李婷
摘要:在小提琴課堂教學(xué)中,教師不僅要重視小提琴基礎(chǔ)技巧知識(shí)的講解,也應(yīng)對(duì)學(xué)生的音樂素養(yǎng)培養(yǎng)引起重視,將歌唱性演奏技巧引入到小提琴教學(xué)中。通過查閱、研究相關(guān)領(lǐng)域文獻(xiàn)以及教學(xué)資料,可知在小提琴課程教學(xué)中融入歌唱性演奏技巧,有助于增強(qiáng)學(xué)生對(duì)小提琴演奏的領(lǐng)悟能力,并且這種方式可以營(yíng)造良好的演奏氛圍,激發(fā)他們的演奏欲望與激情,進(jìn)而提高專業(yè)教學(xué)的有效性。本文主要針對(duì)小提琴教學(xué)中歌唱演奏技巧應(yīng)用的重要價(jià)值展開敘述。基于此,對(duì)歌唱性演奏技巧在小提琴演奏教學(xué)中的應(yīng)用策略進(jìn)行探究。
關(guān)鍵詞:小提琴教學(xué) 歌唱性 演奏技巧 應(yīng)用策略
小提琴做為一門藝術(shù)類學(xué)科,在實(shí)際教學(xué)中具有較強(qiáng)的藝術(shù)性與挑戰(zhàn)性。在教學(xué)活動(dòng)中教師應(yīng)對(duì)演奏基礎(chǔ)技巧的教學(xué)引起重視,同時(shí)也要注意樂理知識(shí)在小提琴教學(xué)中起到的關(guān)鍵作用,即在課堂教學(xué)中不僅要著重培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)氣質(zhì)與音樂意識(shí),更要注重培養(yǎng)他們的音樂素養(yǎng)。具體而言,在小提琴教學(xué)課堂上,教師需將自己所需傳授的知識(shí),融入到實(shí)際的作品演練講解中,以一種具體的形式呈現(xiàn)出來。在作品表現(xiàn)過程中,歌唱性演奏技巧的應(yīng)用是一種必然的表演形式,換言之,在小提琴教學(xué)中歌唱性演奏技巧是教師必須具備的技能之一,在課程中這是教師需要呈現(xiàn)的教學(xué)內(nèi)容。歌唱性演奏技巧,要求演奏者在演奏過程中結(jié)合小提琴獨(dú)特的音色和演奏特點(diǎn),合理運(yùn)用歌唱時(shí)的美感、情感和情調(diào),來達(dá)到奏樂如歌一般的流暢圓潤(rùn)。在教學(xué)過程中,歌唱性演奏技巧的應(yīng)用注重傳授樂理知識(shí),以及訓(xùn)練學(xué)生對(duì)樂句的調(diào)整,培養(yǎng)學(xué)生對(duì)樂曲歌唱性的處理。但是,綜合目前的研究情況來看,關(guān)于歌唱性演奏技巧在小提琴的演奏教學(xué)中的研究尚且不足,但是在鋼琴教學(xué)上的作用已經(jīng)得到了廣泛驗(yàn)證。如此,要加強(qiáng)小提琴教學(xué)中歌唱性演奏技巧的應(yīng)用,這樣既可以讓學(xué)生通過音樂觀賞深刻領(lǐng)悟小提琴的演奏技巧,體悟到小提琴的魅力,也可以讓他們對(duì)小提琴藝術(shù)作品的整體調(diào)性有更為準(zhǔn)確、清晰的認(rèn)知,進(jìn)而讓學(xué)生更加扎實(shí)地掌握小提琴演奏知識(shí),進(jìn)一步提高個(gè)人的演奏技能,達(dá)到情感和美感的和諧統(tǒng)一。
一、小提琴教學(xué)中歌唱性演奏技巧應(yīng)用的重要價(jià)值
1.促進(jìn)音樂感悟力的提升
