雅的意義,引起觀者與作者的共鳴,空白的背景營造出了整幅畫面清淡素靜的意境美。又如另一幅發(fā)繡作品《清趣》(圖2),畫面中怒放的朱色荷花與墨色勾畫的荷葉相互襯映,留白處理不僅沒有削弱整體畫面生機盎然的視覺感知,反而凸顯了荷花的嬌美與艷麗。在發(fā)繡作品的創(chuàng)作中,留白的處理手法不是一種簡單直白的技巧呈現(xiàn),而是形成發(fā)繡作品虛實相融,含蓄內(nèi)斂的意境符號,是創(chuàng)作者豐富情感表達的載體。
二、留白拓展主題想象
無論是一幅美術作品還是一幅平面裝飾作品,若畫面被景物填塞得“密不透風”,不留一絲空白,就好比堵住了的口鼻一樣無法呼吸,往往會給觀者帶來強烈的壓抑感,削弱主題的視覺感受。相反,若在構(gòu)圖時恰當?shù)剡\用留白的手法會使畫面主題更加醒目,以少勝多的表現(xiàn)形式會給觀賞者帶來無限的想象空間。
在國畫的創(chuàng)作過程中,畫家常常借用以少總多,以小見大的技法,運用留白的手法拓展深化畫面的意境。在國畫中,小與大的關系指的是在有限的畫面中通過留白能夠產(chǎn)生無限巨大的、超越筆觸描繪之外的張力及深廣的意境。作者往往通過局部來表現(xiàn)世間萬物旺盛的生命形態(tài),通過小幅畫面的自由活潑來表現(xiàn)宇宙的深邃。留白手法的應用不僅能夠使畫面呈現(xiàn)出靈活多變的空間感,極富張力的審美情趣,還可以給觀者留下無窮的想象空間。同時,利用留白的形式還能夠表現(xiàn)“象外之象”、“景外之景”。
南宋畫家馬遠的一幅《寒江獨釣圖》中,雖然畫家僅用一只小船、一位垂釣老翁卻引發(fā)了觀者感受到江面的寒冷與老者的孤寂。寥寥幾筆水紋表現(xiàn)出浩渺的江面,大面積的留白突出了主體,言簡意賅的處理形式給人無限的想象空間。在發(fā)繡作品《春江水暖》(圖3)中,畫面中除了兩三只蝦,幾片浮萍別無他物,但觀者可以通過蝦游動的形態(tài)及浮萍聯(lián)想到水,作品中以大面積的留白為背景,以簡替繁、以簡勝繁,使觀者對畫面中的景物于留白中產(chǎn)生無限的想象,整幅畫面中舒適悠閑的意境美通過觀者的想象去體會和感受。正是因為有了“不動聲色”的留白,使得觀者心靈有了自由伸展和無限想象的的空間,使整幅發(fā)繡作品有了靈氣與生命力,多了一份含蓄的韻味。在傳統(tǒng)題材的發(fā)繡作品中,制作者常常借用國畫中留白的處理形式,通過畫面的留白襯托出主體形象,擴大了畫面的想象空間,延伸了主題形象。正是因為留白的處理才使觀者通過聯(lián)想和想象形成豐富的意象空間,追求一種“此時無聲勝有聲” 意境。
三、留白凸顯空間形式美
留白是體現(xiàn)國畫形式美的一種重要的表現(xiàn)手法,也是塑造國畫空間感的重要方式。在國畫作品中,畫面的構(gòu)圖常以簡為上,畫面的景色以淡為雅,在虛實相生的筆墨中,講述著人與自然微妙的聯(lián)系。留白在國畫繪畫中起到了以虛襯實、化實為虛的作用,能較好地幫助畫家體現(xiàn)有限與無限、情感與理想相統(tǒng)一的創(chuàng)作需求。
