魏安娜

吳云龍，1935年8月出生于通遼市奈曼旗八仙筒鎮(zhèn)朝諾海嘎查。曾任哲里木盟歌舞團副團長，哲里木盟政協(xié)第五、第六屆委員，通遼市第三屆人民代表大會代表；曾任通遼市音協(xié)名譽主席、內(nèi)蒙古音樂家協(xié)會會員、中國音樂家協(xié)會會員、國家二級演奏家。在40多年的演奏生涯中，其作品曾無數(shù)次被國內(nèi)各省、市、自治區(qū)的電視臺、廣播電臺播放，深受人民群眾喜愛。吳云龍大師生在一個六代民間音樂愛好者世家，雖然家境貧寒，卻擁有良好的民間音樂環(huán)境，自幼拜師學(xué)習(xí)四胡和常年“賣藝”的生活經(jīng)歷，使他不知不覺地練就了難得的四胡“童子功”，苦難的生活鍛煉了他的意志，也使他養(yǎng)成了善于學(xué)習(xí)，鍥而不舍的優(yōu)秀品格，參加工作后吳云龍先生遍訪科爾沁草原四胡名師，博采眾長，形成了自己獨特的藝術(shù)風(fēng)格，使蒙古四胡的演奏技藝上升到了一個新的高度。

在從事四胡演奏與教學(xué)工作的同時，吳云龍大師還積極的進行著蒙古族音樂的創(chuàng)作，先后創(chuàng)編出了如《白馬》、《牧馬青年》、《草原騎兵》、《摔跤手》等等作品，絕大部分已經(jīng)成為蒙古族音樂寶庫中的珍品和民族音樂教育事業(yè)中的經(jīng)典曲目。1972年，他到烏蘭哈達邊防騎兵部隊體驗生活，觀看騎兵部隊?wèi)?zhàn)士們的訓(xùn)練、馬上拼刺等，被英勇矯健的馬背騎手們所深深的震撼，有感而發(fā)，最后一鼓作氣寫成了四胡曲《草原騎兵》。這首經(jīng)典四胡曲是我從小聽到大的，也是我最喜歡的民族音樂之一。我自幼學(xué)習(xí)小提琴，如今在內(nèi)蒙古通遼市民族歌舞團擔(dān)任首席一職，接觸小提琴已有二十多年了，作為一名生長在科爾沁草原的蒙古人，我心中一直有一個夢想：那就是用我手中的小提琴來展現(xiàn)蒙古族音樂的風(fēng)采，用我的力量讓更多的人了解民族音樂，喜歡民族音樂。有句話說得好：民族的就是世界的；優(yōu)秀的民族音樂終究會走上世界舞臺，現(xiàn)在我就在這方面作些嘗試。選擇《草原騎兵》是因為我對這個首經(jīng)典曲目比較熟悉，從小就在聽，參加工作后更是不斷在舞臺上演繹，受到廣大人民群眾的喜愛，這首創(chuàng)作于上世紀(jì)七十年代的經(jīng)典曲目描寫了蒙古騎兵的生活，時而慷慨激昂，時而委婉悠揚，讓人百聽不厭。

下面就我在演奏《草原騎兵》這首曲目時所得的一些心得體會作如下論述：

全曲共分為引子、第一至第三部分；引子部分描寫的是騎兵戰(zhàn)士一天生活的開始，軍號急促嘹亮的聲音，劃破寂靜的天空，新的一天開始了，曲調(diào)激昂，號聲催人奮進，此部分運用泛音來模仿軍號，用強弱對比的旋律展現(xiàn)軍號從四面八方傳來，騎兵們聞號奮進，策馬揚鞭的畫面立即展現(xiàn)在眼前。此節(jié)中的演奏我運用小提琴的演奏技法來模仿軍號（譜例1）。

又運用小提琴演奏中的伸指法，利用重音，把每小節(jié)的第一拍加重來完成前四小節(jié)；5、6小節(jié)（譜例2）四胡運用了連弓來演奏，我則運用了連弓加跳弓的技法，更加體現(xiàn)出了本節(jié)要表達的活潑、清晰、跳躍的效果。

