摘要:鋼琴傳入我國(guó)已有一百多年的歷史。歷經(jīng)百余年的發(fā)展,中國(guó)鋼琴藝術(shù)不僅浸潤(rùn)了民族民間風(fēng)土人情,汲取了本土人文藝術(shù)和哲學(xué)思想,而且也形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)特征。究其根本,豐富的民族文化是中國(guó)鋼琴藝術(shù)生存的肥沃土壤,是孕育了中國(guó)鋼琴音樂(lè)文化的母體。中國(guó)鋼琴藝術(shù)取得了諸多成就,在鋼琴曲創(chuàng)作、鋼琴演奏等方面都有了很大的提升。中國(guó)鋼琴藝術(shù)的迅猛發(fā)展,與民族民間文化有密切聯(lián)系,得益于中國(guó)鋼琴藝術(shù)對(duì)我國(guó)民族民間藝術(shù)文化的繼承與創(chuàng)新。
關(guān)鍵詞:民族民間音樂(lè) ?中國(guó)鋼琴藝術(shù) ?發(fā)展
中圖分類(lèi)號(hào):J624.1文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A文章編號(hào):1008-3359(2023)03-0017-04
一、民族民間音樂(lè)在中國(guó)鋼琴作品中的應(yīng)用
《中庸》一書(shū)中有過(guò)這樣的描寫(xiě):“喜怒哀樂(lè)之未發(fā),謂之中;發(fā)而皆中節(jié),謂之和。中也者,天下之大本也;和也者,天下之達(dá)道也。致中和,天地位焉,萬(wàn)物育焉?!卑l(fā)源于春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期,并一直延續(xù)至今的“貴和諧,尚中道”的思想,可以說(shuō)是中國(guó)音樂(lè)審美的最好體現(xiàn)。我國(guó)作為一個(gè)傳統(tǒng)的農(nóng)業(yè)大國(guó),創(chuàng)造了燦爛的農(nóng)耕文明,在五千年的文明演進(jìn)歷程中,形成了豐富多彩的傳統(tǒng)文化與民間藝術(shù)。民族民間音樂(lè)作為傳統(tǒng)文化的重要組成部分,是廣大人民群眾在長(zhǎng)期從事農(nóng)業(yè)生產(chǎn)和生活勞作的過(guò)程中所創(chuàng)作的帶有濃厚鄉(xiāng)土氣息與人文氣息的藝術(shù)形式。鋼琴藝術(shù)之所以在我國(guó)能夠得到如此迅速的發(fā)展,除了因?yàn)槠淠軌蜓杆俑灿谥腥A民族的傳統(tǒng)文化之中,更重要的是鋼琴藝術(shù)兼容并蓄且創(chuàng)造性地吸收了我國(guó)豐富的本土民間藝術(shù)資源,可以說(shuō)中國(guó)鋼琴藝術(shù)的發(fā)展與我國(guó)本土民間藝術(shù)資源有著緊密聯(lián)系,這也是成就中國(guó)鋼琴音樂(lè)藝術(shù)發(fā)展的重要因素。中國(guó)優(yōu)秀鋼琴作品的早期代表——《牧童短笛》(原名《牧童之笛》),由湘籍音樂(lè)家賀綠汀先生于1934年創(chuàng)作,這首鋼琴作品是“西為中用”的成果,它不僅是一部具有劃時(shí)代意義的中國(guó)鋼琴曲經(jīng)典杰作,也是我國(guó)鋼琴音樂(lè)藝術(shù)探索中國(guó)化發(fā)展道路進(jìn)程中的標(biāo)志性作品,更是我國(guó)近代鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作中極富創(chuàng)造性的成功范例,它開(kāi)啟了中國(guó)鋼琴音樂(lè)民族化發(fā)展的先河?!