摘 要：歌唱的目的是用科學的發(fā)聲技巧，生動地表達音樂作品所傳達的情感和思想感情；以優(yōu)美動聽的歌聲去詮釋作品，感動聆聽者。結合教學實踐，發(fā)現(xiàn)聲樂課堂中存在著一些情感缺失問題，著重闡述如何引導學生在聲樂演唱中運用情感進行一些思考與探索。

關鍵詞：情感；引導；問題

在現(xiàn)今的聲樂教學中，有些教師特別注重聲樂技巧，而對于情感的運用說得很少，這也是為什么現(xiàn)在不少學生演唱歌曲時呆板、生硬，因為他們根本不了解歌曲所表達的內涵，他們并非為情而歌，而是為唱而唱。綜上所述，我把問題歸納為以下幾點。

一、聲樂課中情感缺失的原因

1.教師自身理論知識缺乏。有的教師本來自己儲存的理論知識就不多，不能準確地表達歌曲的意境及創(chuàng)作背景，所以就干脆不說了。這便形成了學生根本就不會用情感來唱歌。

2.注重技術性教學。正如我剛才所說，在聲樂課中，大部分教師都注重科學的發(fā)聲技巧，如，氣息、共鳴和咬字吐詞等聲樂技巧方面的訓練，而對于情感方面，只字未提或者也只是蜻蜓點水，因為在他們看來，學生連發(fā)聲技巧都掌握不好，更別提情感的運用了。

3.生活的積累不夠。藝術來源于生活，而對學生而言，直接來源于生活的親身體驗畢竟只有相當少的一部分，大部分的體驗都來源于間接生活。我們的學生本身底子就不是很好，內心所蘊含的音樂和文學知識都是寥寥無幾，再加上不注重生活的積累，就算教師講解了，或許他們也不能夠很好地理解。

二、引導學生用“情”的幾點思考及探索

1.教師自身修養(yǎng)的提高。歌唱中會遇到不同語言、不同風格、不同時代的作品，教師在給學生范唱的時候，也必須結合理論，充滿感情的演唱才能打動學生的心。對學生而言，教師的能力有多少，就可以讓學生多崇拜你。而理論知識的積累，也是教師能力的一種體現(xiàn)，學生對你敬重了，自然對你的課就有興趣。

捷克教育家夸美紐斯說：“興趣是創(chuàng)造一個歡樂和光明的教學環(huán)境的主要途徑之一?！币詫W生學習聲樂的興趣作為開展課堂教學的出發(fā)點和切入點，創(chuàng)設學生感興趣的教學環(huán)境，從而充分調動學生在學習過程中的主體作用。

2.用“心”來歌唱。要把歌唱好，關鍵還是要以情帶聲，情真本身就有美感，才能使聽眾受到感染。再好的聲音缺少了真實的情感，歌聲也是蒼白無力的。

在我的聲樂課上，我時常給學生講這樣一個例子。歌唱者和歌唱家的區(qū)別在哪里？前者是用自己的聲音和技巧將歌曲的旋律和歌詞表現(xiàn)出來；而后者是在前者的基礎上用自己的“喜、怒、哀、樂”與作曲家、作詞家的情感深層次地結合起來。用“情”充分地表現(xiàn)出來，達到“余音繞梁，三日不絕”的效果。這就是歌唱家和歌唱者之間的區(qū)別。

若只注重“聲”或“情”其中一方面的聲樂教學都是不完整的，也是不科學的。我們應該從根本上認識到聲樂教學應該引導學生由情感體驗引發(fā)出的聲音技巧與精神表現(xiàn)相結合。

3.注重經驗的積累。音樂本身也是語言，這就必須要求學生來理解音樂的語言，例如表情術語、強弱規(guī)律等。音樂代表的形象是有規(guī)律的，不同的民族、不同的地區(qū)都有自己的規(guī)律，一首同樣的詩在不同的作曲家手里變成了不同的歌曲，如果我們正確理解了，演唱起來就有感覺了，因此，我們必須要積累各種經驗。

聲樂又是一門實踐性非常強的課程，因此學生不僅要在課內訓練，更要參加藝術實踐活動，以此來獲取更多的經驗，從而能更好地表達歌曲的內涵及抒發(fā)內心的情感。

總之，要想成為一個好的歌者，就必須具備智慧、感情和一副好嗓子。三者要協(xié)調發(fā)展，缺一不可的，而要想使我們的歌唱能夠產生這種沁人心脾的藝術效果，是需要經過長期的培養(yǎng)和訓練才能夠達到的。

參考文獻：

[1]沈湘.聲樂教學藝術.上海音樂出版社，1999.

[2]蔡運桂.藝術情感學[M].廣州：三環(huán)出版社，1989.

[3]徐小懿.聲樂演唱與教學[M].北京師范大學出版社，1995.

作者簡介：陳歡，女，1986年9月出生，大學本科，就職學校：浙江省奉化市職業(yè)教育中心學校，研究方向：聲樂教育。