在音樂教學(xué)中,領(lǐng)悟能力對(duì)于提高學(xué)生演奏技巧及音樂素養(yǎng)顯得尤為重要,通常而言,學(xué)生自身所具備的領(lǐng)悟能力越強(qiáng),其演奏時(shí)進(jìn)步速度越快,音樂素養(yǎng)也相對(duì)更高,因?yàn)檫@不僅關(guān)系到共情能力,也與學(xué)生自身小提琴演奏水平的高低有著密不可分的聯(lián)系。部分教師認(rèn)為領(lǐng)悟能力高低與否取決于學(xué)生的先天條件,比如學(xué)生個(gè)人的情感感知力、演奏天賦等。而筆者卻對(duì)此持有不同觀點(diǎn),認(rèn)為學(xué)生對(duì)音樂的領(lǐng)悟能力,是可以通過后天有意識(shí)的引導(dǎo)與教育來培養(yǎng)的1。后天學(xué)習(xí)過程中,注重在知識(shí)教學(xué)、演奏教學(xué)和欣賞教學(xué)中培養(yǎng),通過聽音辨音仿音的練習(xí)達(dá)到內(nèi)心感覺的提升。在小提琴演奏教學(xué)中,教師可以通過加強(qiáng)歌唱性演奏技巧之一教學(xué)方式的應(yīng)用,來對(duì)學(xué)生的領(lǐng)悟能力進(jìn)行有效培養(yǎng)。
一方面,在樂器演奏教學(xué)中應(yīng)用歌唱性演奏技巧可有效提升學(xué)生對(duì)藝術(shù)的理解能力,在音樂領(lǐng)域中理解藝術(shù)的能力是十分重要的,尤其是在小提琴演奏這類藝術(shù)性較強(qiáng)的課程教學(xué)中,小提琴作品的藝術(shù)價(jià)值極高,教師在開展小提琴演奏教學(xué)過程中,加強(qiáng)歌唱性演奏技巧的應(yīng)用,以靈活的方式指導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行歌唱性演奏技巧學(xué)習(xí),不僅可有效提升學(xué)生的音樂領(lǐng)悟能力,并能夠在此基礎(chǔ)上提升他們的藝術(shù)理解力。更關(guān)鍵的一點(diǎn)在于,學(xué)生在此過程中可對(duì)自我潛藏的能力天賦進(jìn)行挖掘,自我認(rèn)知、自我完善的同時(shí)找到適合自身的演奏形式,最終形成屬于自己的獨(dú)特演奏風(fēng)格。另一方面,在小提琴演奏課程教學(xué)過程中融入歌唱性演奏技巧教學(xué),可以培養(yǎng)學(xué)生的音樂感知力與領(lǐng)悟能力,這種積極的影響是長(zhǎng)期的,學(xué)生在潛移默化中會(huì)對(duì)音樂產(chǎn)生高度的敏感性,亦可說這種高度的敏感性是對(duì)音樂作品的理解能力。所以在小提琴演奏教學(xué)中實(shí)現(xiàn)歌唱性演奏技巧的練習(xí),可有效培養(yǎng)學(xué)生的音樂理解能力,為其日后小提琴的學(xué)習(xí)和演奏發(fā)展奠定良好基礎(chǔ)。
2.促進(jìn)教學(xué)氛圍的營(yíng)造
教師在開展音樂教學(xué)時(shí),尤其是在小提琴演奏教學(xué)中,營(yíng)造良好的課堂氛圍是一項(xiàng)必要條件。良好的課堂氛圍可以讓學(xué)生置身于更好的學(xué)習(xí)環(huán)境,激發(fā)學(xué)生演奏欲望的基礎(chǔ)上,提高課堂參與性,讓學(xué)生學(xué)習(xí)狀態(tài)快速拉到教學(xué)內(nèi)容中,進(jìn)一步培養(yǎng)鍛煉他們的形象思維、創(chuàng)造性思維和作品鑒賞水平。
