用心才能入戲

周浩

〔摘 要〕邵陽花鼓戲《邊桃邊李》是從經典劇目《劉?？抽浴分姓沓鰜淼囊怀鲂?，我在劇中飾演“劉海”。該劇場景比較集中，人物的內心活動復雜，喜怒哀樂都有，尤其是劉海這個角色因為被逼婚，一直處于被動狀態(tài)，雖然是喜劇，但說唱打斗等表現形式都受心理活動的限制，無疑給演員的表演造成了困難。為了演好這個角色，我從仔細研讀劇本開始，準確把握角色的性格特征，主動聯系生活實際，靈活運用表演技巧，揣摩人物的內心世界，總體上較為生動準確地詮釋了這個角色，并得到觀眾、專家的鼓勵和認可。

〔關鍵詞〕《邊桃邊李》；生活體驗；表演技巧；內心體驗

邵陽花鼓戲是湖南花鼓戲各具特色的六大流派之一，具有十分濃郁的生活氣息，表演時常常載歌載舞，演出風格既詼諧、活潑，又高亢、濃烈，深受湘西南、湘中以及滇黔要道的城鄉(xiāng)觀眾喜愛。邵陽花鼓戲《邊桃邊李》是從經典劇目《劉?？抽浴分姓沓鰜淼囊怀鲂?，講述的是樵夫劉海在北山砍柴，遇到八個仙女逼婚，逃出來后又被狐仙大姐擋住逼他成親。對白中，大姐突然變臉成半男半女的陰陽（邊桃邊李）人，假意威脅劉海，最終促成劉海與九妹胡秀英的婚事。雖然該劇劇情簡單，人物也只有劉海和大姐兩人，全劇不到十五分鐘，但其中半男半女的奇異扮相和唱法，以及輕松詼諧的表演、獨特的唱腔韻味，常常引得現場觀眾叫好連連。由于場景比較集中，人物的內心活動復雜，喜怒哀樂都有，尤其是劉海這個角色因為被逼婚，一直處于被動狀態(tài)，雖然是喜劇，但說唱打斗等表現形式都受心理活動的限制，無疑給演員的表演造成了困難。我在劇中飾演“劉?！?，為了演好這個角色，我從仔細研讀劇本開始，準確把握角色的性格特征，主動聯系生活實際，靈活運用表演技巧，揣摩人物的內心世界，總體上較為生動準確地詮釋了這個角色，并得到觀眾、專家的鼓勵和認可。

一、仔細研讀劇本，認識劇中角色

演員要想演好一個角色，必須對角色知根知底，首先應該深入研讀劇本，用心吃透劇情，用心了解人物所處的時代背景和生活環(huán)境，琢磨人物的唱腔和道白，理解人物的感情基調和性格特征，分析劇中人物之間的關系，從內心里找到自己與角色的共鳴，并將自己融入戲中，與劇中人同呼吸、共命運，憂其憂之憂，樂其樂之樂，這樣才能生動完美地詮釋角色?！哆吿疫吚睢肥巧坳柣ü膽虻膫鹘y(tǒng)折子戲，早些年差點失傳，1990年代，李賽儉老師通過調研走訪，重新發(fā)掘整理出這個劇目，并邀請導演張陸雄、作曲家李小理和陳亞文一起對劇本和音樂等進行了改編和編排，所以這個角色并沒有太多的參照，主要是靠我自己的理解和琢磨。仔細閱讀劇本后，我發(fā)現“劉?！边@個人物總體來說比較憨厚樸實，雖然得到狐仙眾姐妹的垂愛，但自覺家貧，不敢高攀，很有自知之明。所以當狐仙大姐提出要與他做媒時，他不肯依從，“不是我執(zhí)意不從，而是命不相同，一個天上九重，一個地下九重，癩蛤蟆休想吃天鵝肉，我砍樵漢只配伴狗虱與臭蟲”。而對于狐仙大姐“一邊花臉，一邊花旦；左邊男，右邊女”的形象，劉海開始很是好奇，還戲謔地說：“他爺老子和娘老子硬是做得好呢，邊男邊女，一胎兩性，省工省料”。但當狐仙大姐提出要跟他成親并不時幻化成兇狠的花臉夜叉威脅他時，他又敬又怕，“我哪輩子作了孽，哪輩子做了惡，閻王爺如此這般折磨我……這世我不能與你做夫妻，來世我給你當老婆”。經過幾個回合的較量，劉海最終敗下陣來，答應與九妹的婚事，“萬般無奈依從你，快把九妹許給我”。通過對劇本和人物關系的梳理，我初步明白了“劉?！毙睦頎顟B(tài)的變化，能更好地拿捏表演的尺寸和技術動作的設計。

二、認真深入生活，從現實中去感悟和提煉角色

人們常說，藝術來源于生活，是從生活中提煉出來的，是生活的再現?；ü膽騽》N本身就特別接地氣，演繹的大多是老百姓的故事，很多人物形象都能關聯到演員的個人生活體驗。所以作為花鼓戲演員尤其應該注重深入體驗生活，對生活中的人和事進行細致的觀察，從現實中去感悟和提煉角色，這樣才能激發(fā)角色的個性，讓角色更富有現實感和生命力，獲得觀眾的共鳴，創(chuàng)造出更生動感人的藝術形象和更好的舞臺效果。

