奚社艷

摘 要：蘇劇《國鼎魂》是蘇州市蘇劇傳習(xí)保護(hù)中心成立后打造的第一臺大戲，改編自真實(shí)故事，講述了蘇州潘氏家族守護(hù)寶鼎、捐獻(xiàn)寶鼎的動人故事，主人公潘達(dá)于以一顆赤子之心，用一生的時(shí)光奮力守護(hù)中華千年文脈。該劇主旨彰顯濃厚的家國情懷，具有較高的文化品格，舞臺呈現(xiàn)方面以虛實(shí)相間的敘事結(jié)構(gòu)帶給觀眾充滿藝術(shù)性的審美體驗(yàn)，同時(shí)，該劇對蘇劇劇種在現(xiàn)代戲方面的傳承、發(fā)展、創(chuàng)新具有重要的現(xiàn)實(shí)意義。

關(guān)鍵詞：國鼎魂 文化品格 傳承創(chuàng)新

蘇劇《國鼎魂》是蘇州市蘇劇傳習(xí)保護(hù)中心成立后打造的第一臺大戲，由李莉、張?jiān)＞巹?，楊小青?dǎo)演，“二度梅”獲得者王芳領(lǐng)銜主演。這部劇由真實(shí)的歷史故事改編而來，講述了蘇州潘氏家族守護(hù)寶鼎、捐獻(xiàn)寶鼎的動人故事。該劇主旨鮮明，具有濃厚的家國情懷，主人公護(hù)寶捐寶的行為體現(xiàn)了高潔的文化品格，舞臺呈現(xiàn)方面帶給觀眾獨(dú)特的美學(xué)體驗(yàn)，同時(shí)，這部劇對蘇劇劇種在現(xiàn)代戲方面的傳承、發(fā)展、創(chuàng)新具有重要的現(xiàn)實(shí)意義。

一、主旨彰顯深沉的家國情懷

祖籍蘇州的潘祖蔭（1830～1890）是清朝有名的收藏大家，藏金石甚富，其收藏的大盂鼎、大克鼎為國之重器，與毛公鼎并稱為“海內(nèi)三寶”。大盂鼎是迄今出土的西周時(shí)期形制最大的青銅鼎，幾經(jīng)輾轉(zhuǎn)到了潘祖蔭手中，后潘祖蔭又重金購得西周青銅器中第二大器大克鼎。擁有了大盂鼎和大克鼎“二珍”，潘祖蔭大喜過望，愛不釋手，并鐫刻了兩枚印章曰“寶藏第一”、“銅雀春深鎖二喬”，以此來表達(dá)自己喜不自禁的心情。？譹？訛潘祖蔭去世后，因其無子女，其弟潘祖年將遺產(chǎn)全部運(yùn)回蘇州老宅精心收藏，后由其孫媳潘達(dá)于守護(hù)。潘達(dá)于一生守護(hù)著大克鼎與大盂鼎等國寶，1952年，她將二鼎捐贈國家，由上海博物館收藏。

稀世藏品的背后往往蘊(yùn)含著傳奇故事，國寶的更迭印證著文脈的傳承，追尋這一路輾轉(zhuǎn)的印記，時(shí)代的變遷清晰可見，而這當(dāng)中，具體的“人”的因素究竟發(fā)揮著怎樣的作用？在某個(gè)歷史節(jié)點(diǎn)上，某個(gè)人的某個(gè)舉措，也許恰恰關(guān)乎這段文脈的歷史走向。仿佛是命運(yùn)的安排，潘達(dá)于，一個(gè)18歲嫁入潘府的醫(yī)家女子，她的一生緊緊與國之重器聯(lián)在一起，就連她的名字中“達(dá)于”二字，也是取自國寶“大盂鼎”。蘇劇《國鼎魂》正是從這一角度切入，將人物的傳奇命運(yùn)匯入歷史的滾滾洪流，通過一個(gè)女子一生的堅(jiān)守，生動地注解“文運(yùn)與國運(yùn)相牽，文脈與國脈相連”這一宏大命題。