應(yīng)用歌唱性演奏技巧,對(duì)營(yíng)造良好小提琴演奏教學(xué)氛圍具有積極作用。這主要因?yàn)樾√崆傺葑嘟虒W(xué)對(duì)學(xué)生針對(duì)作品意義和內(nèi)涵的理解能力有較高的要求,需要學(xué)生將自身帶入到作品情境中來。然而,學(xué)生在實(shí)際演奏過程中,對(duì)作品的無邊界聯(lián)想所帶來的個(gè)人情緒對(duì)演奏者的影響極大,學(xué)生很難全身心投入到作品情境中,可能無法感同身受作者所要表達(dá)的情感;除此之外,還有部分學(xué)生先天樂感不強(qiáng),這類小提琴演奏者也無法快速融入到相應(yīng)情境中2。在此情況下,教師就需要通過歌唱性演奏技巧來提升音樂作品的感染性,進(jìn)而將學(xué)生快速帶入到作品情景中,讓他們對(duì)音樂作品可以展開自己的聯(lián)想,形成獨(dú)特的理解并快速進(jìn)入到演奏狀態(tài),在作品意境中與作者實(shí)現(xiàn)情感共鳴,并與作者以音樂為媒介進(jìn)行對(duì)話。其中,尤其重要的一點(diǎn)是,教師可以通過歌唱性演奏技巧教學(xué)營(yíng)造放松的課堂氛圍,教師更好地融入到學(xué)生當(dāng)中,拉近師生之間的距離,消除課堂教學(xué)的緊張感,讓學(xué)生可以專注于欣賞音樂作品。
3.促進(jìn)音樂境界的豐富
在古往今來的樂曲演奏中,表現(xiàn)力和所表達(dá)的情感都是人們所注重的。一首好的樂曲,一定是優(yōu)美的,是可以感染人的,是可以讓人展開聯(lián)想的,是讓人可以淋漓盡致地宣泄情感的。所以,有樂者提出歌唱性演奏通過更流暢優(yōu)美的音樂表達(dá)形式來引起欣賞者的共鳴,提升音樂表達(dá)感情的能力,提升音樂的美感,增強(qiáng)觀眾的欣賞感受。而歌唱性演奏技巧就是讓演奏者引起共鳴的有效工具,可以促進(jìn)音樂境界的豐富。因此,在小提琴演奏教學(xué)活動(dòng)中,教師要想提高歌唱性演奏技巧應(yīng)用的有效性,其前提條件是需要學(xué)生自身具備良好的音樂理解能力與歌唱能力,而這些能力的形成需要以學(xué)生對(duì)小提琴作品的基本理解能力與小提琴基礎(chǔ)知識(shí)的掌握能力為基礎(chǔ)3。
其一,以作品感染促進(jìn)學(xué)生音樂情感理解。歌唱性演奏技巧的應(yīng)用對(duì)教師自身表演能力要求較高,教師在作品演奏的同時(shí)要融入自身的理解來啟發(fā)學(xué)生,使音樂作品更貼近當(dāng)下演奏者和聽眾的情感,切實(shí)感染學(xué)生。因此,歌唱性演奏技巧應(yīng)用擴(kuò)大了學(xué)生小提琴演奏的知識(shí)空間,要求學(xué)生進(jìn)一步去理解音樂作品本身以及掌握如何去融入自己的情感進(jìn)行演奏?;诖耍處熢贋閷W(xué)生講述演奏作品創(chuàng)作環(huán)境和背景,就可以加深學(xué)生對(duì)演奏作品的理解和印象,起到畫龍點(diǎn)睛的作用。但是,在選擇表演作品時(shí)要結(jié)合我國(guó)民間風(fēng)俗樂,呈現(xiàn)不同類型產(chǎn)品來提升學(xué)生的音樂感受,在類型豐富的作品學(xué)習(xí)中提升他們的音樂境界。其二,以作品鑒賞促進(jìn)學(xué)生音樂境界豐富。歌唱性演奏技巧原本就是音樂歌唱練習(xí)與小提琴演奏練習(xí)兩者有機(jī)結(jié)合的產(chǎn)物,學(xué)生學(xué)習(xí)小提琴演奏基本知識(shí)以及學(xué)唱樂句的本身就要掌握演奏技巧,將自身對(duì)小提琴演奏的理解融入到歌唱性演奏之中可以反向提升他們的小提琴演奏能力,如此帶領(lǐng)學(xué)生加強(qiáng)對(duì)不同作品的鑒賞,在提高他們演奏作品鑒賞能力的同時(shí),全面培養(yǎng)和提升學(xué)生的音樂綜合素養(yǎng)。