《邊桃邊李》的戲一開始，便是劉海出場，他是好不容易“金蟬脫殼”才擺脫了八位仙女的糾纏。剛開始排練時，我總是離不開一種“勝利者”的姿態(tài)，唱腔和動作都有些洋洋自得的味道，導演反復提醒要表現出驚恐未定、欲拒還迎，既想被追上來，又怕追上來的感覺，可我總是達不到要求。一連好幾天我心里都在想這件事，就是悟不出導演說的那種感覺。有一天晚上我正躺在床上冥思苦想，老婆突然講一句：“好久冇回娘屋里了”。我一拍大腿，心想：來戲了！我想起自己第一次見岳父母時，心里發(fā)怵，因為他們兩口子都是研究生，于我而言是大知識分子。頭次見面后從岳父家里出來，心里一直在打鼓：他們同意呢，還是不同意呢？像十五個吊桶打水——七上八下。正是老婆的一句話點醒了我，讓我聯想到當時的情景，悟出劉海逃跑也正是這種感覺，他心里其實是喜歡漂亮仙女的，只是地位卑下，怕配不上才逃離的。所以再排戲時，我將速跑改成慢跑，唱腔和表情的呈現都配合他當時的心境來做，排練就一次通過了。

三、提高表演技巧，靈活運用表演程式

戲曲演員講究“唱做并重”，四功（唱、念、做、打）和五法（手、眼、身、法、步）都很重要。邵陽花鼓戲經過數百年的傳承和發(fā)展，做功方面形成了一套較為固定的表演程式。演員平時要加強基本功訓練，熟練掌握各種表演技巧，在舞臺上塑造人物形象時加以靈活運用，從角色的基本定位出發(fā)使表演程式鮮活起來，通過動作、神態(tài)、手勢等等恰如其分地展示人物的個性特點和思想情感，使人物真正地立起來。飾演劉海時，在動作和功夫方面我十分用心地處理劉海與大姐之間的關系，大姐幾次試圖打、抓劉海，而劉海始終處于弱者的位置，不能對著干，更不能用平常練功的動作去展示自己，只能躲和避。為避免動作過于單調，我嘗試采用側身旋翻匍匐倒地的動作來避讓，獲得了觀眾的掌聲。同時，在與大姐對抗暈倒的前后，我還在表演上融入一些丑角的程式動作，如任其擺布的機械動作、矮子步、鞠躬行禮等，既可以表現出劉海對大姐的畏懼，又增加了一層詼諧、風趣的韻味，劇目的可看性也由此增強，每次演到此處觀眾笑聲不斷。

四、融入情感體驗，走進人物的內心世界

表演不僅要形似，而且要神似，要以形傳神、形神兼?zhèn)?。要想做到這一點，就得“鉆進去”，再“跳出來”。所謂“鉆進去”就是融入自身的情感體驗，走進人物的內心世界，把角色細微的心理狀態(tài)完美地呈現出來，才能產生強烈的藝術感染力。在表演劉海逃跑路上突然遇到一邊花旦一邊花臉、半男半女的大姐擋住去路時，那種驚嚇的狀態(tài)，我總是找不到感覺，表演不好。導演說我太做作，表情動作都是裝出來的，還反復問我，有沒有受驚嚇的經歷。我仔細回憶，想起曾經有一次我在外面辦事凌晨才回家，要經過一條兩百多米的巷子，兩邊都是圍墻，中間一條窄窄的路。平常我膽子很大，什么都不怕，可這次走巷子時總覺得后面有人跟著，腿肚子發(fā)軟。等我到家敲開門，老婆見我滿頭是汗、嘴唇發(fā)烏，忙問我是怎么回事，我癱倒在沙發(fā)上說：“冇么子，自己嚇自己”。我用心仔細回憶了當初受驚嚇的狀態(tài)，在演出時見到半男半女的大姐，雙腿一軟，癱倒在地，動作形象逼真，受到了很好的效果。

戲諺云：“身在戲中，戲在心中”。無論飾演何種角色，戲曲演員最重要的一點是要用心，只有用心才能悟戲、入戲。也正是因為用心，我才較為成功地塑造了“劉海”這個角色。2000年，由我和劉招林老師主演的該劇在邵陽市首屆青年演員大賽上首次亮相，一舉成功，榮獲一等獎，而且劇目還由省音像出版社錄制在全國出版發(fā)行。2013年，我和曾玲瓏老師組合演繹的該劇目參加首屆中國（湖南）花鼓文化藝術節(jié)又獲得“紅月季優(yōu)秀表演獎”。此外，參加全國花鼓戲會演時，本人還獲得了優(yōu)秀演員獎。作為一個戲曲演員，用心演戲，塑造出更多各具特色的人物形象，服務于廣大觀眾，是我的畢生追求。

（責任編輯：尹雨）