在發(fā)繡作品中,制作者常常從整體考慮畫面布局構(gòu)圖的留白,不限于思考局部微細的留白,這樣既可以權(quán)衡整幅畫面的虛與實、黑與白的對照,又可以將畫面細節(jié)、疏密聚散統(tǒng)一起來,使得畫面的形式美得到展現(xiàn)。采用留白的處理,能將畫面中有形的景物緊密地聯(lián)系起來,達到筆不到而意到、墨未貫而氣貫,分而不散的效果,從而凸顯出畫面空間的形式美,體現(xiàn)出藝術性與審美性的統(tǒng)一。發(fā)繡作品中的空白將天地自然隱喻其中,以虛襯實,在有限的畫面中形成時空的延展,突出主題,體現(xiàn)畫面深遠意境,令人遐想。
發(fā)繡作品借鑒國畫的繪畫技巧,在二維空間里,精心鋪陳的留白使得畫面呈現(xiàn)出節(jié)奏感,具有生命力和充滿靈氣。通過空白的點綴使整幅畫面的空間感進一步增強,同時加強了畫面的節(jié)奏感和秩序感,用留白進行靈活的分割,不僅能較好地使作品的整體性得到平衡,還可以較好地凸顯作品的空間形式美。
四、留白豐富畫面層次
前面所談的都是發(fā)繡作品在構(gòu)圖中借鑒國畫繪畫的留白技法,除此之外,發(fā)繡作品還充分利用了繡線的特殊性,特定的針法形成留白,實現(xiàn)畫面中的人與物明部與暗部的對比,使畫面形成豐富的層次感。
發(fā)繡以頭發(fā)為繡線,以黑、白、灰、棕、黃、自然色頭發(fā)為主。色彩與絲線相比,較為單一,要表現(xiàn)豐富多彩的自然世界,難度較大。因此,發(fā)繡以質(zhì)樸素凈為特點,形成自己雅致獨特的風格。頭發(fā)本身具有的光澤度,頭發(fā)的粗細濃淡、針腳的疏密都猶如素描時的線條,塑造出物象的形體結(jié)構(gòu)、明暗虛實。在完成一幅發(fā)繡作品時,利用頭發(fā)深淺色的對比,疏與密針法的相互襯托,給人留下有輕有重、虛實結(jié)合的視覺效果。一般在發(fā)繡制作中,畫面構(gòu)圖分成近景、中景和遠景。近景作為主體部分,在繡制時需用密而實的針法烘托主題,中景作為陪襯畫面,在繡制時較近景相比,針腳及繡線的排列可稍疏散些,遠景是整個畫面中最虛的部分,一般繡制時,在排針上漸虛漸淡。比如,在繡動物時,主要線條需要密實,而細的邊線可用碎針延長,并且可以略空出半針以增加動物的毛絨感。(圖4)同樣,在強調(diào)山石、樹木斑紋的肌理時也采用這樣空半針的技法,這樣的留白能使畫面景物形成近重遠輕、層次分明、若有若現(xiàn)的效果,豐富了畫面中的景與物的立體層次感。
結(jié)語
在發(fā)繡作品的創(chuàng)作過程中,構(gòu)圖時借鑒國畫中的留白處理,以虛生實,拓展了繡品中“少即是多”的意象表達,以虛帶實的處理突出了主體部分,使畫面靈動且意境深邃。發(fā)繡作品中的留白不僅能幫助創(chuàng)作者實現(xiàn)有限與無限、理想與情感的統(tǒng)一,還能拓展欣賞者的認識廣度,給觀者留有無限想象的空間,喚起他們的共鳴,使作品達到最好的藝術審美意境。
在發(fā)繡作品的制作過程中,利用發(fā)繡繡線材質(zhì)的特殊性,利用不同于其它刺繡的針法,形成特殊的留白,使畫面中的景物在視覺上產(chǎn)生輕重明暗、虛實相結(jié)合的效果,形成畫面豐富的層次感和立體感,這些不同的留白處理都為發(fā)繡作品增添了一份靈動一份獨特。
注釋:
{1}孟永國.絲絲入畫—論發(fā)繡藝術[J].藝術廣角,2002(3).
{2}姜今.畫境[M].長沙:湖南美術出版社,1982.
{3}宗白華.美學散步[M].上海:上海人民出版社,1982.