二、小提琴教學(xué)中歌唱性演奏技巧應(yīng)用的建議
歌唱性演奏技巧在小提琴教學(xué)中的應(yīng)用形式多種多樣,但不管應(yīng)用何種教學(xué)形式,都是圍繞一個(gè)核心展開的,即教師在課堂上都需要將小提琴演奏與音樂作品進(jìn)行有機(jī)結(jié)合,讓學(xué)生更好地掌握所學(xué)知識(shí),更好的展現(xiàn)小提琴演奏技能。
1.全面了解、做好“基本功”
在小提琴課堂教學(xué)中應(yīng)用歌唱性演奏技巧,對(duì)學(xué)生小提琴基礎(chǔ)演奏技巧的熟練掌握程度要求較高,學(xué)生不僅要全面了解不同風(fēng)格的音樂作品,也要掌握扎實(shí)的作品演奏技巧。因?yàn)閷W(xué)生要熟練演奏,就需要對(duì)小提琴作品、自身演奏速度和力度、情感表達(dá)方式等有全面的了解,這不僅是要求他們了解樂理知識(shí)和演奏知識(shí),同時(shí)也要結(jié)合作品對(duì)樂器本身進(jìn)行一定的研究。因此,學(xué)生要學(xué)會(huì)自主學(xué)習(xí)和主動(dòng)請(qǐng)教他人,從作品本身、個(gè)人理解、他人講解等不同的角度來研究不同曲目不同形式的小提琴演奏,并反復(fù)練習(xí)不同形式下的小提琴演奏技藝,在自我演奏、自我欣賞、自我改正中做好“地基”,從而來更好地應(yīng)用歌唱性演奏技巧到作品演奏中。首先,學(xué)生在進(jìn)行小提琴演奏基礎(chǔ)技巧練習(xí)過程中,應(yīng)熟練掌握運(yùn)弓技巧,這也是歌唱性演奏技巧的“底牌”。小提琴演奏是否美觀、合理的關(guān)鍵就在于運(yùn)弓,不僅如此,運(yùn)弓也是學(xué)好小提琴演奏技藝的一項(xiàng)基本要素。學(xué)生只有掌握合理、正確的運(yùn)弓技巧,才能在樂曲演奏過程中合理布局,保持自身演奏形態(tài)的藝術(shù)性、美觀性,以及樂曲演奏的正確性,音調(diào)的準(zhǔn)確性,從而給人帶來順暢、自然的音樂享受4。其次,學(xué)生在能夠熟練應(yīng)用暗指、換把等技巧之后,還應(yīng)加強(qiáng)練習(xí)撥弦等,用左手熟練操作四根琴弦的同時(shí),加強(qiáng)左右手之間的協(xié)作,實(shí)現(xiàn)左手暗指與右手運(yùn)弓的緊密配合,為有效提高小提琴演奏技術(shù)創(chuàng)造條件,真正將音樂作品的魅力和演奏者個(gè)人的魅力呈現(xiàn)出來。最后,在小提琴教學(xué)中加強(qiáng)基礎(chǔ)技能練習(xí),需要學(xué)生將更多的注意力和時(shí)間放在四根琴弦演奏學(xué)習(xí)方面,讓學(xué)生在小提琴演奏技藝時(shí)不斷去強(qiáng)化自身的左右手配合度、運(yùn)弓力度、運(yùn)弓速度等,在不同音樂作品演奏時(shí)進(jìn)行配合,從而呈現(xiàn)演奏者別具一格的音色、音質(zhì)等。
2.全面剖析、成為“細(xì)節(jié)控”