赌镣痰选愤@首鋼琴作品的成功之處在于,作品在創(chuàng)作上雖然應(yīng)用了西方的作曲技法,但其呈現(xiàn)給聽(tīng)眾的卻是極富中國(guó)田園詩(shī)般的鄉(xiāng)土審美體驗(yàn)。采用了西洋復(fù)調(diào)、和聲技法而創(chuàng)作的鋼琴作品《牧童短笛》,是完全服從于中華民族審美需求的。這首鋼琴作品不僅是中西合璧的經(jīng)典之作,也是我國(guó)近代鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作上的實(shí)踐之舉,它積極推動(dòng)了中國(guó)鋼琴藝術(shù)與本土藝術(shù)資源的融合發(fā)展。
民歌是指各民族人民在長(zhǎng)期的生活及生產(chǎn)勞動(dòng)中集體創(chuàng)作的、富有本民族風(fēng)格特征和地域特點(diǎn)的傳統(tǒng)歌曲。民歌作為被一個(gè)民族口頭記載和傳承的集體音樂(lè)藝術(shù),無(wú)論在題材、內(nèi)容還是形式上都是非常廣泛的。民歌除了能夠反映一個(gè)民族的文化特點(diǎn)、審美意識(shí)、人物性格、民俗風(fēng)情之外,它還能真實(shí)地反映各民族人民的生活生產(chǎn)景象,承載著一個(gè)民族的精神寄托。從民歌的形成來(lái)看,其作為我國(guó)廣大勞動(dòng)人民在日常勞動(dòng)和生產(chǎn)生活中集體創(chuàng)作而成的口頭藝術(shù)形式,在長(zhǎng)期的流傳過(guò)程中不斷地被提煉和加工,這使民歌不但具備悠久的傳承歷史,也具有鮮明的人文特色和地域特點(diǎn)。因此,在中國(guó)鋼琴音樂(lè)藝術(shù)汲取民歌元素并茁壯成長(zhǎng)的過(guò)程中,其自然而然就有了民歌藝術(shù)的烙印。例如,丁善德先生(著名作曲家、鋼琴家)在1948年創(chuàng)作了我國(guó)第一首以民歌為主題的鋼琴變奏曲——《中國(guó)民歌主題變奏曲》,這是一首由一個(gè)主題和五個(gè)變奏組成的小型自由變奏曲。此外,丁善德先生在1950年又根據(jù)維吾爾族的民間歌舞創(chuàng)作了鋼琴曲《第一新疆舞曲》等作品。歌曲《蘭花花》是流傳于陜北地區(qū)的民間歌曲,汪立三先生(著名作曲家、音樂(lè)教育家、音樂(lè)理論家)在1953年根據(jù)這首著名的陜北民歌音樂(lè)元素創(chuàng)作了鋼琴變奏敘事曲——《蘭花花》;花鼓是廣泛流傳于我國(guó)民間的一種歌舞藝術(shù)形式,花鼓的曲調(diào)一般是在當(dāng)?shù)厣礁枰约靶≌{(diào)的基礎(chǔ)上發(fā)展而成的,瞿維(著名作曲家)的鋼琴作品《花鼓》,就是取材于我國(guó)的花鼓曲調(diào);陳培勛(著名作曲家、音樂(lè)教育家)的鋼琴曲 《廣東音樂(lè)主題5首》,是根據(jù)廣東小調(diào)和廣東樂(lè)曲改編而成的鋼琴作品,該作品具有濃郁的廣東音樂(lè)特點(diǎn),其中的第二首鋼琴曲《思春》取材來(lái)自廣東的民間小調(diào)《玉女思春》和《寄生草》。除了在借鑒西方作曲技法方面有了新的突破,可以說(shuō)中國(guó)民歌對(duì)中國(guó)鋼琴藝術(shù)的發(fā)展具有哺育作用,中國(guó)鋼琴藝術(shù)對(duì)于中國(guó)民歌的繼承和傳播也起到了積極的推動(dòng)作用。