蘇劇《國鼎魂》在題材選擇方面具有濃厚的文化內(nèi)涵。蘇州歷來是江南人文薈萃之地，藏家眾多，該劇將一個(gè)家族的興衰榮辱通過護(hù)鼎、捐鼎從而與國家命運(yùn)緊密交織在一起?！秶辍吩谧鹬貧v史真實(shí)的基礎(chǔ)上，合理虛構(gòu)一些戲劇場景，將貫穿全劇的主旨融在一個(gè)充滿藝術(shù)懸念和戲劇張力的傳奇故事中，將一個(gè)弱女子耗盡一生守鼎護(hù)鼎的舉動上升到延續(xù)中華文脈的高度，充分體現(xiàn)了中國人對文化的尊重和崇敬，以及不惜為此付出代價(jià)的執(zhí)著堅(jiān)定。中華文脈千年流淌，奔涌不息，正是由于有千千萬萬個(gè)像潘達(dá)于一樣具有強(qiáng)烈民族精神的中華兒女，他們憑借一顆赤子之心，用柔弱的一己之力和骨子里的堅(jiān)強(qiáng)不屈鑄就了國鼎忠魂。當(dāng)舞臺上的潘達(dá)于一次次面臨危險(xiǎn)，一次次失去至親，這個(gè)青春年少的女子在背負(fù)神圣使命的過程中一步步走向成熟，《國鼎魂》本身具備的凝重的文化品格隨著故事的深入屹立在舞臺之上。

二、虛實(shí)相間的敘事手法呈現(xiàn)全新美學(xué)體驗(yàn)

《國鼎魂》帶給觀眾深刻的美學(xué)體驗(yàn)，無論從導(dǎo)演手法、演員表演，還是舞美、唱腔、燈光設(shè)計(jì)，無不匠心獨(dú)具，可圈可點(diǎn)。

1.現(xiàn)實(shí)空間和心理空間的合理架構(gòu)?！秶辍返奈枧_上，數(shù)次出現(xiàn)老年潘達(dá)于和青年丁素珍的隔空對話，老婦和一襲紅裝的青年女子，是人生回不去的兩端，而在舞臺上，她們相遇，她們互問互答，她們彼此審視。在這一問一答的話語中，在這穿透歲月的回眸中，當(dāng)年的疑惑隨之頓悟，蝕骨的寂寞化為如水的平靜。

最后一場戲，潘達(dá)于將寶鼎捐出后，舞臺上一把寂寞的椅子，這時(shí)，年輕的紅衣女子出現(xiàn)在舞臺上，“你把寶鼎捐了，你這一生還有什么？”這句叩問直擊觀眾內(nèi)心。鮮亮的紅衣和椅子上蒼老的婦人形成鮮明比照，經(jīng)歷了那么多艱難，用一生守家、護(hù)鼎，這個(gè)女人都做到了，回望這一生，她內(nèi)心堅(jiān)定而平靜。此時(shí)丈夫出現(xiàn)在舞臺后方，出現(xiàn)在她心里，舞臺在此刻成為她的幻境。

戲劇舞臺上，時(shí)空的轉(zhuǎn)換往往包含某種隱喻，導(dǎo)演用頗具現(xiàn)代的處理手法，擺脫單一舞臺空間的束縛，建構(gòu)起現(xiàn)實(shí)與心理兩個(gè)空間，打破時(shí)空壁壘，在特定的時(shí)刻切換自如，營造“隨心所用”的境界，讓觀眾更深刻地感知人物的內(nèi)心世界，更自由地體驗(yàn)戲劇帶來的美學(xué)享受。

2.舞臺處理虛實(shí)相生。舞臺只有一個(gè)，但通過虛實(shí)相間的處理手段，則可以調(diào)動舞臺節(jié)奏，立體化地表現(xiàn)人物、推進(jìn)情節(jié)。展現(xiàn)人物內(nèi)心時(shí)，舞臺做虛化處理，燈光聚焦于主人公身上，而在推進(jìn)情節(jié)發(fā)展時(shí)，舞臺呈現(xiàn)真實(shí)的一面。這樣的虛實(shí)處理，有助于讓觀眾既可以深入到人物內(nèi)心，同時(shí)又不影響情節(jié)進(jìn)展。如當(dāng)潘達(dá)于陷入幻想時(shí)，在一束溫暖光線的籠罩下，年輕的丈夫和妻子在橋上纏綿，當(dāng)年的一點(diǎn)歡愉回味一輩子，而當(dāng)光線霎時(shí)一變，立刻回到現(xiàn)實(shí)，她又要獨(dú)自面對困境。舞臺上虛實(shí)相生，化入化出，恰如中國傳統(tǒng)繪畫中的潑墨寫意與工筆寫實(shí)，既恣肆汪洋，又精準(zhǔn)描摹，完美地融為一體。