始于清朝末年的小提琴藝術(shù)是隨西方文化流入我國(guó)的音樂技藝之一,我國(guó)社會(huì)不斷進(jìn)步及歷史變遷使得小提琴藝術(shù)不斷普及與平民化,同時(shí)新形勢(shì)下中西方文化不斷交融使得越來越多的具有本土特色的小提琴藝術(shù)作品呈現(xiàn)出來,這也創(chuàng)造了不同的小提琴藝術(shù),使得他們?cè)诰唧w的細(xì)節(jié)方面存在著明顯的差異。比如,在我國(guó)北方地區(qū)由于當(dāng)?shù)厝嗣窬哂泻婪?、粗獷、耿直、熱情的性格特征,他們所創(chuàng)作的小提琴作品也充滿了北方文化突出的樂觀、豁達(dá)的激情,這類作品在演奏中充滿豪爽與自由,讓人易受北方的這份豪爽所感染。從根本上來說,小提琴作為音樂發(fā)展歷程中一種基本的樂器演奏形式,要求演奏者對(duì)音樂作品進(jìn)行全面剖析,這樣演奏者的表演才能將音樂作品中的意境與作者想要表達(dá)的情感充分展現(xiàn)出來。因此,在小提琴學(xué)習(xí)過程中應(yīng)用歌唱性演奏技巧,要全面剖析音樂作品,讓每一位學(xué)生成為“細(xì)節(jié)控”。首先,要全面剖析各類作品所蘊(yùn)含的情感與意境,深入挖掘音樂作品的創(chuàng)作背景、價(jià)值觀與人文特色,融入到作者的演奏創(chuàng)作過程中,去體會(huì)作者的創(chuàng)作心境和意圖5。其次,引導(dǎo)學(xué)生在不同的音樂作品中去挖掘細(xì)節(jié),切實(shí)鍛煉學(xué)生對(duì)不同作品呈現(xiàn)的樂感,培養(yǎng)學(xué)生對(duì)不同作品的鑒賞能力,以自己的角度去挖掘更多的細(xì)節(jié),在細(xì)節(jié)領(lǐng)悟中國(guó)體會(huì)各類音樂作品想要表達(dá)的情感,并結(jié)合個(gè)人的感受展開豐富的聯(lián)想。正如“一千個(gè)讀者有一千個(gè)哈姆雷特”而言,學(xué)生要結(jié)合具體想法來闡述自身對(duì)作品的獨(dú)特見解,在不拘泥于作者演奏技巧和風(fēng)格的基礎(chǔ)上結(jié)合個(gè)人想法形成每個(gè)人獨(dú)特的風(fēng)格。再者,要對(duì)演奏者的演奏技巧進(jìn)行全面的剖析,去觀察、判斷和學(xué)習(xí)不同演奏者的風(fēng)格,圍繞旋律、速度、力度、曲式結(jié)構(gòu)和音調(diào)等來抓住他們的細(xì)節(jié),并分析相同作不同演奏者的演奏技巧和風(fēng)格差異,在剖析演奏者演奏技巧安排原因的基礎(chǔ)上去進(jìn)行個(gè)人感悟提升,從而進(jìn)一步提升學(xué)生的音樂要素感知能力和演奏能力。最后,在小提琴教學(xué)中要讓學(xué)生全面剖析音樂作品的創(chuàng)作地點(diǎn)、時(shí)間和背景,從這些作品基本要素中去尋找更多的作者創(chuàng)作意圖與細(xì)節(jié),在充分了解音樂作品本身的基礎(chǔ)上去對(duì)音樂作品產(chǎn)生更高的感悟,讓他們?nèi)嬲莆招√崆傺葑嗉挤ā?/p>
3.全面學(xué)習(xí)、成為“歌唱者”
在小提琴演奏中要靈活運(yùn)用歌唱性演奏技巧,就必須具備一定的演奏和歌唱素養(yǎng),全面培養(yǎng)發(fā)展的同時(shí),去將歌唱技巧、歌唱練習(xí)融入到小提琴教學(xué)中,切實(shí)培養(yǎng)發(fā)展學(xué)生自身的歌唱能力,為小提琴教學(xué)中歌唱性演奏技巧的有效應(yīng)用奠定基礎(chǔ)。因此,要通過反復(fù)練習(xí)培養(yǎng)學(xué)生的歌唱能力,這是學(xué)生適應(yīng)于不同風(fēng)格、不同主題、不同表達(dá)形式音樂作品的重要條件,也是提升學(xué)生綜合音樂素養(yǎng)的重要基礎(chǔ)。因?yàn)?,每首音樂作品都擁有其特有的韻律,蘊(yùn)含著不同的情感與意境,學(xué)生需要全面培養(yǎng),去獲得音樂作品獨(dú)特的情感、韻律以歌唱形式,在淋漓盡致展現(xiàn)作品的基礎(chǔ)上,不斷去進(jìn)行不同作品的演奏和進(jìn)行歌唱。