中國(guó)戲曲源遠(yuǎn)流長(zhǎng),是融合了文學(xué)、音樂(lè)、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技、民俗藝術(shù)等多種藝術(shù)形式為一體的綜合性表演藝術(shù)。據(jù)不完全統(tǒng)計(jì),我國(guó)的地方戲曲共有三百六十多種,各地方戲曲都獨(dú)具特色。從戲曲的藝術(shù)審美來(lái)看,雖然戲曲是多種藝術(shù)形式融合在一起的綜合性表演藝術(shù),但其共性中也有自己獨(dú)特的個(gè)性,唱念做打是戲曲表演的四種藝術(shù)手段,也是中國(guó)戲曲最具代表性的藝術(shù)表現(xiàn)形式。中國(guó)戲曲具有獨(dú)特的藝術(shù)魅力,它能夠把曲詞、音樂(lè)、美術(shù)、表演等藝術(shù)美熔鑄在一起,在充分調(diào)動(dòng)各種藝術(shù)感染力的同時(shí),形成戲曲獨(dú)具特色的表演藝術(shù)。中國(guó)鋼琴作品的創(chuàng)作頗受戲曲藝術(shù)的影響,其主要表現(xiàn)為中國(guó)鋼琴作品不但借鑒了地方戲曲中各劇種的唱腔設(shè)計(jì),而且也吸收了基于不同地方戲曲唱腔以及地方語(yǔ)言特色所構(gòu)成的不同戲曲音樂(lè)風(fēng)格。例如:李其芳(著名鋼琴家)的鋼琴作品《河南曲牌》就帶有濃郁的河南戲曲的地方色彩。這首鋼琴作品旋律線(xiàn)條清晰,音樂(lè)情感熱情樸素。該作品中的旋律重音,在流暢的音樂(lè)語(yǔ)言中彰顯了富有北方地方色彩的語(yǔ)言特征。再如,朱曉宇創(chuàng)作的復(fù)調(diào)鋼琴作品——《戲曲組曲·京劇小段》,該作品的第一主題是以跳音組成的旋律,具有顯著的京劇西皮腔的旋律特點(diǎn),而作品的第二主題則形象地再現(xiàn)了二黃腔的腔調(diào)。這些元素經(jīng)過(guò)作曲家的再加工,就形成了不同的鋼琴演奏藝術(shù)特征。作曲家、指揮家譚盾創(chuàng)作的鋼琴曲《看戲》,其音樂(lè)素材就源自湖南花鼓戲《劉??抽浴?。在這首鋼琴作品中,作曲家用變奏的手法將花鼓戲的經(jīng)典旋律改編成了鋼琴曲,其中左手采用富有彈性的跳奏技法,并大量運(yùn)用大二度、大七度音程來(lái)表現(xiàn)鑼鼓的音響效果,使該鋼琴作品富有濃厚的湖湘地方色彩,獨(dú)具本土藝術(shù)特色。
風(fēng)俗習(xí)慣是某一特定社會(huì)文化區(qū)域內(nèi)規(guī)范的哲學(xué)范疇。俗話(huà)說(shuō)“百里不同風(fēng),千里不同俗”,因?yàn)樽匀粭l件的原因所形成的不一樣的行為規(guī)范,我們稱(chēng)之為“風(fēng)”;而因?yàn)樯鐣?huì)文化的差異性原因所形成的不一樣的行為規(guī)范,我們則稱(chēng)之為“俗”。根植于民族民間文化藝術(shù)土壤的中國(guó)鋼琴藝術(shù)在發(fā)展的進(jìn)程中,也在用自己獨(dú)特的方式記錄和描述著民俗文化。例如,“火把節(jié)”是流傳于云南、貴州地區(qū)少數(shù)民族的傳統(tǒng)節(jié)日,每逢過(guò)節(jié)人們即盛裝慶賀,舉行各種游樂(lè),入夜則點(diǎn)燃火把,這樣的風(fēng)俗情境在鋼琴作品《火把節(jié)之夜》中就有所體現(xiàn)。該作品不僅用跳動(dòng)的音符為人們呈現(xiàn)了火把節(jié)之夜的壯麗景觀,而且通過(guò)音調(diào)的變化,復(fù)調(diào)的應(yīng)用,給我們帶來(lái)了一種歡快的情感體驗(yàn)。江文也(著名作曲家)所創(chuàng)作的鋼琴套曲《鄉(xiāng)土節(jié)令詩(shī)》,共包含十二首鋼琴小曲,該作品不僅按照春夏秋冬四個(gè)季節(jié)進(jìn)行編排,而且在每個(gè)季節(jié)中還單獨(dú)創(chuàng)作并形成了風(fēng)格迥異的小曲,表現(xiàn)了不同節(jié)令的自然風(fēng)光和節(jié)日民俗生活的情景。
