美聲唱法在演繹中國民歌中的應(yīng)用

陳雅婧

摘 要：民族聲樂的復(fù)合性特點除了體現(xiàn)在審美和技術(shù)兩個方面之外，還體現(xiàn)在地域的復(fù)合性、風格的復(fù)合性以及時代的復(fù)合性上。因此，從宏觀上看，民族聲樂藝術(shù)始終處于不斷深入發(fā)展的境地。在這一背景下，民族聲樂的演唱者如何能夠更好地適應(yīng)民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展，或者應(yīng)當在民族聲樂教學(xué)實踐中采取何種措施、途徑提高其綜合素養(yǎng)，是他們面臨的一個關(guān)鍵問題。對于此問題的解決，既關(guān)系到民族聲樂演唱人才的培養(yǎng)，同時也關(guān)系到民族聲樂藝術(shù)的未來發(fā)展。

關(guān)鍵詞：美聲唱法;中國民歌;應(yīng)用

引言

傳統(tǒng)民歌以民間演唱為主，傳播范圍和速度都十分有限，近代以來，中國民歌開始呈現(xiàn)出民間演唱和專業(yè)演唱兩種方式并存發(fā)展的態(tài)勢。專業(yè)民歌演唱是近代以來中國社會、文化轉(zhuǎn)型過程中出現(xiàn)的，以專業(yè)舞臺表演為主的民歌演唱活動。專業(yè)民歌演唱屬于民族聲樂的一個領(lǐng)域。作為學(xué)科范疇，民族聲樂主要是指20世紀以來在美聲唱法“民族化”和民族唱法“科學(xué)化”互動過程中發(fā)展而來的一種具有鮮明中國風格、中國特色和中國氣派的歌唱表演類型。一百多年來，民族聲樂的學(xué)科建設(shè)成果提升了專業(yè)民歌演唱藝術(shù)的整體水平，而專業(yè)民歌演唱藝術(shù)的發(fā)展也在很大程度上豐富了民族聲樂的學(xué)科內(nèi)涵。本文重點梳理百年專業(yè)民歌演唱藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)。

一、民歌種類

民歌是通過傳統(tǒng)歌曲表達情感的獨特藝術(shù)形式。民歌是源于人們生活實踐的獨特精神產(chǎn)物，是勞動者自由創(chuàng)作的一種藝術(shù)形式。因此，民歌的內(nèi)容、形式和情感與人們的工作實踐和生活環(huán)境密切相關(guān)。換句話說，民歌自然形成，具有原有的生態(tài)特色從形式上看，民歌可分為民俗曲和民歌曲兩大類，二者有一定的區(qū)別：民俗曲具有較為穩(wěn)定的音樂結(jié)構(gòu)，歌曲的內(nèi)容和形式協(xié)調(diào)一致;民歌結(jié)構(gòu)變化豐富，有些民歌與詩歌朗誦相似民歌主要分布在河流和大同等地區(qū)以主題為基礎(chǔ)，可以分為幾個具體的類別：首先是以家庭生活為基礎(chǔ)的民歌，其內(nèi)容主要表現(xiàn)了人們的生活，比如采集痛苦和燒麥等。其次，還有表達男女情感和婚姻的民歌，如“包包荷花”等三是反映革命斗爭的民歌，如“派遣郎為紅軍”。民歌主題豐富，涵蓋了人們生活的幾乎所有方面，也是工人生活情感的藝術(shù)表達。優(yōu)美的民歌傳遍了三晉地區(qū)，緬懷了無數(shù)勞動者的精神，逐漸形成了獨特的民族音樂文化。