導(dǎo)演巧妙地運(yùn)用燈光與舞臺設(shè)計(jì)來營造虛實(shí)相間的氛圍。舞臺上的“虛”，是聚焦人物內(nèi)心情感時(shí)的“虛”，整個(gè)舞臺看似空無一物，實(shí)則飽滿而濃郁，在情節(jié)推進(jìn)中有節(jié)奏地抒發(fā)情感。而舞臺上的“實(shí)”，則充滿江南韻味，太湖石、花窗、門廊、古宅等極具蘇州地方特色的視覺元素，很容易將觀眾帶入故事發(fā)生的情境，同時(shí)，舞臺上貫穿全劇的“窗片墻”設(shè)計(jì)令人震撼，它根據(jù)劇情的需要，多重組合的蘇式花窗墻時(shí)而橫亙舞臺中央，形成局促逼仄的空間，表現(xiàn)主人公在失去親人后內(nèi)心的孤獨(dú)與壓抑，時(shí)而打開，與主人公的生活場景有機(jī)融為一體，簡潔多變而又靈活出彩。

3.演員表演細(xì)膩傳神，含而不露。《國鼎魂》中女主人公潘達(dá)于的飾演者是國家一級演員、“二度梅”獲得者王芳。王芳在舞臺上塑造了一系列經(jīng)典女性形象，藝術(shù)風(fēng)格細(xì)膩柔美，此番飾演年齡跨度近60年的潘達(dá)于，對王芳的表演來說是個(gè)考驗(yàn)。王芳用心體會人物性格，從18歲嫁入潘府的懵懂少女，到面對艱辛隱忍成熟的中年，再到經(jīng)歷驚濤駭浪后歸于平靜的老年，王芳將戲曲的傳統(tǒng)程式化與現(xiàn)代表演元素完美結(jié)合起來，以其精湛的表演藝術(shù)在舞臺上生動再現(xiàn)了潘達(dá)于的一生。

《國鼎魂》序幕過后，第一場就是拜天地。新婚之夜，喜慶的氛圍忽然被打斷，軍閥強(qiáng)闖潘宅，用槍逼他們交出寶鼎。面對威脅，丈夫憤而自戕，洞房頓時(shí)變靈堂，公公也昏倒。一個(gè)柔弱女子驟然面對這巨大的變故，新娘子的驚慌無助被王芳演繹得淋漓盡致。之后她一身孝服，在公公的引領(lǐng)下，第一次看到密室中的寶鼎，聽公公講述大盂鼎、大克鼎的歷史，她深深感受到了這個(gè)家族的厚重，當(dāng)公公將她的名字由丁素珍改為潘達(dá)于時(shí)，她由此接過了為國守財(cái)、為家守信的重?fù)?dān)。這場戲，奠定了她一生的基礎(chǔ)。再后來，面對日軍時(shí)，她早已不再懵懂慌亂，而是鎮(zhèn)定自若、游刃有余地處理危機(jī)。時(shí)光在流逝，人物在成長，王芳在表演上層層遞進(jìn)，將潘達(dá)于含而不露、柔中帶剛的性格刻畫得細(xì)膩傳神。