民族舞蹈元素在鋼琴音樂(lè)作品中的影響,則表現(xiàn)為鋼琴藝術(shù)的創(chuàng)作者們?cè)谕诰蛏贁?shù)民族音樂(lè)文化的過(guò)程中,對(duì)少數(shù)民族舞蹈的節(jié)拍動(dòng)作、神韻等進(jìn)行鋼琴藝術(shù)的加工,使其能夠通過(guò)鋼琴的演奏,還原、再現(xiàn)民族舞蹈的魅力。著名音樂(lè)學(xué)家管建華先生在其著作《中國(guó)音樂(lè)審美的文化視野》一書(shū)中談道:“音樂(lè)與舞蹈有著人體原生的心理、生理、物理及其節(jié)奏和表情的運(yùn)動(dòng)基礎(chǔ)。舞蹈文化是反映人們精神面貌、心理狀態(tài)、思維方式與價(jià)值取向的一個(gè)重要組成部分。”例如,《巴蜀之畫(huà)》是作曲家黃虎威在1958年采用六首四川民歌而創(chuàng)作的鋼琴組曲,其中的《弦子舞》引用了阿壩地區(qū)藏族的民間歌舞音樂(lè)元素,該作品主要描繪了藏族人民群體歌舞的熱鬧場(chǎng)面。作曲家周龍創(chuàng)作的鋼琴作品《五魁》,融獨(dú)特的民族氣韻與現(xiàn)代音樂(lè)風(fēng)格為一體,這首鋼琴曲表現(xiàn)了滿(mǎn)族人民在跳舞時(shí)的歡快情景?!栋婕{風(fēng)情》是作曲家夏涼創(chuàng)作的表現(xiàn)西雙版納自然風(fēng)光和風(fēng)土人情的鋼琴套曲。其中的鋼琴作品《水之舞》,作曲家應(yīng)用鋼琴藝術(shù)再現(xiàn)了傣族潑水節(jié)的歡快場(chǎng)面。在中國(guó)鋼琴音樂(lè)中,有很多作品都是以民族舞蹈音樂(lè)為主要藝術(shù)素材來(lái)源的,其不僅把民族舞蹈的節(jié)奏、韻律等融合在了鋼琴藝術(shù)中,還把舞蹈藝術(shù)的氛圍渲染力應(yīng)用在了鋼琴藝術(shù)中,使鋼琴作品蘊(yùn)含了更強(qiáng)的藝術(shù)感染力。
民族樂(lè)器同樣對(duì)中國(guó)鋼琴藝術(shù)的發(fā)展起著深遠(yuǎn)的影響。中國(guó)的民族樂(lè)器種類(lèi)眾多,如果從演奏方式上對(duì)其進(jìn)行劃分,我們可以將中國(guó)的民族樂(lè)器分為吹、彈、拉、打四大類(lèi)。眾多的鋼琴作曲家學(xué)習(xí)借鑒了傳統(tǒng)民族器樂(lè)的表演特征,并將其創(chuàng)造性的應(yīng)用在了鋼琴藝術(shù)的創(chuàng)作上,這樣的創(chuàng)作行為不僅有利于繼承、創(chuàng)新傳統(tǒng)文化藝術(shù),使傳統(tǒng)文化藝術(shù)喚起了新的生命力,也使中國(guó)鋼琴藝術(shù)的發(fā)展具備了民族特色,是洋為中用的具體體現(xiàn)。中國(guó)的吹奏樂(lè)器不但種類(lèi)繁多,而且音色極富個(gè)性。在吹奏樂(lè)器的發(fā)展過(guò)程中,也逐步地形成了不同的演奏風(fēng)格與流派。例如笛子、嗩吶、笙等吹奏樂(lè)器的音樂(lè)作品,是中國(guó)鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作者們最喜歡的藝術(shù)創(chuàng)作藍(lán)本。王建忠(著名作曲家、鋼琴家)的鋼琴作品《山丹丹開(kāi)花紅艷艷》,在樂(lè)曲的第一部分就模仿了竹笛的音色特征,來(lái)表現(xiàn)舒展、明亮的信天游曲調(diào)。王建忠先生的另一鋼琴作品《百鳥(niǎo)朝鳳》,不僅保留了嗩吶吹奏的旋律,而且還采用了五聲調(diào)式音階,和弦作為伴奏音型,并用了小二度的倚音及四度、五度的音程進(jìn)行,來(lái)模仿嗩吶奔放的音色,為聽(tīng)眾展現(xiàn)了韻味獨(dú)特的富有民間風(fēng)俗特點(diǎn)的音與畫(huà)。