二、美聲唱法在演繹中國民歌中的應(yīng)用

（一）做好與民族音樂教學(xué)的融合

民族歌曲創(chuàng)作與不同區(qū)域、不同民族有著非常密切的關(guān)系，這是由我黨在發(fā)展過程中的斗爭歷史決定的，也是中國社會現(xiàn)實所決定的。我國是統(tǒng)一的多民族國家，中國共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)各族人民在不同地區(qū)開展革命和建設(shè)，不同民族在發(fā)展過程中，一直堅持中國共產(chǎn)黨的領(lǐng)導(dǎo)，他們用自己本民族的音樂來歌唱對中國共產(chǎn)黨的擁戴，對中國國家建設(shè)的熱情，對中國社會主義道路的堅持，對中國美好未來的憧憬。要真正將民族歌曲融入聲樂教學(xué)之中，就必須注重學(xué)生對民族音樂的認知，強化他們對民族文化的喜愛。運用美聲唱法演繹歌曲，強調(diào)對于整個身體的參與，運用頭部和胸部的共鳴來進行演唱，因此，美聲唱法最終的呈現(xiàn)出了依賴于喉嚨發(fā)聲之外，身體的協(xié)調(diào)參與也十分重要。民族歌曲無論是從內(nèi)容還是思想，都堅持民族特色，在演唱風格、旋律情調(diào)等方面都具有較強的民族風格。對民族音樂有更全面的了解，才能在演奏過程中更好地感知民族歌曲。為此，要結(jié)合所在院校地域和民族特色，針對學(xué)生未來就業(yè)崗位和民族學(xué)校特點，融入更多民族音樂教學(xué)。

（二）發(fā)聲方法

區(qū)分美聲唱法和民族唱法在發(fā)聲方面的差異，前者主要采用混合聲區(qū)唱法，也就是在演唱過程中，混合真聲、假聲，并按照音高比例進行使用，保持聲音的統(tǒng)一連貫，因此用美聲演唱歌曲很少會出現(xiàn)明顯的換聲點。而民族唱法則會更多地使用真聲部分，對于喉嚨的要求較高，這使得美聲演唱的歌曲更加明亮、清脆和流暢，也使得其應(yīng)用與民歌演唱具有可操作性，并且受到越來越多民歌演唱者的喜愛，突破音域限制同時，保留原有民歌的風格特點。

（三）歌唱技巧能力的培養(yǎng)

歌唱技巧指的是演唱者在演繹歌曲時為了能夠表現(xiàn)出歌曲中的形象、意境和情感所能夠運用到的方法。歌唱技巧的運用實際上與歌曲的內(nèi)容是有著一一對應(yīng)關(guān)系的。歌唱技巧能力的培養(yǎng)實際上體現(xiàn)出了演唱者是否真正掌握了技巧與音樂表現(xiàn)之間的內(nèi)在辯證關(guān)系。具體來說，民族聲樂的歌唱技巧主要體現(xiàn)在聲、情、字、腔四個方面，在能力的培養(yǎng)上需要遵循傳統(tǒng)聲樂表現(xiàn)的審美要求，即從依字行腔、以情帶聲、字聲結(jié)合和字正腔圓的角度去規(guī)范歌唱技術(shù)，這也是體現(xiàn)出民族聲樂民族性特征的根源所在。除此之外，民族聲樂演唱者還需要掌握美聲的演唱方法，針對民族聲樂演唱中氣息控制、喉頭位置、共鳴腔體以及真假聲結(jié)合方面存在的弱點，需要適當借鑒美聲唱法在這些方面的訓(xùn)練方法，這對于調(diào)整演唱者的歌唱呼吸、音域拓展、音色轉(zhuǎn)換有著十分積極的作用。

（四）運用共鳴

在歌曲演繹過程中，對于共鳴腔體的使用頻率較高，常用的共鳴方式包括頭腔共鳴、口腔共鳴、胸腔共鳴等，通過共鳴的方式對歌曲進行充分調(diào)動，共鳴關(guān)系到音色的好與壞。美聲唱法主要使用混合共鳴模式，依據(jù)音高低實現(xiàn)對共鳴使用程度的分配，能夠保證聲色的優(yōu)美，在演唱過程中會更多地使用咽腔以及鼻咽腔，因此強調(diào)頭腔共鳴，進而實現(xiàn)三個聲區(qū)的統(tǒng)一。在具體應(yīng)用過程中，需要著重進行訓(xùn)練。

結(jié)束語

民歌內(nèi)容豐富，涉及人們生活的方方面面，是人們通過長期工作實踐積累的寶貴財富。時代的發(fā)展引起了不同文化間的迅速碰撞，民歌由于優(yōu)美的旋律和豐富的歌聲也引起了人們的關(guān)注和深入研究。只有各行各業(yè)的音樂家共同努力，才能更好地傳播民間音樂藝術(shù)，使之復(fù)興，使廣大公眾深刻認識民間音樂的獨特性，從而通過學(xué)習民間歌曲加深對傳統(tǒng)民族音樂文化的理解。

參考文獻

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