7至17小節(jié)（譜例3）我先運用了小提琴演奏中的碎弓技法，由弱漸強，接著作了一小節(jié)重音和連續(xù)五小節(jié)的后十六，并由弱漸強，最后運弓加力度重音來完成此段。這里我要著重強調(diào)第7小節(jié)第2拍：我運用了自己創(chuàng)造的左手技巧“回旋抹音”，即一手指在指板上的一個固定區(qū)域迅速上下抹動一點點，這個技巧與小提琴演奏中的滑音相似，但要求該技法運用時指尖更加靈活、精準(zhǔn)并且迅速，該指法運用時音色變化極為微妙，運指過程中力度不夠或是指尖滑動范圍過大都是不行的，運用這種技法能讓小提琴在演奏蒙古族民族音樂的時候充分展現(xiàn)出民族音樂獨有的韻味。

第一部分是快板，采用了科爾沁民歌旋律為主題，四胡在該段融入了顫音、滑音、止音、回音和打音等加花技法，運用彈奏雙弦和音等特色技法開展旋律，弓法豐富多變，表現(xiàn)騎兵戰(zhàn)士跨上戰(zhàn)馬馳騁疆場的場景；在該樂段我多數(shù)運用了小提琴的依音、上波音和滑音的演奏技巧來演奏，尤其是滑音的運用效果更具有民族特色。在該段的第48小節(jié)（譜例4）我再次運用了引子環(huán)節(jié)提到的演奏技巧“回旋抹音”，使該節(jié)樂曲聽起來更加有民族特色。

第53、55小節(jié)（譜例5），在演奏時我運用了“雙指連續(xù)下滑音”，這在小提琴演奏中也是沒有出現(xiàn)過的，即左手的兩個手指在16分音符的快速演奏中輪流向下滑動，而且每次滑動都要求無論是在音準(zhǔn)上還是節(jié)奏上都要非常精準(zhǔn)，只有這樣才能達到極致的效果；

同樣在該段的第65、68、69小節(jié)（譜例6）也采取了“雙指連續(xù)下滑音”的演奏技巧，但這次是雙指輪流向上滑動。我演奏這樣的技巧都用左手的2、3指，因為這兩個手指更加靈活，指尖更加飽滿，更能把這種技法展現(xiàn)得淋漓盡致。

從85--92小節(jié)（譜例7）開始采用碎弓演奏雙音的技巧。

第二部分是慢板（譜例8）；音樂旋律以抒情為主，表現(xiàn)騎兵戰(zhàn)士們緊張訓(xùn)練之余的休息場面，音樂浪漫悠揚，安寧、放松、思念等等元素盡在其中。此段中最具特色的是四胡演奏時的四指滑音的加花技法，我在演奏時則運用小提琴中的實音到泛音的滑音技巧，即在3度音之間上下滑動，來表現(xiàn)民族音樂獨有的韻味，該段落演奏時我還采用了小提琴的顫指和倚音的演奏技巧來表現(xiàn)民族音樂的特色。

此部分的尾聲部分是一段華彩演奏，演奏技巧和難度極高，我運用滑音、依音、撥音（上下）、回轉(zhuǎn)滑音、泛音結(jié)合快弓和我獨創(chuàng)的回旋抹音技法的綜合運用來完成此華彩部分。

第三部分是快板，是整首曲子的結(jié)尾部分，節(jié)奏明快，在此節(jié)中我運用快弓加馬蹄弓的弓法，在這一段落中最具特色的就是四胡模仿戰(zhàn)馬的嘶鳴聲，我在演奏這部分時運用了由一指迅速從低音區(qū)滑向高音區(qū)的指法，下行時由一指帶動其他三指作抖動式滑行，由此形成了戰(zhàn)馬的嘶鳴聲。

四.尾聲：

我是出生在科爾沁草原的孩子，和吳云龍大師還是同鄉(xiāng)，我為科爾沁草原能出現(xiàn)這樣一位音樂家而感到驕傲，為能夠聽到這么美妙的民族音樂而感到幸福?！恫菰T兵》是吳云龍大師的經(jīng)典之作，作品既有科爾沁敘事民歌特色，又有許多創(chuàng)新的地方，加上吳云龍大師出神入化的精彩演繹，已經(jīng)達到登峰造極的地步，這次我運用小提琴演奏民族音樂是一次嘗試，但我相信隨著時間的推移，會有更多的人來研究這一課題，讓我們優(yōu)秀的民族音樂綻放出更加絢麗的光彩！