作曲家蔣祖馨于1955年創(chuàng)作了經(jīng)典的鋼琴組曲《廟會(huì)》,這部作品采用鋼琴組曲的形式向人們展現(xiàn)了我國(guó)傳統(tǒng)廟會(huì)的熱鬧場(chǎng)景,將人文風(fēng)情完美地融入鋼琴音樂(lè)的創(chuàng)作當(dāng)中。其組曲的第四首——《笙舞》,作品用鋼琴模仿了笙這一吹奏樂(lè)器的發(fā)音原理及演奏特點(diǎn),廣泛采用了四度、五度音程,以及大跳音程,描繪了中國(guó)西南地區(qū)的表演者在民族樂(lè)器笙的吹奏下,進(jìn)行舞蹈表演、雜技表演的熱鬧場(chǎng)面。中國(guó)的彈撥樂(lè)器大部分具有聲音明亮、清脆的音色特征,多采用“彈、撥、掄、挑、掃”等演奏手法,來(lái)表現(xiàn)其獨(dú)特的聲音藝術(shù)效果。在鋼琴藝術(shù)民族化的道路上,作曲家們獨(dú)具匠心地把彈撥樂(lè)器的演奏手法和鋼琴的演奏技法結(jié)合了起來(lái),使音樂(lè)作品具有了不一樣的藝術(shù)生命力。例如,著名鋼琴家、作曲家崔世光的作品《鋼琴交響狂想曲——楚漢武士的故事與詩(shī)篇》借鑒了琵琶這一傳統(tǒng)彈撥樂(lè)器“攏、捻、抹、挑”等演奏手法,并將其巧妙地應(yīng)用到了該鋼琴作品中,聽(tīng)眾可通過(guò)作曲家從琵琶演奏手法中所提煉出的音響形態(tài),以及京劇武場(chǎng)節(jié)奏等傳統(tǒng)音樂(lè)元素中感受到作品雄偉激昂的情境。我國(guó)的拉弦樂(lè)器主要是指胡琴類(lèi)樂(lè)器,這類(lèi)樂(lè)器的音色特點(diǎn)是聲音優(yōu)美、表現(xiàn)力強(qiáng),不同構(gòu)造的拉弦樂(lè)器所演奏的音色也各不相同。例如,高胡音色明亮,易于表現(xiàn)飄逸的音樂(lè)形象;板胡音色高亢、尖亮,極富濃郁的鄉(xiāng)土氣息,易于表現(xiàn)歡樂(lè)的喜慶情景;二胡音色飽滿(mǎn)、細(xì)膩,多用來(lái)刻畫(huà)、表現(xiàn)優(yōu)美抒情、沉郁憂(yōu)傷的音樂(lè)形象。作曲家們借鑒這些拉弦樂(lè)器獨(dú)特的音色特點(diǎn),并將其和鋼琴演奏藝術(shù)巧妙結(jié)合,既豐富了中國(guó)鋼琴音樂(lè)的文化內(nèi)涵,又提高了鋼琴作品的音樂(lè)表現(xiàn)力?!镀胶镌隆吩且皇谆浨?,其曲調(diào)源于北方小調(diào)《閨舞》,該曲又名《醉太平》,后經(jīng)廣東音樂(lè)名家呂文成將其改編為民族樂(lè)曲,并廣泛流傳在粵劇音樂(lè)中。作品借景抒情、格調(diào)清新,具有濃郁的地方特色及連綿不斷的抒情性,成為廣東音樂(lè)中的名作。1975 年,著名作曲家陳培勛先生將其改編為鋼琴獨(dú)奏曲,使得這首富有中國(guó)特色的樂(lè)曲更加廣為人知。這首鋼琴獨(dú)奏曲充分借鑒了民族樂(lè)器的演奏特點(diǎn),并將其創(chuàng)造性地應(yīng)用于鋼琴作品中,起伏的音符再現(xiàn)了一幅秋夜明月與湖水相映的飄逸音樂(lè)畫(huà)卷,濃郁的氛圍渲染讓聽(tīng)眾如癡如醉。著名鋼琴家、作曲家儲(chǔ)望華先生1964年創(chuàng)作的鋼琴改編曲《翻身的日子》,是根據(jù)我國(guó)著名作曲家朱踐耳創(chuàng)作的同名聲樂(lè)合奏曲改編而成的,也被稱(chēng)為《解放區(qū)的天》的姊妹篇。該曲在高音區(qū)模仿了板胡高亢的音色,具有濃郁的陜北民歌風(fēng)味,作品始終洋溢著紅火、喜慶、歡騰的音樂(lè)氛圍。