只有在豐富的練習(xí)中不斷完善自己,才能鍛煉學(xué)生對(duì)各種音樂的感悟能力和快速掌握能力,讓演奏與歌唱相互促進(jìn),不斷提高他們的歌唱水平。實(shí)際上,學(xué)生如果不具備歌唱能力,也無法從歌唱性演奏技巧教學(xué)中,體會(huì)到音樂作品的魅力,領(lǐng)悟到小提琴演奏的精髓6。首先,引導(dǎo)學(xué)生多聽大師、名家的演唱,在音樂聆聽的聽覺藝術(shù)中去提升他們自身的音樂感知力,結(jié)合歌唱家、戲劇表演藝術(shù)家、說唱藝術(shù)家的歌唱表演去進(jìn)行一系列感知、聯(lián)想等,在耳濡目染和熏陶中找到歌唱性演奏技巧竅門。其次,引導(dǎo)學(xué)生多聽多練名家的演奏,從呼吸、換氣、抬手、觸鍵、運(yùn)弓、身體律動(dòng)等動(dòng)作進(jìn)行感受“移植”和駕馭音樂,不斷吸收和內(nèi)化演奏和歌唱藝術(shù)的精華。最后,引導(dǎo)學(xué)生多看名家表演,通過歌唱家的唱和演去提升自身的歌唱感覺和歌唱意識(shí),在潛移默化中受到熏陶找到歌唱感覺,為在小提琴演奏中靈活運(yùn)用歌唱性演奏技巧奠定基礎(chǔ)。
結(jié)語(yǔ)
歌唱性演奏技巧本身對(duì)于演奏者來說,是一種極其重要的需要演奏者具備的基本能力,歌唱性技巧在提升演奏者演奏效果方面有極其重要的作用。同時(shí),學(xué)習(xí)歌唱性演奏技巧的學(xué)生,本身需要扎實(shí)的基本功和全面的作品剖析能力,所以對(duì)于想要演奏好小提琴的學(xué)生,要對(duì)自己在演奏技巧、歌唱能力與作品領(lǐng)悟能力方面有更高的要求,這種歌唱性演奏技巧的聯(lián)系是可以鍛煉出學(xué)生更好的領(lǐng)悟能力和細(xì)節(jié)處理能力。綜上所述,將歌唱性演奏技巧應(yīng)用于小提琴演奏中,對(duì)擴(kuò)充音樂領(lǐng)域、營(yíng)造學(xué)習(xí)氛圍、音樂領(lǐng)悟力培養(yǎng)與音樂境界豐富等方面具有積極的作用。因此,在小提琴教學(xué)中應(yīng)用歌唱性演奏技巧,教師要帶領(lǐng)學(xué)生深入剖析音樂作品,加強(qiáng)音樂作品領(lǐng)悟和演奏技巧練習(xí)。
在學(xué)習(xí)歌唱性演奏技巧之后,學(xué)生要對(duì)每一首小提琴樂曲進(jìn)行基礎(chǔ)技巧學(xué)習(xí)、細(xì)節(jié)處理,將音樂的活動(dòng)性和自然性充分展示出來,更加精準(zhǔn)把握樂曲每一樂句與特點(diǎn),讓段落處于更加平衡協(xié)調(diào)的狀態(tài)。
注釋:
1栗晉川.小提琴演奏技巧訓(xùn)練談[J].四川戲劇,2018(7):146-149.
2蓋妍卉.小提琴教學(xué)中歌唱性演奏技巧的應(yīng)用[J].藝術(shù)家,2019(2).
3劉妍玲.小提琴教學(xué)中歌唱性演奏技巧的應(yīng)用[J].教育觀察(上旬),2019,8(5):11.
4方海燕.淺析小提琴演奏中的換把技巧[J].文藝生活·文海藝苑,2016,(1):92-93.
5劉德琳.小提琴教學(xué)中歌唱性演奏技巧的運(yùn)用[J].當(dāng)代音樂,2019,(8):139-140.
6周媛媛.小提琴基本功教學(xué)的理論與實(shí)踐——評(píng)《小提琴基本功強(qiáng)化訓(xùn)練》[J].高教探索,2016(8):I0002.