尤其值得一提的是，在痛失養(yǎng)子之后，潘達(dá)于有一場將近20分鐘的獨(dú)角戲。這場戲，是整部《國鼎魂》中的靈魂，展現(xiàn)了潘達(dá)于的這一人物風(fēng)采，也將作品的主旨開掘上升到一個(gè)新的高度。舞臺上，一扇扇門在不停地開合、變換，如同光陰在流走，王芳飾演的潘達(dá)于，囿困于這寂寞深院。看著滿院紛亂的落葉，她拿起來仔細(xì)端詳，又將它們拋向空中，最終倚靠在門邊一片片細(xì)數(shù)落葉。公公不在了，丈夫不在了，唯一的養(yǎng)子也不在了，潘家已凋零，這落葉，分明就是她自己。藏鼎的地方靜悄悄，沒人知道這個(gè)秘密，而她，要守護(hù)著它們。她在這院中守著親人，也守著寶鼎。這場戲?qū)⒅袊鴤鹘y(tǒng)戲劇的虛擬化、寫意化發(fā)揮到極致，王芳的唱念做表渾然一體，臻于化境。

三、推動蘇劇創(chuàng)新發(fā)展的鼎力之作

蘇劇被稱為“灘簧之母”，是由花鼓灘簧與南詞、昆曲合流而成的地方戲曲劇種，清乾隆年間就已在江浙一帶盛行。蘇劇與昆劇有著非常緊密的關(guān)系，業(yè)內(nèi)稱之為“藝術(shù)上以昆養(yǎng)蘇，經(jīng)濟(jì)上以蘇養(yǎng)昆”。以張繼青、莊再春、蔣玉芳等為師長輩、以王芳為弘字輩主流演員的“蘇昆家數(shù)”，在昆劇表演風(fēng)格方面既具備昆劇的規(guī)范表演，又具備蘇劇藝術(shù)敘事上的流暢性、表演上的生活化和細(xì)致感。？譺？訛

2006年5月20日，蘇劇入選第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。2016年，蘇州市蘇劇傳習(xí)保護(hù)中心正式成立，《國鼎魂》作為開臺大戲，其成功上演對蘇劇的傳承發(fā)展，尤其是在現(xiàn)代戲方面的開掘，有著重要的意義。

《國鼎魂》在題材選擇及其主旨開掘方面拓寬了蘇劇的傳統(tǒng)范疇。蘇劇分為“前灘”和“后灘”，“前灘”劇目主要源于昆曲，總體風(fēng)格保持了昆曲的細(xì)膩典雅;“后灘”劇目在題材方面更加“接地氣”，表演的都是家長里短等老百姓耳熟能詳?shù)纳磉叕嵤拢軌蛞鹌胀ㄓ^眾共鳴，具有廣泛的群眾基礎(chǔ)。為適應(yīng)當(dāng)代觀眾的審美需求，《國鼎魂》賦予蘇劇這一古老劇種嶄新的時(shí)代活力，在傳統(tǒng)蘇劇題材選擇方面突破傳統(tǒng)，大膽創(chuàng)新，聚焦蘇州歷史上有文化影響力的事件、人物，在主旨提升方面，《國鼎魂》深入開掘潘氏家族守護(hù)國家文脈這一符合當(dāng)代生活的精神內(nèi)涵，精心描繪時(shí)代圖譜。

習(xí)近平指出：“一個(gè)國家、一個(gè)民族不能沒有靈魂”？譻？訛，蘇州具有很深的文化積淀，擁有豐富的文化資源，蘇劇今后的發(fā)展要善于從優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中汲取營養(yǎng)，挖掘與當(dāng)代價(jià)值觀相一致的精神內(nèi)核，使其成為涵養(yǎng)當(dāng)代價(jià)值觀的重要源泉，要善于從新的時(shí)代精神中汲取營養(yǎng)，堅(jiān)持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向，弘揚(yáng)其向上向善的精神力量，提升人民的精神高度，展現(xiàn)奮進(jìn)新時(shí)代的文化力量。從這個(gè)意義上說，《國鼎魂》無疑為蘇劇尤其是蘇劇現(xiàn)代戲的發(fā)展做出了有益的探索和嘗試。

注釋：

陳平.國寶大盂鼎和大克鼎的留傳記[J].中國信用卡（生活），2008（2）.

謝柏梁，屈桂林.昆蘇融通歸“然境”[J].藝術(shù)百家，2005（5）.

習(xí)近平2019年3月4日在看望參加全國政協(xié)十三屆二次會議的文化藝術(shù)界、社會科學(xué)界委員時(shí)的講話.