二、民族民間音樂(lè)應(yīng)用于中國(guó)鋼琴作品的意義
(一)拓寬了中國(guó)民族音樂(lè)的創(chuàng)作道路
鋼琴藝術(shù)在中國(guó)的傳播和發(fā)展是鋼琴藝術(shù)中國(guó)化、民族化的過(guò)程,是中西音樂(lè)文化交融的結(jié)果,無(wú)論從中國(guó)鋼琴作品的題材選擇上還是鋼琴演奏技法上都深深烙下了中國(guó)民族音樂(lè)的痕跡。鑒于此,可以認(rèn)為民族民間音樂(lè)應(yīng)用于中國(guó)鋼琴作品、中國(guó)鋼琴作品借鑒模仿民族民間音樂(lè)的表現(xiàn)手法和表現(xiàn)形式,不僅豐富了中國(guó)鋼琴作品的創(chuàng)作手法和技巧,更為民族民間音樂(lè)注入了新的活力,拓寬了中國(guó)民族民間音樂(lè)的發(fā)展道路,產(chǎn)生了一大批深受人民喜愛(ài)的中國(guó)鋼琴作品。當(dāng)然,中國(guó)鋼琴音樂(lè)的發(fā)展也在很大程度上反哺了中國(guó)民族音樂(lè),推動(dòng)了中國(guó)民族民間音樂(lè)的創(chuàng)新發(fā)展。例如:在戲曲、歌劇音樂(lè)藝術(shù)領(lǐng)域,鋼琴伴唱《紅燈記》、歌劇《白毛女》等作品都有鋼琴演奏藝術(shù)的加持;在民間音樂(lè)的發(fā)展上,鋼琴作品《二泉映月》《平湖秋月》《梅花三弄》《巴蜀之畫(huà)》《雙飛蝴蝶主題變奏》等,不僅繼承和發(fā)揚(yáng)了民間音樂(lè)藝術(shù),還開(kāi)拓了民族民間音樂(lè)的傳播渠道;以少數(shù)民族音樂(lè)為題材的鋼琴作品《藏族弦子舞曲》《云南民歌五首》《內(nèi)蒙民歌主題小曲七首》等,不僅發(fā)揚(yáng)傳承了優(yōu)秀的少數(shù)民族文化,還取得了獨(dú)特的藝術(shù)創(chuàng)新效果。
(二)展現(xiàn)了中國(guó)民族民間音樂(lè)及文化
中國(guó)鋼琴藝術(shù)在向民族民間音樂(lè)文化借鑒學(xué)習(xí)、融合創(chuàng)新的藝術(shù)實(shí)踐中,不僅展現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的魅力,體現(xiàn)了傳統(tǒng)文化的特色,也讓人們更了解中國(guó)文化、中國(guó)精神,更好地向世人展現(xiàn)了中國(guó)民族民間音樂(lè)的魅力,將中國(guó)的民族民間音樂(lè)推向了世界的文化舞臺(tái)。從中國(guó)鋼琴藝術(shù)的民族化發(fā)展來(lái)看,自賀綠汀創(chuàng)作的第一首具有鮮明、成熟中國(guó)風(fēng)格的鋼琴曲——《牧童短笛》,再到《十面埋伏》《瀏陽(yáng)河》《山丹丹花開(kāi)紅艷艷》等一系列題材廣泛、技法成熟的中國(guó)鋼琴作品都從不同的層面和角度展示了中華民族的音樂(lè)審美追求,表現(xiàn)了中華民族獨(dú)特的風(fēng)俗習(xí)慣、多姿多彩的民族文化以及積極樂(lè)觀、追求美好的精神面貌,展示了我國(guó)民族民間音樂(lè)的多元性和濃郁的民族性。中國(guó)鋼琴藝術(shù)發(fā)展走向世界的盛況,為中國(guó)文化走向世界舞臺(tái)提供了寶貴的經(jīng)驗(yàn),是世界了解中華民族及中華民族音樂(lè)、文化的一個(gè)平臺(tái)。無(wú)論是由蘇聯(lián)指揮家迪利濟(jì)耶夫改編成管弦樂(lè)曲的《新疆舞曲第二號(hào)》,作曲家桑桐先生創(chuàng)作的曾獲得世界青年聯(lián)歡節(jié)銅質(zhì)獎(jiǎng)的鋼琴曲《內(nèi)蒙民歌主題小曲七首》,或是匈牙利著名鋼琴家耶諾·恩道演奏的由作曲家杜鳴心先生創(chuàng)作的鋼琴協(xié)奏曲《春之采》、著名鋼琴家劉詩(shī)昆多次出國(guó)演奏的經(jīng)典曲目《梁祝》等,都受到了世界各國(guó)人民的好評(píng),受到了國(guó)際鋼琴界的廣泛稱(chēng)贊。
(三)提供了中國(guó)鋼琴藝術(shù)的發(fā)展方向
在文化自信戰(zhàn)略的引導(dǎo)下,鋼琴音樂(lè)的本土化、民族化發(fā)展已經(jīng)成為中國(guó)鋼琴音樂(lè)藝術(shù)發(fā)展的必然方向。文藝作品是人們精神領(lǐng)域的社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)的產(chǎn)物,來(lái)源于人們的現(xiàn)實(shí)生活。列寧指出:“藝術(shù)屬于人民。它必須深深地扎根于廣大勞動(dòng)群眾中間?!本弯撉偎囆g(shù)而言,其服務(wù)的對(duì)象是廣大人民群眾,其所承載的審美意識(shí)理應(yīng)是廣大人民群眾的審美意識(shí)。中國(guó)民族音樂(lè)是一座物產(chǎn)豐富的大寶庫(kù),也是中國(guó)鋼琴藝術(shù)賴(lài)以生存的土壤,廣大的作曲家、鋼琴家應(yīng)該以文化自信、民族自信為理念先導(dǎo),在了解和把握中華民族精神、氣質(zhì)、追求的基礎(chǔ)上,熟稔中國(guó)音樂(lè)的發(fā)展歷史、美學(xué)特征等。只有這樣,他們所創(chuàng)作出來(lái)的鋼琴音樂(lè)藝術(shù)才能有無(wú)限的生命力,才能準(zhǔn)確地展現(xiàn)中華民族的精神氣質(zhì),并逐步建立相對(duì)完整的鋼琴藝術(shù)審美體系。從中國(guó)鋼琴藝術(shù)民族化、本土化建設(shè)的角度來(lái)說(shuō),我國(guó)豐富的民族文化具有廣闊的發(fā)展空間。如果能以中國(guó)民族民間音樂(lè)文化為基礎(chǔ)進(jìn)行鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作,如在借鑒西方優(yōu)秀鋼琴音樂(lè)精華的基礎(chǔ)上,積極推動(dòng)中國(guó)鋼琴藝術(shù)向中國(guó)本土音樂(lè)、少數(shù)民族音樂(lè)、民族戲曲等傳統(tǒng)音樂(lè)寶藏索取素材,創(chuàng)作出更多具有中國(guó)特色的鋼琴作品,就能使中國(guó)鋼琴藝術(shù)獲得更高的審美價(jià)值,使中國(guó)鋼琴藝術(shù)的內(nèi)涵更加豐富。就中國(guó)鋼琴藝術(shù)的發(fā)展來(lái)說(shuō),任何形式的藝術(shù)在其發(fā)展過(guò)程中,都需要幾代人的不斷努力探索和辛勤付出,中國(guó)鋼琴音樂(lè)的發(fā)展道路亦是如此。我們需要具備良好的民族音樂(lè)修養(yǎng),提高演奏中國(guó)鋼琴作品的綜合素養(yǎng)和專(zhuān)業(yè)技能,積極推動(dòng)民間藝術(shù)資源與中國(guó)鋼琴藝術(shù)的融合發(fā)展。構(gòu)建、打造鋼琴藝術(shù)與民族民間音樂(lè)藝術(shù)的共同體理念,形成民族民間音樂(lè)為鋼琴藝術(shù)提供創(chuàng)作素材,中國(guó)鋼琴藝術(shù)繼承和發(fā)揚(yáng)民族民間音樂(lè)審美價(jià)值、豐富民族民間音樂(lè)內(nèi)涵的藝術(shù)生態(tài),最終為中國(guó)優(yōu)秀文化的傳承與發(fā)展貢獻(xiàn)力量。
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